Числа Фибоначчи - это последовательность, где каждое очередное число равно сумме двух предыдущих. 1 = 0+1, 2 = 1+1, 3 = 2+1, 5 = 3+2, 8 = 5+3, ...
В программировании для вычисления этой и подобных последовательностей (факториалы, степени, если нет прямой возможности...) используются циклы.
Цикл представляет собой некоторые условия: начальные условия, условия завершения, изменение данных для достижения условий завершения. (Заметка для тех кто в теме, это касается любых циклов, а не только цикла for)
А вот то, что делается внутри цикла называется ТЕЛОМ цикла.
Магнетар - это нейтронная звезда с диким магнитным полем.
Магнетар в фантазиях художника (C) ESO/L. Calçada
Нейтронные звёзды образуются в процессе эволюции обычных звёзд с массой более 8 солнечных. После взрыва звезды остаётся остаток с массой примерно как у Солнца, но диаметром 10-20 км. При этом, если остаток будет весить более трёх солнечных, то ядро схлопнется в чёрную дыру. Такие космические тела(ну вот и ивент приплёл) не редкость в космосе и очень ярко излучают в рентгеновском и гамма диапазонах.
Астрономы, изучали сверхновую SN 2024afav, которая вспыхнула в декабре 2024 года и заметили что, пик яркости, достигнутый примерно через 50 дней после взрыва начал уменьшаться необычным образом. Вместо плавного затухания ученые заметили серию из четырех «всплесков» – колебаний яркости, частота которых постепенно увеличивалась.
Аккреционный диск вокруг магнетара, опять фантазии художников (C) Joseph Farah and Curtis McCully, Las Cumbres Observatory
«Согласно расчетам, образовавшаяся нейтронная звезда вращается с периодом около 4,2 миллисекунды (238 оборотов в секунду или 14 285 об/мин) и обладает магнитным полем примерно в 300 триллионов раз сильнее земного – типичными характеристиками магнетара. Наши наблюдения стали решающим доказательством того, что магнетары действительно могут возникать в центре сверхярких сверхновых и питать их энергией», – заключили авторы открытия.
Согласитесь ли вы со
мной, если я скажу, что уменьшительно-ласкательный суффикс, порой, может творить чудеса? Ну вот, например, возьмём
слово «дура», ну или «дурак».
Дурак, определение из толкового словаря В. И. Даля
Изначально
имеет довольно негативную коннотацию, но при добавлении суффикса, «дурак»
становится «дурачком», а «дура» «дурочкой». И звучит уже не грубо, а можно
сказать, с любовью.
Как известно, все эти
вариации встречаются как в фольклоре, так и в литературе, и в целом в
искусстве. Пожалуй, наиболее простым примером может стать Иван-дурак он же
Иванушка-дурачок, который, так или иначе, добивается поставленной цели. При
этом чаще всего он действует вопреки здравому смыслу, может совершать
противоправные действия, но не по злому умыслу, а лишь потому, что это может
помочь ему в достижении цели. Но что за сексизм! Почему только Иванушки должны быть дурачками? Здесь должен быть постер с Иванушками International, но я их рожи видеть не могу. Извините.
В кинематографе
существует актёрское амплуа для женских персонажей (в основном) и называется
оно инженю́ (от фр. ingénue — «наивная»).
Пьер Огю́ст Ренуа́р – Наивная (фр. Pierre-Auguste Renoir
– Ingénue). Холст, масло 1876 год.
Конечно же, изначально данный образ существовал в театре и представлял
собой образ наивной простушки, влюблённой простушки.
Актриса Милдред Дэвис, 1923 г.
Но чем дальше развивалось актёрское мастерство, тем сильнее усложнялось
и расширялось это амплуа.
Амплуа́
(фр. emploi «роль; должность, место; занятие») — определённый род ролей
(стереотипов), соответствующих внешним и внутренним данным актёра, переходящий
из пьесы в пьесу.
Появлялись новые поджанры инженю: комедийные, лирические, драматические.
Характеристики персонажей тоже расширялись: нимфетка, скромница, мечтательница.
Не лишним будет отметить, что в XIX веке инженю делились на два типа – истинно романтический
и ложноромантический. Первый тип, этот как раз те дурочки, что мечтают о любви
и высоких чувствах. Второй тип изображал персонажей вступающих в подростковый
возраст и испытывающих первые эротические ощущения, таких ещё называли
извращёнными инженю. Нужно ли говорить, что спектакли с такими персонажами
пользовались популярностью? А ещё, при распространении этих образов посредством
открыток, они уже не считались извращёнными.
А что
будет, если простодушной дурочке, добавить немного кокетства, озорства и
энергичности? Получится субре́тка (фр. soubrette) – ещё одно актёрское амплуа,
которое представляет беззаботную, легкомысленную, но при этом бойкую сплетницу.
Зачастую, это горничная, которая помогает инженю, в любовных делах. Ну, или
наоборот мешает.
Александр Манн – Субретка (англ. Alexander Mann – Soubrette).
Как видите, образ простодушной дурочки, не так уж прост. Именно поэтому
люди восхищаются талантом актёров, которые могут сыграть сложных персонажей.
На этом,
пожалуй, всё. До новых встреч!
P.S. Каких героинь из фильмов или книг вы
можете назвать инженю? Или может быть это герои?
На территории Пермского края, хотя теперь и далеко за его пределами,
существует устойчивое выражение «Дунька с Бахаревки». Что
же такого натворила эта дурочка? Хотя, скорее всего, это просто собирательный
образ не особо умных простушек, которые выглядят и ведут себя соответствующе.
Согласно словарю (пусть и сувенирному) пермских слов и выражений «По-пермски
говоря», автором которого является доктор филологических наук, профессор ПГПУ
И. А. Подюков, «Дунька с Бахаревки» - употребляется для описания странной,
ненормальной, имеющей экзотический внешний вид барышни.
Согласно тому же словарю, у Дуньки есть мужской аналог «Лёся Кунгурский»
или можно просто «Лёся».
А вот
здесь нужно вернуться в начало словаря, что бы понять (а вдруг вы не знаете),
что же значит не алё?
А что это
вообще за словарь такой? Изначально он был подготовлен и выпущен в 2013 году, к
290-летию г. Перми, в качестве печатной сувенирной продукции. У словаря вышло
несколько коммерческих переизданий, а всего было выпущено свыше десяти тысяч
экземпляров.
Словарь,
хоть и написан довольно простым и ироничным языком, оформлен соответствующим
образом (алфавитный порядок, слово и его толкование, орфоэпические правила в
случае необходимости, маркер ударения).
Над
словарём трудились лучшие специалисты из различных Пермских ВУЗов. Благодаря им
словарь содержит свыше трёх сотен слов и выражений, бытующих на территории
Пермского края.
Вот,
кстати его обложка.
Честно
говоря, я знаком не со всеми выражениями, но и край у нас не маленький.
Из-за
своей специфичности и малого тиража, словарь не получил особого
распространения, ну правда, 10 000 экземпляров на всю страну. Поэтому вряд
ли у вас получится приобрести печатный экземпляр.
Ну а я на
этом, пожалуй, закончу. До новых встреч!
Добби был домовым эльфом, намного ниже людей — рост у него всего около 3 с половиной футов (1,06 м). У него были большие зеленые глаза, похожие на теннисный мяч, нос-карандаш и длинные заостренные уши, как у летучей мыши. До того, как ему дали свободу, Добби вместо одежды носил наволочку.
С этим волшебным существом из мира Гарри Поттера мы знакомимся во второй книге эпопеи - "Гарри Поттер и Тайная Комната". Добби всеми силами стремится не пустить в Хогвартс Гарри, потому что там против Гарри замышляется нечто ужасное. И замыслил это хозяин Добби Люциус Малфой - один из сподвижников лорда Волдеморта, Пожиратель Смерти и очень богатый волшебник.
Домовым эльфам в фильме уделено очень мало времени, но в книгах домовиков достаточно много. Эльфы служили одной семье поколениями, передаваясь по наследству, были очень преданны своим хозяевам и не могли ни причинить им никакого вреда, ни даже отозваться о них в негативном ключе. Например, эльф Добби каждый раз, когда (по его мнению) он плохо отзывался о своих хозяевах, наказывал сам себя - прищемлял себе дверцей духовки пальцы, бился головой о любую подворачивающуюся поверхность и осуществлял прочие самобичевания (совсем как некоторые христиане в старые добрые времена).
У эльфов была какая-то своя магия, которая осуществлялась без применения волшебных палочек. Более того, приказ хозяина был в таком приоритете, что даже Кричер (домовой эльф семьи Блэков, с которым мы знакомимся в пятой книге "Гарри Поттер и Орден Феникса") вернулся домой, после того как Волдеморт, испытав на нём действие заклятий для сохранности одного из своих крестражей, бросил его умирать. Просто потому что хозяин Кричера (Регулус Блэк - младший брат Сириуса Блэка) сказал ему, чтобы после того как Тёмному Лорду Кричер уже будет не нужен, эльф вернулся домой. Люди трангрессировать из того места не могли, в отличии от домовика, которому было приказано вернуться.
Кричер. В одном из наших переводов его зовут Кикимер.
Домовые эльфы это рабы своих хозяев, уйти от которых они не могут, правда, они этого и не хотят. Сами хозяева могут выгнать эльфов навсегда, если подарят (отдадут) им любую людскую одежду. Например, эльф Винки, которая верой и правдой служила Краучам, получила одежду (юбку, блузку и шляпку) от своего хозяина Барти Крауча старшего за то, что не смогла уследить за его сыном - Барти Краучем младшим, который сбежал от своего отца на помощь к Тёмному Лорду в четвёртой книге "Гарри Поттер и Кубок Огня". Винки была вне себя от горя из-за такой отставки, но её пригрели в Хогвартсе, где эльфы готовили еду и прибирались в гостиных и спальнях учеников. Правда, Винки начала пить Бутербир, который для эльфов был сильнее огневиски.
"Винки спивается, Гарри Поттер." - Добби.
Кстати, Добби после освобождения долго скитался, пытаясь найти себе хозяев, но его никто не хотел к себе брать, потому что он был свободным эльфом и требовал плату за свою работу. В конце концов он пришёл к Дамблдору, который взял его работать в Хогвартс и платил ему галлеон в неделю и даже дал один выходной в месяц, но предлагал 10 галлеонов и выходные каждую неделю.
Кухня Хогвартса.
И именно Добби принёс Гарри жабросли, чтобы он смог участвовать во втором задании на Турнире Трёх Волшебников, и именно Добби помог найти место для тренировок Отряда Дамблдора в Выручай-Комнате. Эта комната принимала такой облик, который нужен был волшебнику. Если надо было сходить в туалет - она становилась туалетом; надо было что-то спрятать - огромным залом с кучей старых вещей; комнатой для тренировок в волшбе - и в ней были все необходимые вещи для этого; местом, где нужно было укрыться, - и она становилась большой комнатой гостиничного типа с гамаками для сна, туалетом, ванной и прочими необходимыми вещами. Именно в последнем варианте она помогла скрываться в последней книге эпопеи многим ученикам, которых мучили преподаватели, назначенные Волдемортом, а также послужила эвакуационным выходом для слизеринцев и младших учеников других факультетов и входом хороших волшебников для битвы с Волдемортом и его приспешниками. Но, к сожалению, комната погибла, поглощённая Адским пламенем, которое необдуманно применил Крэбб (соратник Малфоя младшего) и сам же там и сгорел.
Гибель Выручай-Комнаты.
Так вот вернёмся к Добби. Точнее к тому как он был освобождён в конце второй книги. Я напомню, что Малфой старший подсунул дневник Тома Марволо Реддла (молодого лорда Волдеморта) в учебники Джинни Уизли. Джинни, учась в Хогвартсе, стала писать в этом дневнике, а дневник с ней общаться. Дневник оказался крестражем и в нём была заключена часть души Волдеморта, которая в последствии подчинила себе Джинни и заставила её выпустить василиска из Тайной Комнаты. Не будем вдаваться в подробности, остановимся на том, что Гарри спас Джинни, убил василиска и уничтожил дневник-крестраж, воткнув в него ядовитый зуб василиска. А после планёрки у директора, отдал дневник Малфою старшему. Малфой, не желая больше иметь ничего общего с дневником отдал его Добби. Насовсем. Но хитрый мальчик, который выжил, успел кое-что вложить в тот дневник. И так получилось, что вместе с дневником Малфой отдал Добби одежду, благодаря чему Добби и стал свободным эльфом.
А одеждой этой оказался грязный, вонючий, драный носок Гарри Поттера. И с тех пор носки для Добби стали неким фетишем. Будучи на службе в Хогвартсе, он обязательно с зарплаты покупал носки и шерсть, чтобы их вязать. Носить предпочитал разноцветные и непарные. Как-то на Рождество подарил Гарри разноцветные носки и очень переживал, что у того все носки какие-то одинаковые.
(короткий чулок). Образовалось в
результате лексико-семантического способа словообразования на основе сущ. носок
со знач. "передний конец обуви или чулка", производного от нос.
Этимологический словарь Русского
языка. А.Ситникова . 2005.
А раз носок близок к носу, с точки зрения этимологии, то и
памятник я выбрал ближе к литературе, чем к гардеробу
25 марта 1836 года в Петербурге случилось событие, которое Николай
Васильевич Гоголь описывает так :
«…Коллежский асессор Ковалев проснулся довольно рано и
сделал губами: «брр...» — что всегда он делал, когда просыпался, хотя сам не
мог растолковать, по какой причине. Ковалев потянулся, приказал себе подать
небольшое стоявшее на столе зеркало. Он хотел взглянуть на прыщик, который
вчерашнего вечера вскочил у него на носу; но, к величайшему изумлению, увидел,
что у него вместо носа совершенно гладкое место! Испугавшись, Ковалев велел
подать воды и протер полотенцем глаза: точно, нет носа! Он начал щупать рукою,
чтобы узнать: не спит ли он? кажется, не спит. Коллежский асессор Ковалев
вскочил с кровати, встряхнулся: нет носа!.. Он велел тотчас подать себе одеться
и полетел прямо к обер-полицмейстеру….»
Нос оказывается самым увековеченным литературным персонажем
в Петербурге. Носов оказалось целых три:
Нос
№ 1
По проспекту
Римского-Корсакова на пересечении с проспектом Вознесенского на стене дома №
36/11 можно увидеть самый первый нос майора Ковалёва. В 1995 году 27 ноября нос
майора Ковалева был тут увековечен во время проходившего в Санкт-Петербурге
фестиваля сатиры и юмора "Золотой Остап" художником Резо Габриадзе и
скульптором Владимиром Панфиловым с подачи актёра и режиссёра Вадима Жука. Почему
носом решили украсить дом именно на Вознесенском проспекте, а не на Невском,
где гулял сбежавший нос, понятно. Впервые нос был обнаружен цирюльником в своем
хлебе именно здесь, на Вознесенском проспекте. Висел нос майора Ковалёва до
2002 года, а в сентябре вдруг пропал. Тогда власти города решили установить ещё
один "Нос майора Ковалева" в Санкт-Петербурге.
Нос
№ 2
Появился на фасаде
нового выставочного зала Музея городской скульптуры. Этот музей расположен в
переулке Чернорецком, дом № 2. Предполагалось, что новый барельеф будет
фактической копией прежнего. Изваяния было создана архитектором и скульптором
Вячеславом Бухаевым. Правда, размер этого памятного знака получился поменьше.
Зато у него есть пикантная отличительная черта — прыщик на самом кончике. И
сделан нос также из розового мрамора, что тоже не случайно — действие повести
происходит в марте, вот нос немного озяб и покраснел. И вышел точно такой же
нос, который беспокоил когда-то героя повести майора Ковалева своим
присутствием. Однако спустя год после таинственной пропажи подлинник был
найден. Доску с носом в полуразрушенном состоянии обнаружили в одном из
парадных дома № 15 на Средней Подьяческой улице. Первый нос отреставрировали и
водрузили на прежнее место. В этот раз использовали более прочные крепления и
повесили выше прежнего места. С тех пор в Санкт-Петербурге есть 2
брата-близнеца — парочка практически одинаковых носа. Один нос находится на
Вознесенском проспекте, а его копия висит на здании Музея городской скульптуры.
Нос
№ 3
В 2008 году 23 мая в День
филолога и востоковеда во дворе филологического факультета СПбГУ был установлен
памятник "Нос".
Памятник был создан
скульптором Тимуром Юсуфовым в преддверии 2009 года, объявленного ЮНЕСКО годом великого русского писателя Н.В. Гоголя, которому вся общественность отмечала
200-летний юбилей.
А почему памятник носу майора, когда главный герой коллежский асессор, тоже понятно, так как согласно табеля о рангах гражданский чин имел соответствие в военном:
"Единственная…" - советскийполнометражныйхудожественный фильм, поставленный на киностудии Ленфильм в 1975 году режиссёром Иосифом Хейфицем по рассказу Павла Нилина "Дурь".
Фильм о любви и неверности. О том, что после развода бывшие супруги продолжают любить друг друга и несчастны в разлуке.
Однажды Высоцкий сказал, что у режиссёра Иосифа Хейфица он будет согласен сыграть не только главную роль, как в "Плохом хорошем человеке", но и небольшой эпизод. Так и вышло.
В этой картине у Высоцкого роль небольшая. Всего в трёх эпизодах картины участвует его герой – руководитель женского хорового секстета Борис Ильич.
Поэта вдохновила идея изобразить "неудачника с роковой тайной", "провинциального завистника" и "потертого соблазнителя".
YouTube:
.
Вк:
Владимир Высоцкий. Сцена из фильма "Единственная...", 1975г
Вспоминает художник-декоратор В.Светозаров:
"Владимир Семёнович, войдя в павильон, поздоровался с каждым за руку, внимательно осмотрел декорацию - "танюшкину квартиру". Осмотрел, пощупал каждую мелочь и, честно говоря, похвалил. "Я так себе и представлял Танюшкино счастливое и несчастливое жильё, а вот в костюме не хватает точных деталей, точных подробностей".
Немало времени было истрачено на поиски этих самых деталей. Причём сам Владимир Семёнович предлагал, отвергал, радовался, когда что-то получалось.
Так появились сандалеты, заляпанные грязью, пуговица, болтающаяся на одной нитке, "авоська" с бутылкой кефира и пачкой чая .
(Ну и испачканный глиной носок, по теме ивента))).
Сегодня мы поговорим о разных носках (мысках) обуви.
В античности и раннем средневековье самые интересные носки обуви были на востоке (о, дивный восток, загадочный край). Сама обувь называлась по-разному - бабуши, моджари, джутти - и могла иметь разные носки.
Предполагают, что на подобные носки обуви надевали колокольчики, которые своим звоном отпугивали змей, затаившихся в траве.
Кочевые народы считали, что обувь с такими носами существенно облегчает вдевание стоп в стремена.
Полы в домах часто были застелены коврами с длинным ворсом и такая обувь помогала не цепляться за волокна ковров.
Какой же султан откажет своим наложницам в сафьяновых, обитых бархатом и расшитыми золотом, тапочках?
В 14-15 веках в Европе становятся невероятно популярными пулены с длиннющими прямыми носами, порой достигавшими 50 см. Чем длиннее носок, тем богаче и знатнее был его хозяин. :)
Пулены.
Данная мода отразилась и на военной форме рыцарей.
Сабатоны или саботины. Для хождения носок отстёгивался.
Кристофер III Баварский, XV век
В 16-17 веках носы обуви стали широкими и плоскими, похожие на утиный клюв, часто с разрезами.
Ботфорты для верховой езды.
Ботфорты Петра I конец XVII в., изготовлены им собственноручно.
Женские туфли. Бархат, шёлк, золото, кожа. Москва, XVII в.
С 18 века мода мыски обуви постоянно колебалась между всеми вышеуказанными вариантами, но без особых перегибов в виде длиннющих носков. У нынешней обуви имеются свои перегибы. :) Не имея возможности соревноваться в длине каблука и форме носка, дизайнеры принялись за облик самой обуви.
Ботильоны
Штанокеды.
Сабосиськи
Я не знаю как это назвать... Глистоног?
Едобувь.
Ушлёпки.
Кротапки.
Копытопы.
Скажу честно, что лично мне нравятся аккуратные относительно острые мыски (их раньше называли классическими). А подбирать их нужно в соответствии со своим ростом и размером стопы, ну и целью носки, конечно. Мужчинам в обиходе чаще идут широкие мыски обуви, а женщинам зауженные, так как зрительно мыски укорачивают или удлиняют ступню, а также делают её изящнее.
В сердце будто заноза ввинчена. Я разомлел, обдряб и раскис… Выражаясь прозаично —
у меня продрались все носки. Кому хороший носок не лаком? Нога в хорошем красива и броска́. И я иду по коммуновым лавкам в поисках потребного носка. Одни носки ядовиты и злы, стрелки посажены косо, и в ногу сучки, задоринки и узлы впиваются из фильдекоса. Вторые — для таксы. Фасон не хитрый: растопыренные и коротенькие. У носка у этого . цвет панихиды по горячо любимой тетеньке. Третьи соперничают . с Волгой-рекой — глубже волжской воды. По горло влезешь в носки-трико — подвязывай их под кадык. Четвертый носок ценой раззор и так расчерчен квадратно, что, раз . взглянув на этот узор, лошадь потупит испуганный взор, заржет и попятится обратно. Ладно, вот этот . носок, что надо! Носок на ногу напяливается, и сразу из носка вылазит анфилада средних, больших и маленьких пальцев. Бросают девушки думать об нас: Нужны им такие очень! Они оборачивают пудреный нос на тех, кто лучше обносочены. Найти Растет старание
Мужей поиностраннее. И если морщинит лба лоно меланхолическая нудь, это не значит, что я влюбленный, что я мечтаю. Отнюдь! Из сердца лирический сор гони!.. Иные причины моей тоски: я страдаю… Даешь, . госорганы, прочные, впору красивые носки!
Всем нам известно, что носки имеют дурное свойство скатываться к пяткам. Даже если у них есть резинка, которой до поры до времени у носков не было вообще. Ранее (да и сейчас тоже) мужчины, для того чтобы носки не сползали, пользовались специальными подтяжками для носков.
Например такие.
Или даже такие.
Вот что говорил о носках модельер Вячеслав Зайцев:
"Подтяжки для носков – милая вещица XX века. Я их носил! Это было единственным средством поддерживать ненадежный носок не сползти вниз по ноге. Ведь раньше – может быть, для молодого поколения это прозвучит откровением – носки выпускали без резинок. То есть они просто как современные хлопчатобумажные чулки никак не прилегали к ноге. Это было дискомфортно, не говоря уже о том, насколько некрасиво это смотрелось. Много курьезов порой случалось из-за того, что носки сползали у мужчин прямо на подиуме. Особенно неудобно это было, когда носили брюки-дудочки. Я прекрасно помню, когда у меня появились серо-голубые подтяжки для носков – мое спасение. Мне казалось, что проблемы со сползающим носком теперь раз и навсегда решены. Носок на подтяжке действительно не спадал, но тут возникло ощущение того, что подтяжка пережимала икру и от долгого хождения ног под собой просто не чувствуешь. Порой от безысходности и усталости приходилось надевать поверх носков обычную широкую резинку. Но это тоже не было панацеей, ноги дико затекали. Сейчас, за давностью лет, можно с улыбкой вспоминать и радость от приобретения, и дискомфорт, который мы испытывали от этих подтяжек. С такой же радостью, как подтяжки, мы потом восприняли появление резиночки в носке. Но я вам скажу, что удобнее всего носить носки высокие, как гольфы, чтобы их резинка была под коленом, я сам такие ношу, и уверяю вас — это очень удобно".
Хоть сами носки имеют очень долгую историю, так как были придуманы ещё древними греками до нашей эры, но были больше похожи на портянки или мягкие сапожки, а более поздние века становились всё выше, вплоть до чулок на подвязках (которые носили и мужчины и женщины, преимущественно дворяне).
А ведь у подвязок своя, и, заметим, славная история. Если не обращать на них внимания, они могут обидеться и покинуть вас в самый неподходящий момент. И тогда – конфуз! Правда, в очень редких случаях такая ситуация может обернуться неожиданно...
Давным-давно некая английская графиня танцевала на празднике, и с её ноги слетела подвязка для чулка. Заметив, как смеются некоторые из гостей, сам король поднял подвязку и сказал: "Пусть будет стыдно тому, кто дурно об этом подумает". А затем добавил, что вскоре он поднимет подвязку до таких высот, что все сами почтут за честь её надеть. Слово король Эдуард III сдержал, и основал орден Подвязки (в 1348 году) – высший рыцарский орден Британии.
Есть и другие версии легенды – мол, однажды королева возвращалась из покоев короля в свои собственные, а он, когда отправился к ней, увидел лежавшую на полу голубую подвязку. Слуга прошёл мимо и не нагнулся, чтобы поднять её. Тогда король, который решил, что это вещица его жены, велел немедленно принести подвязку и объявил, что, несмотря на такое пренебрежение, придёт время, когда все будут её почитать. А знаменитую фразу, ставшую девизом ордена, якобы произнесла королева, отвечая мужу на вопрос, что же подумают о ней люди, если будут знать, что она вот так легкомысленно теряет свои подвязки.
Что бы ни послужило поводом для основания рыцарского ордена (а есть и ещё варианты), он существует уже более шестисот лет. Подвязку, самый старинный его знак, мужчины надевают на левую ногу, под коленом. Правда, дамы, которых со временем тоже стали туда принимать, поступают с присущей им скромностью и надевают подвязку на левую руку выше локтя. Сейчас это бархатные ленты тёмно-синего цвета, на которых золотом вышит девиз. А когда-то их украшали куда богаче, даже драгоценными камнями.
Словом, деталь туалета, которая удостоилась стать символом старейшего ордена в мире, заслуживает нашего внимания, правда?
Когда в Средние века мужчины носили на ногах длинные плотные чулки, по сути, заменявшие штаны, их, конечно же, нужно было как-то закреплять, чтобы они не сползали. Потому в верхней кромке "шоссов" и по краю верхней одежды проделывали дырочки и продевали в них кожаные или шёлковые шнурки, присоединяя одно к другому – это уже и были, по сути, подвязки. Носили подобное и женщины, разве что у них всё это пряталось под длинными одеяниями. Был вариант, когда чулки крепили не к одежде, а к поясу. Да-да, это был прообраз всем нам хорошо знакомой конструкции, пояса для чулок. И, наконец, самый старый вариант – ноги, обмотанные полосами ткани, а поверх них, чтобы закрепить обмотку, шнурки.
Позднее, когда в мужской одежде чулки и штаны полностью разделились, чулки продолжали поддерживать подвязкой "крест-накрест".
Именно в таком виде щеголял самодовольный Мальволио в шекспировской "Двенадцатой ночи". Бедняга перестарался и затянул подвязки слишком туго...
Нарядную ленту, обычно шёлковую, оборачивали вокруг ноги, сзади концы перекрещивали, а затем либо сбоку, либо спереди связывали в бант. Шёлковые чулки с вышивкой, пышные банты подвязок – мужчины кокетничали даже более смело, чем женщины!
А женщины тоже пользовались подобными подвязками, вот только их никто не видел – женские ножки скрывались под длинными, и, начиная с XVI века, весьма пышными юбками. Впрочем, почему это "никто"? Мужья и возлюбленные!
Женские подвязки в течение столетий постепенно превращались в фетиш, символ победы в любви. Плотской любви – ведь их надевали около колена, там, куда путь был заказан всем, кроме избранных. Это мужские были смело выставлены напоказ, а вот женские – скрыты. Чулки на желанных ножках можно было рассмотреть и при движении, например, в танце, а вот увидеть подвязку, или даже завладеть ей... Только, если дама сама это позволит, и ситуация эта явно будет пикантной.
Поэтому неудивительно, что иногда подвязки украшали вышивкой – то мог быть изящный рисунок (порой откровенный), и надпись со смыслом, поощряющая или, наоборот, охлаждающая чьи-нибудь слишком пылкие намерения, демонстрирующая верность или, наоборот, ветреность: "Вместе навсегда!" или "Умру там, где живу", "Моё сердце занято".
Да что там, иногда на подвязках находили себе место пристрастия вовсе не любовные, а политические. "Красавчик принц Чарли", претендент на британский трон, не смог в средине XVIII века отнять его у Ганноверской династии и вернуть Стюартам, но последователей и поклонников, а также поклонниц, у него было множество. "Наш принц – храбрец" и "Наше дело – правое" – кто знает, может, обладательниц подвязок с такими надписями грозили в своё время серьёзные неприятности, ведь тут уже пахло государственной изменой... Но, должно быть, в область, где красовались подобные подвязки, допускали только проверенных людей!
Учитывая деликатную и привлекательную роль подвязок, неудивительно, что появилось множество традиций, с ними связанных. Скажем, подвязка невесты символизировала удачу, и, в частности, плодовитость. И если сегодня незамужние девушки на свадьбе подруги ждут букета невесты, то молодым людям нужна вещь куда более интимная – да-да, подвязка. Этому обычаю уже не одно столетие, и хорошо, что невеста в результате стала снимать подвязку сама и бросать в толпу – а то ведь раньше и сами снимали...
В книге Розмари Хоторн, одной британской леди, которая уже много лет коллекционирует нижнее бельё и изучает его историю, упоминается традиция, существовавшая ещё в начале XX века в одной шотландской деревне – если младшая сестра выходила замуж раньше старшей, то на свадьбе старшая должна была быть в зелёных подвязках. Любой мужчина, которому во время свадебных игрищ, порой весьма не невинных, удалось бы снять эти подвязки, мог потом на ней жениться. А вот надо было выходить замуж раньше, чем шустрая младшая...
А почему в наши дни подвязка невесты зачастую голубая? Голубой цвет, цвет девы Марии, символизирует чистоту и невинность. О, сколько знаменитых свадеб мы можем посмотреть по телевизору, прочитать о них в интернете или в книгах! Свадебные наряды невест – актрис, аристократок и прочих звёзд – рассматриваются в мельчайших деталях, так же, как их украшения, букеты, свадебные тиары, фаты и т.д. А вот о подвязках пресса умалчивает. И правильно. Слишком уж интимная деталь.
Но вернёмся к истории. Итак, сначала шнурок, затем лента, затем..
Всё ещё формально лента, но уже усовершенствованная – чтобы подвязка не врезалась в ногу, ё делали из нескольких слоёв ткани и простёгивали. А к концу XVIII изобрели подвязки с пружинками. Они были, конечно, ещё более плотными, зато надёжно сидели на ноге. Так что, когда в 1791 году женился герцог Йоркский, то в честь этого события были выпущены новомодные пружинные подвязки ярко-красного цвета, под названием "Румянец герцогини". А ещё предлагались подвязки вязаные – более мягкие, пусть и не такие надёжные.
К 1830-ым годам "некоторые леди прикрепляют к низу корсета два треугольных кусочка ластичной материи, от каждого из которых тянутся по две тесёмки, они пропускаются через петлю из ленты, прикреплённую к чулкам, что делает подвязки излишними". До хорошо известного нам пояса (или корсета, или комбинации – на ваш вкус) с резинками осталось совсем немного...
К середине XIX века люди покорили, наконец, капризный каучук, изобретя процесс вулканизации резины, и появилась "резинка" в современном смысле этого слова. Использовался и хлопок, и лён, и шерсть, активно применялись изобретённые тогда же искусственные красители, резинки делались не только однотонными, но и узорчатыми – словом, было из чего выбрать! И из чего сшить себе новые подвязки. Ну или не тратить на это время, а отправиться в магазин и купить их (а заодно и пару-другую-десятую новых чулок). Подвязки из тканой резинки рекламировались не просто как удобные, хорошо держащиеся на ноге, а и как полезные – они не так сильно перетягивали ногу и нарушали кровообращение, как обычные подвязки. Оборочки, пряжки, бантики, розетки из лент – их по-прежнему можно было украсить по собственному вкусу.
Затем, в 1860-ые, появилась парижская новинка – подвязки с тесёмками, которые привязывались к нижней кромке корсета (как говорила Роза Бертен, модистка французской королевы Марии Антуанетты, "новое – это хорошо забытое старое" – вспомним Средние века с их пристёгиванием чулок к краю одежды!).
А в конце 1870-ых уже начинают появляться корсеты, в нижней части которых были специальные петли, "ушки", куда можно было бы вдевать резинку – эта новая модная тенденция будет очень быстро набирать обороты, вытесняя обычные подвязки. Можно было пристёгивать резинки пуговицами. Можно было прикреплять их непосредственно к корсету, а можно – и к специальному поясу, который надевался поверх корсета. Ну а сами резинки? Упрятанные в чехольчики из шёлка или атласа, с зажимами всевозможных форм, которые и держали чулки (хотите позолоченные? пожалуйста!), разноцветные или обманчиво-скромные чёрные – на любой вкус.
В 1890-ых красотки из "Мулен-Руж" (да и не только оттуда) лихо танцевали канкан, высоко вскидывая ноги – можно было во всех подробностях разглядеть, что находится под юбками. Пена нижних юбок с кружевами, панталоны, чёрные чулки и... чёрные резинки-подвязки. Какая уж тут скромность!
Разнообразие было огромным – недаром конец XIX и начало XX века называются временем культа нижнего белья. Пояс для чулок мог быть мягким, например, из бархата или атласа, а мог быть ещё и на косточках, как корсет. На корсете могло быть множество пуговичек – резинки пристёгивались к чулкам, а к остальным пуговицам пристёгивались панталоны и даже нижняя юбка, так что нижнее бельё, включая чулки, превращалось в единую конструкцию – зато ничего никуда не съезжало! Резинки могли составлять с корсетом одно целое, а могли быть и отстёгивающимися. Резинки можно было выпустить из-под панталон, а можно было пропустить в специально сделанные на панталонах прорези. Почему именно так? Чтобы металлический зажим не соприкасался с нежной кожей и не натирал её.
Ну а подвязка, охватывавшая ногу? Она тоже будет существовать. Когда в 1910-ых юбки укоротились, то подвязки зачастую прикрепляли под коленом и делали их особо нарядными, даже сочетавшимися по цвету с остальным костюмом – вдруг это место мелькнёт при ходьбе или в танцев?
А когда в 1920-ых женские платья резко укоротились, а танцы стали требовать резких движений (например, чарльстон), то в разрезе высоко взлетевшего платья тоже вполне могли мелькнуть соблазнительные нарядные резинки...
Эластичные широкие пояса для чулок и грации 1950-ых играли роль прежних корсетов – они и делали фигуру стройной (ну пусть хоть на время!), и поддерживали чулки.
Но прошло время пышных юбок, которые прятали под собой конструкции из оборочек, косточек и кружев, и подобные пояса ложились на полку в шкафу или выбрасывались – на смену им пришли простые линии 60-ых, а заодно и плотно облегающие пояса с лайкрой. А 70-ые привели с собой колготки, заодно призвав женщин отказаться от всех этих методов обольщения мужчин – попытка сделать талию более тонкой, себя более соблазнительной... Долой корсеты, пояса, чулки, подвязки и резинки! Долой! Да здравствует свобода!
Ну и чего мы добились? Свободы, да. А заодно и того, что чулки, которые придерживаются поясом с резинками или подвязками, не исчезли, а приобрели особый шарм, шарм прошлого. Соблазнительного прошлого. Когда женщина утром не надевала джинсы и носки или колготки и мини-юбку, а медленно и бережно натягивала тонкие чулки, а затем или пристёгивала их к нарядному поясу с помощью атласных резинок, или надевала подвязки – кружево, вышивка, банты, оборки... Бельё не для троллейбуса, а для лимузина. А ещё лучше – кареты. Романтика, роскошь, неторопливость, нега. То, чего нам так часто не хватает сегодня.
Словом, оставьте колготки будням. А когда захотите себя порадовать (а заодно – чего уж скрывать – и того, кому вы позволяете любоваться полоской кожи над краем чулок и трусиками), доставайте из ящика подвязки. Или пояс. И пусть это не так удобно, как колготки, зато так... кокетливо! Все мы чуть-чуть кокетки. Хотя бы иногда.
У меня в юности были такие чулки, только телесного цвета. Очень интересные ощущения были, когда в них ходила. Правда, иногда они всё-таки начинали сползать сами собой. :)
Я надеюсь все смотрели замечательный, полнометражный, мультипликационный фильм "Двенадцать месяцев"? А помните сцену, в которой, все братья-месяцы собрались у костра?
«Двенадцать месяцев». (Цветной фильм был выпущен во Всесоюзный кинопрокат 30 декабря 1956 года)
Помните, что было дальше? Апрель попросил у Января уступить ему место, на час. И вот, поляна оттаяла, появились подснежники и т.д. А потом, когда королева отжала у Падчерицы волшебное кольцо, сцена вновь повторяется, но тогда уже все месяцы сменяют друг друга, в быстром темпе. К чему я это всё? Уважаемые мачехи, прекратите, пожалуйста, отправлять своих падчериц на поиски подснежников! Середина декабря, какие подснежники?! Пока писал всё это вдруг подумалось, а что, если всё намного прозаичнее, и на самом деле, братья-месяцы просто сильно слегка забухали? Что-то вроде этого.
Ну а как результат, имеем то, что имеем. Вот прогноз на неделю.
Размер сувенира 15 см. Подвижные лапы на каркасе и голова на шплинтовом креплении. Специальная петелька для подвешивания. Каску и бронежилет можно снимать.
И неожиданно, мишка подходит под нынешний ивент. Внутри бронежилета вставлены "бронепластины", которые я вырезаю из пластиковых ёмкостей из-под шампуня. Не знаю почему, но даже после довольно долгого времени хранения, этот пластик хранит аромат шампуня, и мишка, какое то время тоже этот аромат несёт))
Всем привет! Однако, сложно мне в этот раз с ивентом. Ну, да чего-нибудь придумаем
Ну вот что я вам буду про шампунь рассказывать? Вы ж мне не поверите
Реклама Black Metal Shampoo?
Скууууучно. Что еще есть?
Инструкция от поклонников блэкухи? Ну, тоже хорошо, но нет. Рок-группа с названием шампунь? а вот это уже интересно)
Shampoo — британский девичий дуэт 1990‑х годов в жанрах поп‑рок, поп‑панк, баблгам‑поп и пауэр‑поп. Дуэт образовался из школьных подруг, учившихся в Plumstead Manor School. Название группы произошло от их школьного прозвища «the shampoo girls» — так их называли, потому что они часто отказывались от приглашений на свидания, ссылаясь на то, что «моют голову». Их охарактеризовали как «дуэт панк‑роковых кукол Барби, едва вышедших из подросткового возраста». Крч - диффчата решили поиграть в панк-рок.
Результат у них вышел херовым, если б не искал хоть что-то для ивента - не узнал бы о них никогда, и даже ни разу не переживаю об этом. Группа проходная, тупая, вокал - говно, музыка - все вторично и спизжено украдено у сотен одинаковых поп-панк групешек. Слушать не советую.
Рассказ Клиффорда Саймака, написанный в 1955 году.
"Три друга построили машину времени, отправились на ней в далекое прошлое, на 150 тысяч лет назад, и основали там государство Мастодонию. Смогут ли они добиться политического признания Мастодонии в нашем времени, ведь в существование такой страны никто не верит?"
Так как это рассказ, то говорить что-либо больше, чем написано в аннотации, было бы несколько опрометчиво. Но мне рассказ понравился. :) Рекомендую к прочтению. На ютубе у звукобуки есть аудиокнига. Мне не зашла. Я вообще как-то не люблю аудиокниги. :)
Ну ракетницы мы знаем и знаем, что ракеты разноцветные, но как понять в лесу, что за херня взлетает с перевала Дятлова? Разберем:
В военное время их использовали для того чтобы подавать команды своим войскам. Таким образом зеленая сигнальная звездочка, направленная в сторону противника обозначала команду "Открыть Огонь!". Серия красных означало "Прекратить Огонь!". Серия беспорядочных зеленых значила что-то вроде "Да вы чё, охренели палить?! Здесь свои!"
В случае возникновения чп на предприятии, то выпускается одна желтая вверх чтобы облегчить спасательной группе поиск очага аварии.
Опытные туристы используют сигнальные ракеты для общения между группами. Зеленая звезда в сторону показывает направление движения группы. Красная в сторону означает, что здесь не пройти. Желтая вверх - стоянка. Также, разные цвета используют для общения со спасателями, где зеленый - да, красный - нет, желтый - не понял.
Ну и следует запомнить самое главное! Три запуска любого цвета(лучше красного) с незначительными интервалами - сигнал бедствия.
ЗЕЛЕНАЯ - все в порядке, продолжаем работы (движение).
ЗЕЛЕНАЯ-КРАСНАЯ - требуются продукты, папиросы и спички.
КРАСНАЯ - Сигнал бедствия SOS (Требуется помощь.).
КРАСНАЯ-ЗЕЛЕНАЯ-КРАСНАЯ - дайте схему нашего местонахождения и укажите самолетам направление выхода.
КРАСНАЯ-КРАСНАЯ - требуются медикаменты и перевязочный материал.
КРАСНАЯ-КРАСНАЯ-КРАСНАЯ - требуется срочная медицинская помощь.
При подаче сигнала, состоящего из нескольких ракет, их выпускают с интервалами 8-10 секунд. Интервал между отдельными сигналами должен быть не менее 1 мин.
Ну и, конечно, 6 зелёных и 9 красных. «Дорогой муж, блядь, я не договорила, пиздуй домой».
Рассаживаемся поудобнее, мест всем хватит и видно всем
будет, мы ведь в Амфитеатре, как ни как слово недели и его итоги. Я бы хотел
отметить, что представление задалось на славу.
Помните как велась Первая мировая? Да, рыли подкопы, и подкопы под подкопы. А как рыли? Нет, не с помощью земснарядов, поскольку это физически невозможно. И даже не с помощью тоннелепроходческих комплексов, ведь их в то время ещё не создали. Выходит, что копали вручную. А к чему я это всё? Вы верно догадались, сегодня у нас в гостях будет очередной проект про Первую мировую. И вновь из Германии. Дамы и господа позвольте представить вашему вниманию очернённый дэтх митол (blackened death metal) проект из Бамберга, что в Верхней Фраконии (Бавария). Kanonenfieber (рус. Пушечная лихорадка)
Что можно рассказать об этом проекте? Заметьте, в этот раз я не применяю термин "ВИА", попробуйте догадаться почему? Да, тут всё очень просто, потому что, это не вокально-инструментальный ансамбль, а самый настоящий one-man band, т.е. это проект одного единственного человека, по прозвищу "Noise", который, на записях, играет на всех инструментах. Проект был основан в 2020 году. И да, в концертных программах, он появляется регулярно.
Разумеется, на концертах, все участники приглашённые, а потому, пока, "Noise" сохраняет анонимность. Ну да ладно, хватит истории, пора бы и музыку послушать. Kanonenfieber - Die Fastnacht der Hölle Ютруп.
Рутруп, сегодня, не то что не обосрался, но и вообще выдал неожиданный результат! Хотите верьте, хотите нет, но он знает про этот проект! Да, в основном там концертные выступления, но я смог найти один интересный cover. Смотрим?
ВК днина, разумеется, не умеет в оптимизацию и искомой композиции тоже не имеет в арсенале, однако, есть другая песня, и при этом тоже достойная.
А засим позвольте откланяться. На сегодня всё. Всем металл \m/
За эту неделю разных мы видели казначеев - картины, портреты, песни, исторические личности и т.д. Предлагаю вашему вниманию ещё одну личность - странного казначея, созданного М. Булгаковым.
Отрывок из "Мастера и Маргариты"
На следующий же день (после извещения о смерти Берлиоза), 23-го, Латунский сел в мягкий вагон скорого поезда и утром 24-го уже был у ворот громадного дома номер 10 по Садовой улице.
Пройдя по омытой вчерашней грозой асфальтовой площади двора, Латунский подошел к двери, на которой была надпись "Правление", и, открыв ее, очутился в не проветриваемом никогда и замызганном помещении.
За деревянным столом сидел человек, как показалось Латунскому, чрезвычайно встревоженный.
- Председателя можно видеть? - осведомился Латунский.
Этот простой вопрос почему-то еще более расстроил тоскливого человека. Кося отчаянно глазами, он пробурчал что-то, как с трудом можно было понять, что-то о том, что председателя нету.
- А он на квартире?
Но человек пробурчал что-то, выходило, что и на квартире председателя нету.
- Когда придет?
Человек вообще ничего не сказал, а поглядел в окно.
- Ага, - сказал умный Латунский и попросил секретаря.
Человек побагровел от напряжения и сказал, что и секретаря нету тоже, что неизвестно когда придет и что он болен.
- А кто же есть из правления? - спросил Латунский.
- Ну я, - неохотно ответил человек, почему-то с испугом глядя на чемодан Латунского, - а вам что, гражданин?
- А вы кто же будете в правлении?
- Казначей Печкин, - бледнея, ответил человек.
- Видите ли, товарищ, - заговорил Латунский, - ваше правление дало мне телеграмму по поводу смерти моего племянника Берлиоза.
- Ничего не знаю. Не в курсе я, товарищ, - изумляя Латунского своим испугом, ответил Печкин и даже зажмурился, чтобы не видеть телеграммы, которую Латунский вынул из кармана.
- Я, товарищ, являюсь наследником покойного писателя, - внушительно заговорил Латунский, вынимая и вторую киевского происхождения бумагу.
- Не в курсе я, - чуть не со слезами сказал странный казначей, вдруг охнул, стал белее стены в правлении и встал с места.
Тут же в правление вошел человек в кепке, в сапогах, с пронзительными, как показалось Латунскому, глазами.
- Казначей Печкин? - интимно спросил он, наклоняясь к Печкину.
- Я, товарищ, - чуть слышно шепнул Печкин.
- Я из милиции, - негромко сказал вошедший, - пойдемте со мной. Тут расписаться надо будет, дело плевое. На минутку.
Печкин почему-то застегнул толстовку, потом ее расстегнул и пошел беспрекословно за вошедшим, более не интересуясь Латунским, и оба исчезли.
Умный Латунский понял, что в правлении ему больше делать нечего, подумал: "Эге-ге!" - и отправился на квартиру Берлиоза.
Рассо́льник (от «рассол») — один из основных видов горячих заправочных супов в русской кухне, следующий по значимости за борщом и щами. Русское национальное блюдо с острым кисловатым вкусом и пряно-овощным ароматом, отличающееся многообразием ингредиентов. Ароматный рассольник представляет собой овоще-крупяной суп густой консистенции на основе перловой крупы или риса, обязательными ингредиентами которого, помимо субпродуктов (печени и почек телят, ягнят или домашней птицы), являются солёные огурцы, огуречный рассол и коренья. В русской традиции к рассольнику подают расстегаи с рыбой, ватрушки с творогом и пресные слоёные пирожки с ливером.
Рассольник.
Суп рассольник не упоминается в русских кулинарных книгах до середины XVIII века, но его предшественником считается суп калья из курятины, рыбы и паюсной икры не только с солёными огурцами, но и с солёными лимонами и на лимонном растворе.
Калья. Нынче - рассольник рыбный.
В старинной русской кухне широко использовались разнообразные рассолы. Помимо кальи и солянки с огуречным рассолом, на Руси готовили также кислые и острые супы-похмелки с соответствующим названию предназначением. Изначально рассольником в России, по сведениям В. И. Даля, в Сибири назывался мясной пирог с начинкой из солёных огурцов, который наряду с пирогом-курником упоминается у Н. В. Гоголя в «Мёртвых душах», а в одной из записных книжек писателя сохранилась запись о том, что рассольник — «пирог с курицей, гречневой кашей, в начинку подливается рассол, яйца рубленые».
В зависимости от типа бульона (мясного, костного, куриного, рыбного, грибного) рассольники бывают вегетарианские и мясные. Классический рассольник с субпродуктами варят, как правило, либо только с почками, либо с другими потрохами от домашней птицы. За неимением субпродуктов рассольники готовят из говядины, преимущественно голяшки. Прокипячённый огуречный рассол добавляют в суп для достижения вкусового баланса между солёными огурцами и нейтральными по вкусу корнеплодами и крупой. Помимо перловой крупы и риса, рассольники готовят с ячневой и гречневой крупой. Солёные огурцы для основной гарнирной части супа подходят крепкие, хрустящие и пропитанные рассолом, их очищают от грубой кожицы, режут соломкой и предварительно припускают отдельно в небольшом количестве бульона. Рассольники готовят также с солёными грибами или солёными зелёными помидорами вместо солёных огурцов. В рыбные рассольники на бульоне из частиковой рыбы добавляют помимо свежей рыбы немного предварительно отваренной солёной рыбы, что придаёт супу неповторимый вкус.
Рассольник с почками.
Рассольник с грибами.
Современный рассольник существует в многочисленных рецептах. Рассольник московский, распространённый некогда в ресторанной кухне, готовили из курятины с куриными потрохами или говяжьими почками, белыми кореньями и льезоном, без картофеля и круп. В рецепте домашнего рассольника присутствует свежая бланшированная капуста. Рассольник с уткой гарнируют щавелем и луком-пореем. Новотроицкий рассольник готовят на рыбном бульоне из 2—3 видов свежей рыбы и одного вида солёной с отваренными и припущенными с томатной пастой осетровыми и раковыми шейками. Рассольник по-россошански приправляют свежими помидорами и измельчённым шпиком. Рассольник с клёцками готовят на грибном бульоне или овощном отваре. Самым распространённым является простой в приготовлении рассольник по-ленинградски, присутствовавший в меню всех советских столовых, на мясном или курином бульоне с перловкой и картофелем, пассерованными на масле репчатым луком и морковью, но без почек. В дальневосточный рассольник добавляют отваренную морскую капусту. Е. И. Молоховец в своём труде «Подарок молодым хозяйкам» предлагает рецепт вегетарианского рассольника на овощном бульоне с картофелем, кореньями, перловой крупой и сметаной. У Огюста Эскофье в «Кулинарном путеводителе» рассольник представляет собой овощной суп на курином бульоне с бланшированными шинкованными солёными огурцами и корнями петрушки и сельдерея, приправленный огуречным рассолом и сгущенный яичным желтком со сливками, который гарнируют маленькими кнелями из куриного фарша.
Рассольник обычно сервируют в глубоких тарелках с куском варёного мяса, рыбы или нашинкованными грибами и посыпают рубленой зеленью, отдельно подают сметану для забеливания. В СССР производили консервированные и замороженные рассольники.
«Рассольник из потрохов и молоденьких почек» расхваливает персонаж рассказа А. П. Чехова «Сирена». Рассольник с потрохами в большом количестве употребляет на обед наряду с жирной индейкой и слоёными пирожками Лев Степанович Столыгин у А. И. Герцена в повести «Долг превыше всего».
В «Пошехонской старине» М. Е. Салтыкова-Щедрина главный герой в ресторане на Женевском озере в Швейцарии встречает старого московского знакомого Струнникова, который работает там гарсоном, и просит его «побаловать рассольничком» вместо жюльенов, но получает отказ: «Здесь суп только для проформы подают».
Фильм "Пошехонская старина" 1975 года.
Взято из вики.
А я и не знала, что привычный рассольник это рассольник по-ленинградски.