Сегодня 27 ноября. И сегодня День слушания музыки вечернего города!
Выйдя сегодня с работы, не бегите сразу домой. Прогуляйтесь неспешно по своему городу и послушайте музыку, которую он для вас играет. Эта музыка никогда не повторяется. Каждый вечер исполняется новая мелодия. Вслушайтесь. Отвлекитесь от суеты прошедшего дня и слушайте. В этот вечер вы можете стать самым внимательным и преданным поклонником музыкального таланта вашего города.
Если погода не располагает к неспешным прогулкам, не огорчайтесь. Музыку города можно послушать, сидя в кафе или у себя дома. Ах с каким удовольствием после долгого дня вы вернётесь домой, снимите обувь, нальёте ароматного горячего чая или кофе, включите любимую музыку и уютно устроитесь на диване или кресле, потягивая напиток. А ещё можно выйти на балкон или сесть на подоконник, и наблюдать за городом. Смотреть, как мчатся автомобили по улицам, спешат прохожие по своим делам. И слушать. Слушать город - что-то он новое вам сыграет сегодня?
Доброго дня, друзья! И приятного прослушивания сегодня вечером :)
Всем здравствовать! Вот несколько любопытных фактов.
АУФ
1. Голубоглазые волки — исключительная редкость. Маленькие волчата
появляются на свет с голубыми глазами, но спустя несколько месяцев глаза меняют
цвет на светло-коричневый. Лишь у единичных особей сохраняется голубой цвет
глаз, поэтому такие волки — большая редкость.
2. В каждой стае волков всегда есть вожак. Это положение необходимо
заслужить, показав свою отвагу и силу. Но не всегда самый крупный представитель
стаи оказывается в лидерах, здесь все решают волевые качества. В среднем, в стае
насчитывается 10-15 волков, но вообще стая может состоять из 3 - 40 особей.
Чаще всего это родители и их дети, но нередко к уже существующим стаям
примыкают одинокие особи, ведь вместе выживать намного проще.
3. Уважают не только самца. Члены стаи беспрекословно подчиняются не
только вожаку, альфа-самцу, но и его спутнице. Статус дамы сердца также высок. Именно
они решают, кого оставить или выгнать из стаи, где лучшее место для охоты и
куда следует переместиться, чтобы избежать встреч с опасными врагами.
4. Могут обходиться без добычи две недели. Волки — хищные звери, которые
в основном нападают на больных и слабых животных. В случае неудачной охоты,
волки могут обходиться без мяса две недели, поддерживая организм ягодами,
кореньями и травами. Зато, добравшись до еды, волки могут съесть до 10
килограммов мяса за один раз. При этом, не гнушаются и падали, при определённых
условиях.
5. Выносливые марафонцы. Волки способны за сутки проходить большие
расстояния — до 80 километров, развивая при этом максимальную скорость до 65
км/час. Ни одна собака, даже самая выносливая, не может побить эти результаты. Не
зря же появилась поговорка «волка ноги кормят».
Без классики никак не обойтись.
6. Волки отлично плавают. Они вполне способны преодолеть по воде
расстояние в несколько километров. В этом им помогают небольшие перепонки между
пальцами.
7. Вес и размеры разных видов волков отличаются друг от друга. Чем дальше
волк обитает от экватора, тем он крупнее. Вес зверя из регионов крайнего севера
может составлять 100 килограммов, тогда когда тропический волк – не больше
средней собаки. Самым мелким считается арабские волки, обитающие на территориях
южного Израиля, в Иордании, Саудовской Аравии и Йемене. Вес взрослой самки не
превышает 10 кг.
8. Волки способны учуять запах на расстоянии полтора километра. Кстати,
у этих зверей есть способность различать 200 миллионов запахов, у человека –
всего 5 миллионов. Поэтому волки – отличные охотники.
9. При хороших погодных условиях волки могут слышать звуки в лесу на
расстоянии 9 километров, а на открытой местности – 16 километров.
10. Волки умеют лаять, особенно в щенячьем возрасте. Просто они делают
это редко: когда поблизости опасность и воем они могут выдать себя. Лаем же они
предупреждают об опасности сородичей и щенков.
11. Когда член стаи теряется или отстает от стаи,
один из волков забирается на гору и начинает выть. Кстати, воют они не на
выдохе, а наоборот, на вдохе. Так намного эффективнее, поскольку затрачивается
меньше сил, да и выть можно несколько дольше. Не верите? Попробуйте сами. Только одна просьба - аккуратно, наше горло
непривычно к таким действиям.
А теперь к сути. Legion of the Damned - Mountain Wolves Under a
Crescent Moon
Кто же такие эти Legion of the Damned (с англ. — «Легион Проклятых») –
это вокально-инструментальный ансамбль из Нидерландов. Играют они в стиле thrash metal/death metal. Группа относительно
молодая (на самом деле, они уже ветераны), основана в 2005 году, поэтому по сравнению с теми же Kreator (год основания - 1982),
группа действительно молодая. Хотя поиск информации говорит о том, что
коллектив начал свой путь ещё в 1992 году, правда под иным названием. Тогда они
называли себя Occult, однако после ухода из состава вокалистки ребятам пришлось сменить название
и стиль, т.к. фанаты были против изменения вокала в частности и звучания в
целом. Что же, теперь мы можем наслаждаться как ранними композициями, так и
новым звучанием. Дискография Occult (1992–2006): Prepare to Meet Thy Doom (1994) The Enemy Within (1996) Of Flesh and Blood (1999) Rage to Revenge (2001) Elegy for the Weak (2003)
Дискография Legion of the Damned (2006 - настоящее время): Malevolent Rapture (2006) Sons of the Jackal (2007) Feel the Blade (2008) Cult of the Dead (2008) Descent Into Chaos (2011) Ravenous Plague (2014) Slaves of the Shadow Realm (2019) The Poison Chalice (2023)
Лично мне их творчество очень нравится, композиции бодрые, звучание
агрессивное, да и в целом, они производят впечатление исключительно
положительное. Ну, а на сегодня, пожалуй, всё. До новых встреч! Всем металл \m/
P.S. Если вдруг, кому интересно - текущий состав: MauriceSwinkels - Вокал Twan van Geel - Гитара Harold Gielen - Бас Erik Fleuren - Ударные
Это называется системой персонального ушного мониторинга.
Она необходима выступающему артисту для того, чтобы хорошо слышать самого себя.
Дело в том, что, когда певец выступает на сцене, исходящая из колонок музыка не вполне хорошо слышна артисту. Во-первых, колонки оглушают певца, во-вторых, они направлены в сторону зала, из-за этого исполнитель не слышит точного ритма и такта музыки.
Порой, особенно на рок-концерте, не слышно даже самой музыки.
Только что узнала, что на 89 году жизни скончался Геннадий Гладков. Народный артист России, заслуженный деятель искусств РСФСР, легендарный советский и российский композитор, автор музыки к более чем 100 фильмам и мультфильмам.
Гладков родился в 1935 году в Москве в семье музыкантов. Его дед по матери, Максаков Степан Осипович, аккомпанировал на саратовской гармошке Лидии Руслановой. А отец, Игорь Иванович Гладков, – аккордеонист, баянист, солист оркестра Александра Цфасмана. С детства будущий композитор занимался музыкой. Во время учебы в Московской консерватории, в 1961 году, написал музыку к спектаклю "Друг детства" театра "Современник". Тогда же начал работать для кино. Его первой работой стало музыкальное сопровождение к документальному фильму "Тайны минувшего" студии "Центрнаучфильм" (1962). В 1965 году выпустил свою первую пластинку "Волшебник Изумрудного города".
Наиболее яркий творческий след Геннадий Гладков оставил в советском кинематографе. Музыка композитора звучит в фильмах режиссеров Александра Серого (1971 – "Джентльмены удачи", 1976 – "Ты – мне, я – тебе"), Александра Митты (1972 – "Точка, точка, запятая…"), Игоря Усова и Геннадия Казанского (1975 – "Новогодние приключения Маши и Вити"), Марка Захарова (1976 – "Двенадцать стульев", 1978 – "Обыкновенное чудо", 1983 – "Дом, который построил Свифт", 1984 – "Формула любви", 1988 – "Убить дракона"), Яна Фрида (1977 – "Собака на сене", 1980 – "Благочестивая Марта", 1989 - "Дон Сезар де Базан", 1992 – "Тартюф"), Светланы Дружининой (1979 – "Сватовство гусара", 1980 – "Дульсинея Тобосская"), Аллы Суриковой (1987 – "Человек с бульвара Капуцинов") и других.
Также Гладков написал музыку ко многим популярным мультфильмам. В их числе "Самый, самый, самый, самый" (1966, режиссер Василий Ливанов), "Малыш и Карлсон" (1968, Борис Степанцев), "Бременские музыканты" (1969, Инесса Ковалевская), "По следам бременских музыкантов" (1973, Василий Ливанов), "Как Львенок и Черепаха пели песню" (1974, Инесса Ковалевская), "Голубой щенок" (1976, Ефим Гамбург) и другие.
Среди других сочинений Геннадия Гладкова: опера "Старший сын", оперетта "Желтый дьявол", балеты "Вий", "Двенадцать стульев" и "Возвращение Одиссея", мюзиклы "Хоттабыч" и "Дон Жуан", музыкальная сказка "Маша и Витя против "Диких гитар", кантата "Поэма о пионерке", сюиты "День в походе" и "Спор о спорте", вокальные циклы "Все в порядке" и "Поезд памяти".
Вечная память. Мы будем петь твои песни с внуками, дядя Гена.
Оказывается, глобально
их можно разделить на два типа – восточнославянские и европейские. Почти как
овчарки.
1. Восточнославянские русалки. Пришло время процитировать вики: По
версии академического словаря «Славянские древности» (Л. Н. Виноградова),
русалка — это вредоносный дух, появляющийся в летнее время в виде длинноволосой
женщины в злаковом поле, в лесу, у воды, способный защекотать человека насмерть
или утопить в воде. Восточнославянский термин «русалка» связан с древнерусским
названием языческого весеннего праздника русалии.
Руса́лии (русальные дни) — праздник в память умерших у древних славян,
поминальные дни с одноимённым поминальным обрядом. Может быть, @el.melahel согласиться рассказать
об этом празднике подробнее? 2. Европейская
русалка, на самом деле Морская дева (англ. Mermaid) (морская муза, фараонка, морская
сирена, русалка) — морское мифическое существо в легендах и мифах народов
Европы, дева с рыбьим хвостом вместо ног, живущая в море. Мужской аналог —
морской муж (англ. Merman). В поздней русской
литературе и кинематографе под западным влиянием, образ Морской девы слился с
образом славянской русалки, которая по внешнему виду была похожа на человека и
ходила на двух ногах. В англоязычном бестиарии для славянских русалок
употребляется слово rusalka, а для морских дев — mermaid.
«Морская дева», Д. У. Уотерхаус (1900)
Спрóсите, к чему это всё? Да всё к тому, что существует замечательная
композиция под названием Murmaider, которую исполняет вымышленный
вокально-инструментальный ансамбль Dethklock. Почему вымышленный? Потому, что это главные
герои мультсериала Металлопокалипсис (англ. Metalocalypse), кто смотрел? Лично
я нет. Возможно, когда-нибудь соберусь, но сейчас не об этом. Название композиции
Murmaider можно
перевести как игру слов, точнее слияние двух слов Murder(er) и Mermaid, т.е.
Убийство (убийца) и Морская дева.
Вот кстати обложка дебютного альбома TheDethalbum, первой композицией на
котором, как раз и является Murmaider.
Не буду вас утомлять долгим предисловием, поэтому смотрим/слушаем. Сначала из видео ВК.
Затем видео из ютуба, но тут требуется вход в аккаунт. Видите ли, Это видео может оказаться неприемлемым для некоторых пользователей.
А теперь можно немного рассказать о музыке. Группа исполняет мелодичный death metal(англ. melodic death
metal, MDM), а также мелодэт (англ. melodeath). Большинство их песен, так или
иначе, связаны с вышеупомянутым сериалом. Но их музыка настолько мелодична, что
её вполне можно включать даже грудничкам. Как выяснилось, в 2023 году, они
выпустили очередной студийный альбом под названием TheDethalbumIV. Предыдущими были The
Dethalbum II, The Dethalbum III и рок-опера The Doomstar Requiem. Что ещё можно добавить? Да, в общем-то, больше и нечего. Слушайте и
наслаждайтесь.
А я на
сегодня, пожалуй, всё. До новых встреч! Всем металл \m/
P.S. При чём тут слово недели? Ну, вы подумайте,
под каким давлением находится герой песни?
P.P.S. текст песни вставлять не буду, мне эти танцы с бубном поднадоели. Просто добавлю ссылку на текст с переводом.
Неплохая песня для окончания рабочего дня пятницы. Отлично подойдёт для меланхоличных размышлений, глядя в окно на проходящих мимо людей и летящий снег...
"Пенни в кармане, Чемодан в руке. С ними недалеко зайдёшь – Теперь, когда ты человек 21-го века..."
Electric Light Orchestra (или ELO) – британская рок-группа,
созданная в 1970-м году. В Соединённых Штатах они были представлены как
"английские парни с большими скрипками", что не помешало к середине
1970-х стать одними из самых продаваемых музыкальных групп. Хорошее было
время.
Полный текст песни:
A penny in your pocket Suitcase in your hand They won't get you very far Now you're a 21st century man
Fly across the city Rise above the land You can do 'most anything Now you're a 21st century man
Though you ride on the wheels of tomorrow (tomorrow) You still wander the fields of your sorrow What will it bring?
One day you're a hero Next day you're a clown There's nothing that is in between Now you're a 21st century man
You should be so happy You should be so glad So why are you so lonely You 21st century man?
You stepped out of a dream Believing everything was gone Return with what you've learned They'll kiss the ground you walk upon
Things ain't how you thought they were Nothing have you planned So pick up your penny and your suitcase You're not a 21st century man
Though you ride on the wheels of tomorrow (tomorrow) You still wander the fields of your sorrow (sorrow) Tomorrow, 21st-century man
Что же такое Sabaton? В широком смысле - обобщенное название латных
ботинок.
Чисто для примера, а вообще они были разных форм.
В частном же случае, точнее сказать, в данном случае по просьбе @Constantine174 , это название
вокально-инструментального ансамбля из славного города Фа́лун (швед. Falun),
что в Швеции. Ансабль был сформирован в 1999 году, вокалистом Йо́акимом Броде́ном
(швед. Joakim «Joke» Brodén) и басистом Пэром Сюрстрёммингом
Сундстрёмом (швед. Pär Sundström). Вообще-то там изначально были и другие
участники, но они отвалились, а потому и писать про них не буду. Вот вам фото
нынешнего состава.
Йоке посередине, Пэр крайний справа.
Как видите, они собрались в тур по Европе, билеты в продаже. Как знать,
может кто-нибудь из вомбатян пойдёт на их концерт и принесёт потом нам немного
фотографий с него.
Но я отвлёкся. Что же играют эти горячие шведские парни? Сами они
определяют свой стиль как подвид хэви-метал. А поют они, как правило, об
исторических событиях, про войны, сражения, их участников и т.д. Есть в их репертуаре,
как энергичные мелодии, так и заунывные баллады что, в общем-то, обусловлено тематикой
их композиций. Лично я не смогу вспомнить, когда услышал их впервые. Точно знаю, что несколько
лет назад, но поскольку они не детстеры, то слушаю их очень выборочно и не
часто. Однако, зауважал я их после того, как услышал их композицию под
названием The Attack of the Dead Men с альбома 2019 года TheGreatWar. Если перевести
название песни, то получится Атака Мертвецов, а это не что иное, как описание
событий 1915 года. Если кто не знает или кому интересно подробнее почитать о
тех событиях, может глянуть на вики. А может быть кто-то пожелает написать пару статей на эту тему? Теперь давайте уже послушаем. Видео с ютуба, с официального канала.
В качестве альтернативы предлагаю глянуть на видео с концерта. Насколько
я понял, с концерта взят только видеоряд и наложен на студийную звукозапись. Простите
за рутруп, но выглядит интересно.
Ещё одной особенностью того коллектива является то, что выступают они в
одинаковых костюмах: черный верх, камуфляжные брюки - своего рода аллюзия на
униформу в целом. Но вот Йоке, в отличие от остальных участников носит
своеобразный «бронежилет» с металлическими пластинами. Да что я рассказываю,
вот же фото есть.
Что ещё интересного в них есть? Лично меня очень радует то, что они
выпускают концептуальные альбомы, что в наше время не частое явление. Возьмём TheGreatWar (Великая война) – все песни
посвящены событиям Первой мировой. Альбом Carolus Rex посвящён событиям
Тридцатилетней и Северной войн. The Last Stand посвящён различным периодам, но
объединяет их тема обороны и соответствующих операций. В общем, ребята интересные, особенно для тех, кому больше по душе
хэви-метал. Кстати, на концертах они часто применяют пиротехнику, фейерверки -
всё в лучших традициях хэви-метал.
А на
сегодня всё. До новых встреч! Всем металл \m/
P.S. конечно же Sabatonне единственный коллектив исполняющий песни о
военных событиях. Есть ещё как минимум одна группа, а именно 1914. Вот такое
вот у них лаконичное название и, разумеется, все их песни посвящены событиям
Первой мировой. Поскольку ребята играют в стиле blackmetal, может быть кто-то захочет рассказать
о них подробнее?
В общей сложности примерно 80 радиостанций. Станции отбирались по принципу больше музыки, нет рекламы и разговоров.
Стили музыки на кнопках, сверху вниз
ТРАНС - различная музыка транс направления, как просто музыка, так и вокал транс
ЛАУНДЖ - медляки на любой вкус
ТАНЦЕВАЛЬНАЯ - клубная танцевальная музыка
ХАРД ТЕХНО
ЭНИГМАТИК - расслабляющая музыка в стиле энигмы и эры
РОК - рок на любой вкус, от хард рока до французского рока 60-х годов
При обновлении страницы набор станций на кнопках меняется, но стиль музыки остается тот-же. То есть если вам не нравится что транслируется в данный момент на кнопке, можно обновить страницу и получить другую станцию с тем-же стилем музыки
Кнопки внизу экрана - это управление - слева кружок со стрелкой обновляет страницу, а перечеркнутый динамик справа останавливает воспроизведение, mute по простому
Есть два цветовых режима - день и ночь. Переключаются в верхней шторке в правом верхнем углу.
Однажды я подумал: а не сделать ли мне кавер на какую-нибудь детскую песенку?
Но к песенке неплохо было бы нарисовать мультик. Так как рисовать я умею только ёжиков и фенеков, а песен про фенеков, кажется, и не бывает, то сделать выбор было достаточно просто.
Вооружившись гитарой, микрофоном и любимой DAW с одной стороны и Adobe Animate + Photoshop с другой стороны, я заперся в своей каморке на пару недель и родил-таки свой шедевр:
Одна из лучших сцен из советской лирической комедии 1984 года режиссёра Владимира Меньшова по сценарию Владимира Гуркина на основе одноимённой пьесы, написанной им в 1981 году.
.
Любовь и голуби. 1984 г. Режиссёр Владимир Меньшов.
Фоном играет песня Владимира Семёновича Высоцкого "Моя Цыганская" на французском - "Rien Ne Va, Plus Rien Ne Va" с винила "Натянутый канат, вышедшего на студии Barclay в сентябре 1977 года в Париже.
Rien Ne Va, Plus Rien Ne Va
Аранжировки песен для альбома делал Константин Казански, французский текст Максима Ле Форестье.
А теперь, вашему вниманию предстанет Deep Purple - Smoke On The Water. Композиция более чем достойная! Я бы рекомендовал включать её грудничкам во время кормления, дабы формировалось у новых людей, чувство прекрасного.
Всем роцк, а потом и металл \m/ Как сюда армию привязать? А никак, написáл и ладно))
Добрый день, майор Гагарин - чешская эстрадная песня 1961 года, посвящённая первому космическому полёту Юрия Алексеевича Гагарина.
Слова песни написал редактор Остравского радиоПавел Пацл, а музыку к песне - Яромир Гниличка, трубач оркестра Густава Брома с 1955 года.
По словам Павела Пацла, он не ожидал, что песня станет настолько популярной в ЧССР. Когда Пацл, как редактор радио, несколько лет спустя посетил Москву, он встретился с Юрием Гагариным. "Когда меня представили Гагарину, он сразу понял кто я, потому что песня была известна и в Советском Союзе, хотя там, конечно, её играли не так часто, как у нас. Гагарин произвёл на меня, в отличие от окружавшей меня официальности, впечатление очень скромного, душевного и очень приятного человека".
В новогоднем выпуске советской телепередачи "Голубой Огонёк" в 1963 году песню исполнили певица Габриэлла Германи и вокальный ансамбль с оркестром Густава Брома, поздравив, таким образом, телезрителей с Новым годом.
Песня была записана 11 февраля 1963 года в студии "Эбби-Роуд" в самом конце марафонской записи, в течение которой группа записала 10 песен. Продюсер Джордж Мартин понимал, что вокалу Джона Леннона придётся тяжело, поэтому оставил песню на самый конец сессии. Когда участники группы приступили к записи, в их распоряжении оставалось лишь 15 минут из заранее заказанного студийного времени.
В день записи Леннон страдал от простуды и в течение сессии постоянно пил молоко и рассасывал таблетки от кашля, чтобы смягчить горло: именно поэтому его вокал в песне звучит хрипловато, а в самом её конце даже слышен его кашель. Позднее он отмечал, что ещё долго впоследствии его голос не был в настолько же плачевном состоянии, а также, что при каждом глотательном движении он словно чувствовал в горле наждачную бумагу.
Я знал, что "Twist And Shout" - это настоящее испытание для гортани, - вспоминает Джордж Мартин в "Антологии", - и я сказал: "Мы не будем записывать ее до самого конца дня, потому что если мы запишем ее раньше, у тебя не останется голоса". Так что это было последнее, что мы сделали в тот вечер".
После записи первого дубля была сделана попытка записи второго, однако, голос Леннона окончательно сел, и от повтора отказались.
Последняя песня чуть не убила меня", - сказал Леннон в "Антологии". "Мой голос еще долгое время был не таким, как прежде; каждый раз, когда я глотал, он был как наждачная бумага. Мне всегда было горько стыдно за это, потому что я мог петь лучше, но теперь это меня не беспокоит. Вы можете услышать, что я просто бешеный парень, который старается изо всех сил".
4 ноября 1963 года этой песней "Битлз" завершили своё выступление на музыкальном мероприятииRoyal Variety Performanceв присутствии Королевы Елизаветы, при этом Леннон предварил исполнение этой песни следующим комментарием:
Для нашего последнего номера я бы хотел попросить вашей помощи. Люди на дешёвых местах - хлопайте в ладоши. А остальные - бренчите драгоценностями.
Twist and Shout - песня, написанная американскими авторами Филом Медли и Бертом Расселом. Изначально песня называлась "Shake It Up, Baby" и была впервые исполнена группой "Top Notes".
Не удовлетворенный треком, Берт Рассел передал "Twist and Shout" R&B группе The Isley Brothers, которые выпустили свою версию в 1962 году, попав в топ-20 Billboard.
Именно с этой версией "Битлз" познакомились в ноябре 1962 года.
Всем здравствовать! Вот ивент уже подходит к завершению, но никто так и не вспомнил про главную армию сего мира! Я говорю про армию KISS. Конечно же, лично мне, эти глэм-рокеры не доставляют, как металлюги. Однако, не могу не отметить одну композицию, которая мне нравится. Да, такое бывает, я даже больше скажу, в моём плей-листе (отдельном) есть некоторое количество композиций не относящихся к стилям и подстилям металла. Ну да ладно, хватит разговоров, давайте же слушать!
Да. смысловая нагрузка здесь минимальна - "Я сделан, чтобы любить тебя. Ты сделана, чтобы любить меня". Вот и весь посыл. В то же время, мне очень нравится сама мелодия, всё очень органично и красиво. Ну и конечно же, не стоит забывать, что не смотря на всю их попсовость, они умудрились оказать значительное влияние на последующие поколения музыкантов. В качестве конкретного примера могу привести Рихарда Круспе (лидер и основатель группы Rammstein, а так же проекта Immigrate)
Ra ta ta - популярная немецкая песня 1970 года, авторы - гамбургский пианист Крис Ювенс и Кристиан Хайльбург. Созданная ими психо-поп-рок-группа "Rotation" впервые исполнила песенку
В 1972 году СССР посетил с гастролями оркестр Джеймса Ласта и в его исполнении "Ra ta ta" услышал советский народ, а в 1974 году "Мелодия" выпустила винил "Мелодии и ритмы l " с версией песни Джеймса Ласта
Самое главное условие - это простота: чем песню проще запомнить и напеть, тем быстрее она "уйдет в народ", а "Ra ta ta" можно напевать и без знания слов.