Сплошные доказательства

16-го сентября 1976 года в Ереване сорвался в воду троллейбус, проезжавший по дамбе. Девяносто два пассажира оказались заживо погребены на 10-метровой глубине. Говорят, случай слеп. На этот раз его волей на месте происшествия оказался, быть может, единственный в миллионном городе человек, способный помочь людям, попавшим в беду: именно в это время вдоль озера совершал тренировочную пробежку многократный чемпион мира по подводному плаванию Шаварш Карапетян.
Впоследствии эксперты признают: никто на свете просто физически не смог бы сделать того, что сделал тогда Шаварш. Нырнув в замутненную падением троллейбуса воду, он разбил ногами заднее стекло и стал вытаскивать потерявших сознание пассажиров. Более 20 минут в ледяной воде. 20 спасенных жизней. На самом деле он вытащил из троллейбуса 46 человек, но не всех удалось спасти...
Из интервью газете «Комсомольская правда»
**
- На какую глубину ныряли?
- От 6 до 10 метров. Ситуацию осложняла нулевая видимость: вода грязная, мутная, троллейбус, упав, поднял ил.
- 10 метров - глубоко: пока проплывешь, сколько времени пройдет!
- Я не плавал - нырял солдатиком. Хватал человека и отталкивался вверх от крыши кузова, это две-три секунды. Когда первый раз ушел под воду, нащупал троллейбус. Самым сложным было выбить у него заднее стекло. Нащупал нижнюю перекладину лестницы, ведущей на крышу, ухватился за нее руками и ударом ноги разбил окно. Обожгла боль. Стеклом, конечно, поранился, но тогда об этом не думал - понимал, что времени мало. Нырял раз за разом. На поверхности на лодке сидел мой брат, он принимал у меня людей. Сделаю пять раз вдох-выдох и снова ухожу на глубину.
К месту пришли спасательные катера, лодки. Мой тренер работал в спасательной службе, он откачивал людей прямо на лодках. «Скорые» примчались. Больница была рядом, туда доставляли людей без сознания. Кого-то откачали в больнице, кто-то так и не пришел в себя. Так что не я один спасал, нас было много. Потом я узнал, что мой отец сразу же приехал. Он видел меня, всего окровавленного, когда я выныривал, и, дыша в такт, мысленно погружался со мной каждый раз. Переживал...
- Почему другие не стали нырять, когда подоспела помощь?
- На место привезли акваланги для ныряния. Но они оказались пустые, без воздуха. Если бы у меня тогда был баллон, я бы по четыре-пять человек мог вытаскивать из троллейбуса цепочкой...
- Под конец вы тоже потеряли сознание?
- Отключился, когда не стало хватать кислорода. Один раз я вытащил из-под воды подушку от сиденья троллейбуса - я был в пограничном состоянии и не почувствовал, что это не человек. Потом эта подушка мне снилась - мог ведь спасти еще одну жизнь!
Шаварша увезли в реанимацию. Он потерял много крови, все тело было изрезано стеклом, самый серьезный, глубокий порез - на ноге. Начался сепсис (заражение крови) и двустороннее воспаление легких. Врачи боролись за его жизнь, пловец провел в больнице 45 дней. Из нее чемпион вышел с травмами, которые ставили крест на его блестящей спортивной карьере.
- Как сложилась ваша жизнь после спорта?
- Недолгое время занимался тренерской работой. Потом настали тяжелые времена: начало 90-х, безденежье. Родились дети. Я переехал в Москву, начал работать. Первое время чинил обувь, потом начал ее делать. Открыл сапожную мастерскую, но с обувным бизнесом пришлось распрощаться: конкуренция вытеснила. Сейчас у меня есть свое небольшое дело. Открыл благотворительный фонд помощи спортсменам-инвалидам - тем, кто потерял здоровье из-за травм в спорте...
19 мая 2022 года Карапетяну исполнилось 69. Здоровья и долгих лет, Шаварш Владимирович...
Вот, на пробу:
Помогите найти
человека!
Товарищи! Надо активнее писать посты! Поэтому...
Пишу про котиков, делать нечего.
Всегда слегка удивляюсь, когда читаю про спасение котиков с дач. Котики довольно живучая скотина, даже я бы сказала удивительно живучая скотина. И при этом размножающаяся в геометрической прогрессии.Три окота за весну зиму осень одной кошки - легко, а кошек три штуки например. Они себе найдут и пропитание и проживание, всеми доступными способами, наше все охота, воровство и незаконное проникание в жилища. От собак уходят только так, если не совсем дураки конечно, а дураков что спасать, естественный отбор существует, что бы ни говорили. Так что спасатели котов с дач считаю себя спасают, от чего не знаю. Деревенские коты все упитанные и лоснятся, а зимой стремятся стать домашними изо всех сил, может так и делают, втираются в доверие и их "спасают".
У меня на даче пять таких котов, полудомашних, когда кто то приезжает чуют с другого конца и бегут и все в дом норовят. На фото пример страдальца.
Районами произрастания мирабилиса считаются центральные и северные районы Южной Америки.
В Европе появились в середине XVIII века и быстро распространились вплоть до Египта.
В природе существует около 60 видов мирабилиса.
На территории России прижились только два вида - Мирабилис Ялапа и Мирабилис длинноцветковый.
Русское название - Ночная красавица или Вечерняя зорька.
Прекрасный цветок, ценится за чудесный аромат и неприхотливость в уходе.
Ночная красавица не зря получила такое название: днем - куст выглядит, как "гадкий утенок" из одноименной сказки, но стоит солнцу зайти - и унылый куст тут же превращается в «прекрасного лебедя».
Цветовая гамма растения просто огромна - сиреневые, жёлтые, розовые, малиновые, белые, оранжевые, красные цветочки.
Интересно то, что один куст может быть украшен разными цветами. Более того, у одного цветка могут быть смешанные краски. Часто на них можно заметить штрихи и полосатые изображения.
Существует много вкусовых предпочтений для салата с крабовыми палочками: с помидорами, огурцами, колбасой, яйцами, капустой, картофелем, морковью и т.д.
Но мне нравится именно этот рецепт.
В морозилке у меня затихарилась последняя пачка крабовых палочек, которые покупались по приемлемой цене.
Хотелось побаловаться ими просто так, без всяких нарезок в салаты, но они оказались сухими. Поэтому они все - пачка за пачкой постепенно оказались в салатах.
В кладовке ждала своего часа баночка кукурузы.
Я отварила длиннозерный рис в большом количестве воды, чтобы он не слипся в виде непонятного комка и не пристал к кастрюле, а получился рассыпчатым. На пол стакана риса - 3 стакана воды, соль по вкусу. Естественно вода вся не выкипает и рис не успевает её всю впитать. Постоянно пробую его на готовность. Как только меня устраивает вкусность риса, я сливаю содержимое кастрюли на ситечко, немножко промываю его водой из-под крана и даю стечь жидкости.
Пока рис спокойненько себе остывает, мелко нарезаю крабовые палочки и отправляю их в заранее подготовленную ёмкость, в которой будет удобно заправлять и перемешивать салат.
Сверху закидываю остывший рис.
Затем открываю баночку кукурузы.
Не забываю слить жидкость и отправляю её к остальным ингредиентам.
Все хорошенько перемешиваю.
Всё, осталось только взять майонез, который вам по вкусу и заправить им салат. У меня - оливковый.
Ну с заправкой на вкус и цвет - товарищей нет. Кто-то любит пожирнее, кто-то попостнее.
В моем случае, пришлось положить мазика побольше, т.к. палочки оказались сухими.
Затем отправляю свой готовый салатик на час в холодильник.
Итак, ингредиенты, которые мне понадобились для салата:
- крабовые палочки - 500 грамм;
- рис длиннозерный - половинкастакана объёмом 250 мл;
- кукуруза - 1 баночка;
- майонез - по вкусу.
А теперь можно почитать интересные факты и легенды о крабовых палочках, кукурузе, рисе и майонезе))
Всем известно, что от краба в крабовых палочках только название))
Основной продукт в их составе - это сурими - фарш из мяса белой океанической рыбы, тщательно промытый и отжатый от воды.
Кстати, родиной сурими считается Япония, где уже с XII века рыбаки стали готовить из него рыбные шарики.
На просторах интернета есть информация, что в России крабовые палочки впервые появились в 1984 году. Их производство было налажено в Мурманске на заводе «Протеин».
Но лично я увидела и попробовала их только в 1990-х годах.
Кукуруза считается основной едой мексиканцев и индейцев.
Существует версия, что кукуруза - инопланетное растение) а племя Майя поклонялось божеству кукурузы с именем Ах Мун.
История кукурузы в России начинается с конца XVIII века.
Миру известно более сорока тысяч сортов риса.
Существует легенда, согласно которой рис считался едой богов, и лишь однажды человеку удалось его попробовать.
Но боги не разрешили человеку взятьзёрна риса с собой на землю.
Так бы никто больше и не узнал его вкус, если бы пятки у человека не оказались грубыми и с трещинами - в них-то и застряли несколько белых зёрнышек. С любовью из года в год выращивал человек эти зёрна и постепенно рис стал доступен каждому.
В Россию рис попал при Петре I и называли его тогда «сарацинское пшено».
Одна из историй о происхождении майонеза связана с военными действиями, развернувшимися в 1756 году на испанском острове Менорка в Средиземном море.
Сначала остров захватили французы во главе с герцогом Ришелье, затем на него же высадились англичане и осадили столицу острова.
Из-за осады продукты в городе заканчивались и вскоре кроме оливкового масла и яиц ничего не осталось. Устав от бесконечных омлетов и яичниц, Ришелье приказал повару придумать что-то новенькое: тот смешал масло с желтками, сахаром и солью – так и появился на свет майонез.
В России этот продукт появился в XIX веке.
— Дамы и господа, говорит стюардесса. Нет никаких причин для паники. Приятного вам полёта... Кстати, есть кто-то на борту, кто бы смог посадить самолёт?
Канадский актёр Лесли Нильсен всю жизнь считал себя шутником и приколистом. Его близкие были полностью с этим согласны. Зрители, однако, десятилетиями ничего не знали об истинной страсти исполнителя с датскими корнями и слабым слухом (Нильсен почти всю жизнь носил звуковой аппарат).
Когда в конце 1940-х актер начал сниматься в США, режиссеры по кастингу видели рослого парня с мужественным лицом только в серьезных ролях – героических и злодейских, главных (редко) и второстепенных (как правило). Нильсен не возражал. В начале карьеры он, как иностранец, боялся спорить с голливудцами, а потом привык играть полицейских, врачей и военных. Самой известной из его ранних ролей был астронавт Джон Адамс из популярнейшей фантастической ленты «Запретная планета» (1957). Это был большой успех, но он не позволил Нильсену выбиться в звезды, и два следующих десятилетия актер преимущественно провел на ТВ.
В конце 1970-х он был абсолютно уверен, что закончит карьеру ролями благообразных дедушек. Однако судьба преподнесла ему подарок, о котором он не мог и мечтать. В 1979-м режиссеры Дэвид Цукер, Джэрри Цукер и его брат Джим Абрамс предложили Нильсену второстепенную роль доктора Румака в своей дебютной картине. Год спустя эта лента открыла миру Нильсена-комика и фактически создала новый жанр – «пародия с непроницаемыми лицами».
В отличие от Лесли Нильсена, который пришел в кино по стопам своего дяди Джина Хершолта (второстепенного датско-американского актера и переводчика сказок Андерсена на английский язык), у братьев Цукеров и их школьного приятеля Абрамса не было родни в Голливуде. Однако они с детства подозревали, что будут профессионально развлекать людей. Неразлучная троица, известная как ZAZ, постоянно участвовала в школьных представлениях, отрабатывала свое чувство юмора на учителях и одноклассниках и учила наизусть номера журнала Mad – культового сатирического издания, которое привило нескольким поколениям американцев любовь к изобретательным пародиям и шуткам с нарушением «четвертой стены».
После школы парни попытались взяться за ум и освоить «настоящие» профессии, но надолго их не хватило. В 1971 году они создали в родном штате Висконсин комик-труппу. Поскольку они планировали выезжать к зрителям на дом, их труппа была названа в честь забегаловок быстрого питания: Kentucky Fried Theater («Кентуккский жареный театр»). В итоге, однако, они открыли полноценный комический театр в городе Мэдисон, основной «фишкой» которого было сочетание «живого» выступления с демонстрацией видеороликов, специально снятых или смонтированных из фильмов и телепередач. Когда ребята довели шоу до ума и пригласили репортеров, в газетах вышли настолько восторженные рецензии, что билеты были раскуплены на несколько месяцев вперед.
Вдохновившись триумфом на «малой родине», ZAZ перевезли Kentucky Fried Theater в Лос-Анджелес. Когда им и там сопутствовал успех (пусть и не столь громкий, как в Висконсине), они сочли, что пора заняться кинематографом.
Собирая материал для пародий на дурацкие рекламные ролики, парни каждый день записывали на видео ночной телеэфир (по ночам в США показывают самую дешевую и глупую рекламу). Однажды они обнаружили на кассетах целый фильм – триллер 1957 года «Час Зеро», в котором случайно оказавшийся на борту пассажирского самолета бывший военный пилот должен был сесть за штурвал и посадить лайнер, так как все летчики и некоторые пассажиры отравились рыбой.
Картина, сценарий которой написал знаменитый в будущем романист Артур Хейли (автор «Отеля» и «Аэропорта»), была снята на полном серьезе. ZAZ, однако, нашли ее сюжет идиотским, а ее пафос – уморительным. А так как это было именно то, что они искали в подходящих для пародирования рекламных роликах, парни решили, что их первая картина будет пародией на «Час Зеро!» и другие авиационные фильмы-катастрофы (в частности, «Аэропорт 1975», откуда в картину попали больная девочка и поющая монахиня). Со временем ZAZ купили права на «Час Зеро!», чтобы дословно или близко к тексту заимствовать оттуда реплики.
Первая версия сценария «Аэроплана!» была написана в середине 1970-х, однако в то время ZAZ не смогли никому ее продать. Зато они познакомились с молодым безработным режиссером Джоном Лэндисом (первый фильм Лэндиса «Шлок», пародировавший хорроры о монстрах, в 1973 году провалился в прокате, и режиссер после этого несколько лет подрабатывал чем придется). Лэндис предложил перенести на экран лучшие, проверенные на зрителях скетчи Kentucky Fried Theater. Так ZAZ и поступили. В 1977 году на экраны вышла придуманная ZAZ и поставленная Лэндисом киноантология The Kentucky Fried Movie («Солянка по-кентуккийски»), в которой помимо коротких скетчей и пародий на рекламу, фильмы, сериалы и даже порнографию была довольно длинная пародия на ленту с Брюсом Ли «Входит дракон».
Когда «Солянка» многократно окупила бюджет (20 миллионов долларов мировых сборов при бюджете в 650 тысяч долларов), голливудцы начали воспринимать ZAZ всерьез. Особенно на студии Paramount, где пришельцев из Висконсина поддержали продюсер-ветеран Говард Кох и студийные боссы Майкл Айзнер и Джеффри Каценберг (будущие руководители студий Disney и DreamWorks Animation). Благодаря этой троице ZAZ стали не только сценаристами, но и режиссерами «Аэроплана!». При этом начальство почти не вмешивалось в их работу, хотя подход ZAZ к постановке комедии был необычным и экспериментальным.
Традиционно комедия в Голливуде была миром комиков, способных спасти даже слабый сценарий своими ужимками, смешными голосами и так далее. ZAZ, однако, верили в свой сценарий, и они нанимали не комиков, а трагиков. Точнее, актеров из второсортных фильмов и сериалов, привыкших с апломбом и с непроницаемыми лицами произносить нелепые реплики вроде: «Жизнь всех людей на борту зависит от одного – сможем ли мы найти того, кто сможет управлять самолетом и кто не ел на ужин рыбу». ZAZ считали, что если подчеркнуть абсурдность подобных фраз и вложить их в уста актеров, которые обычно их произносят в серьезных постановках, то зрители умрут от смеха.
Также свежеиспеченные режиссеры решили положиться на визуальные приколы и каламбуры, не требующие или почти не требующие комикования. Они хотели, чтобы зрители смеялись над фильмом, а не над смешными актерами. Едва ли не единственным комиком в картине, которому было разрешено откровенно комиковать, стал близкий друг ZAZ Стивен Стакер. Он сыграл «альтернативно ориентированного» диспетчера Джонни. Через несколько лет после съемок он умер от СПИДа.
Не все актеры сразу поняли, чего ZAZ от них хотят. Некоторых из них пришлось долго уговаривать сняться в «Аэроплане!». Питер Грейвз, например, поначалу считал, что звезде сериала «Миссия невыполнима» негоже изображать летчика-педофила. Лесли Нильсен, однако, поймал идею ZAZ на лету. И он сразу загорелся картиной. Он признался своему агенту, что готов сниматься бесплатно – лишь бы сыграть доктора Румака.
Одной из причин того, что начинающим режиссерам позволили работать почти автономно, была сравнительно небольшая стоимость ленты (по меркам остросюжетных триллеров, которые картина пародировала). На фильм было выделено 3,5 миллиона долларов, в то время как вышедший два года спустя «Инопланетянин» Спилберга стоил в три раза дороже. Почти вся работа над «Аэропланом!» проходила в одном павильоне, куда удалось запихнуть все декорации ленты – от салона самолета до офиса авиадиспетчеров. Роль аэропортов прибытия и отбытия сыграл международный аэропорт Лос-Анджелеса. В наши дни снять там кино вряд ли бы позволили. И, кстати, открывающую фильм перепалку дикторов о красной и белой зоне озвучили актеры, ранее записавшие для аэропорта стандартные дикторские сообщения. В том числе о зонах для выгрузки и погрузки.
Когда «Аэроплан!» был завершен, он оказался долгим и нудным. Сказалась неопытность постановщиков, которые так мало знали о кино, что учились операторскому и монтажному искусству по фильмам, которые они пародировали. К счастью, ZAZ знали отличный способ сокращения картины. Выступая в Kentucky Fried Theater, они выбрасывали из программы скетчи, над которыми публика не смеялась. С «Аэропланом!» они поступили точно так же. Режиссеры ездили с черновой версией фильма по университетам, показывали ее студентам и вырезали сцены, не вызывавшие бурного хохота.
Так постепенно сложилась битком набитая приколами полуторачасовая картина, которую ныне считают одной из самых смешных и удачных комедий в истории Голливуда. В 1980 году «Аэроплан!» заработал почти 85 миллионов долларов и сделал ZAZ и Лесли Нильсена звездами мировой величины.
А затем был блестящий "Голый пистолет", но это уже совсем другая история. Всем пока!