Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Уже и не знаю, привязывать к ивенту или нет?
С другой стороны, почему бы и нет?
Знаете кто такой?
В материнском посте, научно-исследовательская команда поставила задачу и разобралась, так сколько же песен с упоминанием осени у ДДТ и как следствие у бессменного лидера и исполнителя Шевчука Юрия Юлиановича (Для лиги лени 16 шт.) Ознакомиться с исследованием можно по ссылке: https://vombat.su/post/3677-tak-skolko-pesen-u-ddt-pro-osen
Но так как осень это одно из любимейших времён года в поэзии, и как следствие в песнях, то появилось исследование «Кто же ещё любит петь про осень в русском роке кроме ДДТ?».
Так как перед глазами исследователей маячила картинка, зарисовка, на две извеснейшие осенние композиции Шевчука, то и исследовать влияние осени на отечественных музыкантов, было принято решение, с людей, изображенных на этом душевно-творческом порыве. Разместив фамилии рок исполнителей в алфавитном порядке и исключив Шевчука, был принят порядок продолжения исследования.
В первой части исследования «Кто же ещё любит петь про осень в русском роке кроме ДДТ» были проанализированы песни, исполненные Бутусовым Вячеславом Геннадьевичем во всех проектах (начиная от Nautilus Pompilius и заканчивая текущим «Орден Славы». Ознакомиться с исследованием можно по ссылке: https://vombat.su/post/3932-chast-1-kto-zhe-eschyo-lyubit-pet-pro-osen-v-russkom-roke-krome-ddt
Вот так постепенно и дошла очередь, до несравненного любителя красного на чёрном. В данном посте мы проследим в каких песнях, альбомах и контексте спел про осень…
Кинчев Константин Евгеньевич
По традиции немного информации из Википедии:
Константин Евгеньевич Кинчев (настоящая фамилия — Панфи́лов; род. 25 декабря 1958, Москва, СССР) — советский и российский рок-музыкант, певец, автор песен. Лидер рок-группы «Алиса».
До прихода в «Алису» играл в малоизвестных коллективах: «Золотая середина», «Круг чёрной половины», «Третья фан-команда», «Сломанный воздух», «Зона отдыха», но записей произведений тех времён не осталось. По мере обретения новых знакомств в ленинградских музыкальных кругах и одобрения репертуара Майком Науменко был записан альбом «Нервная ночь». После этого Кинчев получил приглашение в «Алису» и постепенно стал бессменным лидером группы и автором всех, за редким исключением, песен, исполняемых коллективом.
В 1992 году после посещения святых мест Иерусалима Кинчев принял крещение, что отразилось на его жизни и творчестве. В 2007 году лидер «Алисы» был награждён знаком Святой Татьяны как «наставник молодёжи», а в 2017 году — Царскосельской премией за вклад в развитие русского рока.
«Алиса» — советская и российская рок-группа, образованная в 1983 году в Ленинграде. Одна из самых популярных групп русского рока. Лидер и автор большинства песен «Алисы» — Константин Кинчев. Конкретный жанр музыки «Алисы» менялся с годами: от лёгкой «новой волны» в 1980-х к более хард-року 1987—1995 годов, а в 2000-е появилось влияние метала.
В настоящее время «Алиса» активно работает над записью новых произведений, много гастролирует и выступает в качестве хедлайнера на различных фестивалях. В 2004 году читатели «Комсомольской правды» назвали «Алису» самой влиятельной группой русского рока
Рок-группа «Алиса» образовалась в апреле 1983 года в Ленинграде, после распада группы «Хрустальный Шар», лидером которой был Святослав Задерий. Клавишник Павел Кондратенко порекомендовал ему объединить усилия с гитаристом группы «Демокритов колодец» Андреем Шаталиным
Первым серьёзным проектом, вынесенным группой на суд зрителей II-го фестиваля Ленинградского рок-клуба, стала программа «Кривозеркалье». Именно во время этого выступления будущий фронтмен группы Константин Кинчев в первый раз услышал «Алису». Из записей, сделанных в студии Выборгского ДК в Ленинграде зимой 1984 года и на концертах в ДК им. Газа и в Выборге весной 1984 года, в 1997 году был скомпилирован одноименный диск.
Таким образом получается, что первые песни и не побоюсь этого слова альбомы, группа «Алиса» успела записать до прихода Константина, поэтому учитывать песню «Поколение Х» мы не будем, так как она была записана на концертах в ДК им. Газа и в Выборге весной 1984 года для программы «Кривозеркалье», а так же одноименного диска изданного в 1997 году. А ещё эта песня фигурировала в альбоме «Поколение Х» изданном в 1998 году. Исполнителем являлся Задерий Святослав Геннадьевич.
1. Первым упоминанием осени в исполнении Кинчева, является первая песня второго альбома «Алисы» - «Блок Ада» (1987) записанного при его непосредственном участии. Песня «Время менять имена» начинается с упоминания дождя и осени. Но это не лиричная осень Шевчука, это время скользких червей и жаб в понимании Кинчева. И для борьбы с засильем слизи время выпустить когти:
В городе старый порядок!В городе старый порядок! Осень!
Который день идет дождь.
Время червей и жаб!
Время червей и жаб! Слизь!
Но это лишь повод выпустить когти
2. Следующий студийный альбом «Шестой лесничий» (1989) и новая песня про осень, непосредственно про сентябрь - «Только этот день». И это не тот сентябрь, на который приходится «Бабье лето», а тягучий, трагичный и траурный.
Песня «Осеннее солнце» посвящена памяти близкого друга Константина Кинчева Бориса Смольянинова, погибшего от передозировки наркотиков. По словам автора, это была первая подобная потеря в его жизни. Борис скончался в августе 1986 года, тогда же была написана песня.
Первый вариант произведения был опубликован в альбоме «Шестой Лесничий» под названием «Только этот день». Тогда эта песня была сыграна в нарочито тягучей манере. Во время работы над альбомом «Дурень» музыканты решили перезаписать композицию, сделав к ней новую аранжировку. Теперь она стала звучать намного мягче, а особое очарование музыке придало соло на саксофоне.
В 1997 году для совместного проекта Константина Кинчева и Александра «Рикошета» Аксенова «Геополитика» был сделан ремикс песни «Осеннее солнце». Произведение стало инструментальным, а текст в этой трактовке состоит всего из одного слова – «завтра». Кстати, на гитаре здесь сыграл бывший клавишник “Алисы” Андрей Королев, к моменту записи пластинки ставший священником.
Смотри, как август падает с яблонь. Это жатва. Это сентябрь.Омытый дождем берег птицами отпет.
Из вереницы траурных дат этот день,
Только этот день плачет...
Смотри, как ветры собирают в стаи самых усталых,
Как поднимают и кружат над распятием листья,
Смотри, как лес полыхает и медленно гаснет.
Это сентябрь.
И конечно же припев, в котором приход весны не отрицается, но когда она будет совершенно непонятно, остаётся лишь надеяться и стремиться дожить:
Осеннее солнце - гибель - сюрреалист.Осеннее солнце - жатва.
Осеннее солнце листьями падает вниз.
Весна будет когда-нибудь завтра.
И более позднее прочтение этой песни, но уже после переименования песни в «Осеннее солнце» с альбома «Дурень» (1997)
«Осеннее солнце» в коллаборации с Рикошетом, экспериментальный альбом «Геополитика» (1998).
3. Следующее упоминание осени в альбоме «Шабаш» (1991). Лиричный перевод 1975 года, Игоря Сергеевича Голубева стихотворения «Одинокая лодка» китайского поэта Су Ши (1037—1101). Жаль, что адаптировать стихотворение в песню полностью, всегда сложно, но Кинчев подошел к исполнению максимально корректно и мало того что максимально попытался сохранить текст, ещё и выделил самоё знаковое четверостишье в качестве припева. Отдельно хочется сказать про чарующую музыку, переносящую нас в древний Китай. Очень атмосферно. А что же в тексте песни «Лодка» про осень? Здесь, в тексте, осень – это сравнение с тоской в печальном мире.
Как печален-пeчален мирСловно осень - моя тоска,
Мне бы чистой воды испить
Из прозрачного родника...
4. На альбоме 1994 года «Чёрная метка» осень упоминается уже два раза. Первый раз в заглавной и что не удивительно одноименной композиции «Чёрная метка». Здесь осень метаферичное понятие:
Я сволочь Весны, я Осени шлак,Я тебе не друг и не враг, а так.
Мою кровь сосет придорожный мак,
Моя черная метка, черная метка.
5. Вторе упоминание осени уже в заключительно й песни альбома «Чёрная метка» (1994) - «То ли про Любовь, то ли про Беду». И осень здесь завершает песню.
Пробежим по сугробам зимы.Косы весне расплетем.
В лето ночью уйдем до зари.
Осень сестрой назовем.
6. Наверно самый богатый на осенние упоминания альбом «Дурень» (1997). Со второй альбомной композиции «Всё решено» начинает включать в себя упоминание осени.
И только свет в твоем окне снова утолит меня волной печалиДымом по воде отлетит молва как в осень обвенчали...
7. В следующей композиции «Дурак и Солнце» тоже есть отсыл к осени:
Свет осенних звезд вплел в прядь своих волос,Солнца луч был в его руке сияньем клинка,
Где кровавый закат
Да златые кольца
Я там тоже был, этот сказ сложил,
А над нами по сей день горит солнце.
8. В концертном релизе «Пляс Сибири на берегах Невы» (1998) появляется песня про «Аккумулятор», где в осень гонит ночь. Только здесь осень промозглая, с мокрым снегом, туманом и дождём. И выгоняет в эту осеннюю ночь жажда «подлечиться». Как говорит сам Константин, к этому моменту уже победивший наркотические зависимости: «Эта песня написана о вреде наркотиков. Поверьте мне, старому человеку, на сколько это плохо»
Туман и дождьМеняет только мокрый снег.
Дождь шёл четыре дня
И перешёл на бег.
Тебя опять из дома
В осень гонит ночь.
Этот город наш,
Здесь все похожи точь-в-точь.
9. В альбоме «Солнцеворот» (2000) , в одноименной песне «Солнцеворот», осень это вторая граница временного периода, в который попадает лето:
Ясен день, ночь светла,В сеpдце солнце лyчи,
От весны, к осени
Золотые ключи.
10. Казалось бы где Рождество, и где осень, а гляди же, в композиции «Рождество» с альбома «Солнцеворот» (2000)
Ясный месяц-лyч, облаком плыл.Hочь кpылатил день ото дня,
Звезды стелил по доpогам.
В осень yводил наш каpаван,
До зимы звенеть гоpодам.
11. А ещё на альбоме «Солнцеворот» (2000), осень упоминается, в устоявшемся выражение «слёзы осени» для обозначения промозглого осеннего дождя
Hеба белый клок выpван из синевы,Звезды неводом тянет сонный pыбак,
Утpо кpасное pазметало костpы,
Слезы осени отpезвили гyляк.
12. Наверно самая известная осенняя песня исполненная Кинчевым, «Веретено» появилась в альбоме «Танцевать» (2001). Первая строка и сразу становится понятно осеннее настроение:
ОблакаГонят в осень тyман
Hад водой
Золотой каpаван
13. Так же на альбоме «Танцевать» (2001) есть композиция «Знаки (Осень)», где из упоминаний осени только полунамёки:
Лёгкие знаки, намёки на поступь,Волосы осени, ищущей встречи.
Он не знаком с теми вопросами,
Ей неизвестны данные речи.
14. В композиции «На пороге неба» из альбома «Стать Севера» (2007) описан приход осени, а не она сама, но осень всё же упоменается.
Звезды падали огнем Небес,Превращаясь в языки костров.Ночь в пределе сентября и только чуткая заря,Искрой пряталась в охапке дров.
И далее
Мне не спиться, сердце давит грудьПодстрекает душу напролом.
Слёзы уголками глаз, ночь, да яблоневый спас
Потихоньку вводят осень в дом
15. Ещё одно упоминание осени в композиции «Ветер» альбома «Стать Севера» (2007), где вольница-ветер выступает провожатым солнца в осень.
Грозен, да светел,Шорохи лови
Преврати в гул.
Волница-ветер
Солнце в осень уводи,
Брось весною в разгул!
16. Композиция «Что потом» из альбома «Пульс хранителя дверей лабиринта» (2008) посвящена актеру и театральному режиссеру Алексею Локтеву, тестю Константина Кинчева. Локтев погиб в атомобильной катастрофе осенью 17 сентября 2006 года по пути из села Раздольное в Благовещенск.
Поэтому здесь..
Вечер грел ладони пылью звезднойВ рукавах осенней мглы.
17. Под влиянием всеобщего ожидания конца света 2012 года, «Алиса» записала альбом ожидание «20.12». И вот это ожидание конца, как ни что другое напоминает осень с её ожиданием конца зимы. И конечно же это ощущение нашло отражение в песнях. В композиции «Арифметика»
Восемь... Чудо растворится, как осень...
18. А в композиции «Пульс» альбома «20.12» опять ветра осени приносят час гнева.
Как задули в осень ветра,Да пошли гулять по земле,
Утопили степи, леса в огне по небо.
Облака вязали в узлы,
Города карёжели в пыль.
Это вам не выдумки СМИ, а быль - час гнева
19. А вот в композиции «Когда окончится день» из альбома «Цирк» (2014) осень не приходит, как было много раз в текстах «Алисы», а проносится мимо.
Гарью повеяло в зиму,Дракой кипят города.
Осень проносится мимо,
Все, как всегда.
20. В композиции «Чудо» из альбома «Посолонь» (2019) осень хулиганка, которая поджигает лето и провожает птиц на юг.
Осень поджигала лето золотым и красным,Провожала певчих в небо до весны.
Чтобы по зиме увидеть, как звездою ясной
Солнце утекало прочь в медвежьи сны.
21. А вот прямое обращение к осени Константин Кинчев сделал в песне «Осень» из своего сольного альбома «Белый шум» (2021)
Лес за окном ржавел,Тянула в сырость хмарь,
А осень в зиму начинала передел,
Да качал околицу фонарь.
И это наверно лучшее завершение исследования обращения к осени великолепного артисат, певца и лидера группы «АлисА» Константина Кинчева.
Как оказалось, в своём творчестве, Константин Евгеньевич, обращается к осени чаще многих других. У Шевчука всего 14 обращений, а у Бутусова и того меньше, всего 6. При этом осень Кинчева – это метафизическая величина, акценты, краски, приделы и промежутки. Осень в изложении Кинчева лирична и тягуча, при этом временами крайне личная, но в то же время максимально музыкально красива.
На этом разрешите откланяться!!!
Ссылки на источники.
https://reproduktor.net/gruppa-alisa/osennee-solnce/
PS: Заглавная картинка от Анжелы Джерих. Источник: Запрещенный в РФ https://www.instagram.com/angeladzherih/. На рисунке вместе с героями клипа на песню «Осень», или, как привычнее слушателям – «Что такое осень», шагает… Пушкин! (Что является отсылкой ко второй наиболее известной песне Шевчука «В последнюю осень»), а его цилиндр — на голове Юрия Юлиановича! Это, можно сказать, мостик между двумя самыми знаменитыми песнями Шевчука про осень…
HEALTH. We Are Water (2009)
HEALTH - американская группа из Лос-Анджелеса, исполняющая экспериментальную музыку, сочетающую в себе элементы нойз-рока и электроники.
Присутствует немного жесть и кетчуп
Foo Fighters. Everlong (1997).
Музыкальное видео отчасти является пародией на фильм "Зловещие мертвецы".
В интервью изданию Kerrang! Дейв Грол сказал:
Эта песня о девушке, в которую я влюбился, и по сути это песня о том, что ты связан с кем-то настолько сильно, что вы любите не только физически и духовно, но прекрасно гармонируете даже, когда вы поете вместе
PAIN. Shut You Mouth (2002).
Песня о пришельце, который приходит в дом к фронтмену группы PAIN Питеру Тэгтгрену и велит ему убедить людей в своём существовании. Он пытается это сделать, но терпит неудачу.
- Что они сказали? Они поверили тебе?
- Нет. Они сказали, что тебя не существует.
- Ну как всегда, впрочем неважно.
-Хочешь молока?
- Да. Но ты пил из бутылки.
-И что? Ты микробов боишься? Так где ты припарковал свой корабль?
-На заднем дворе.
-Если ты испортил мой сад - я тебя убью. Ясно? Эй, это мой халат! Сюда иди! Это тоже моё! Верни обратно!
Питер Тэгтгрен, лидер PAIN, говорил:
"Прозвучит банально, но нужно верить в себя. Мне это помогло. Если ты долго чем-то занимаешься, ты так или иначе станешь лучше в этой области. Если ты музыкант и написал одну песню, значит, сможешь написать еще одну, лучше предыдущей. Всё, что тебе нужно, — это опыт и время. Я очень долго шел к тому, что у меня есть сейчас, но теперь я счастлив. Просто твори, делай то, что нравится тебе, а не то, чего от тебя ждут другие люди. А если мир дал тебе под дых, вставай и сражайся снова."
The Chain - одна из самых известных песен британо-американской рок-группы Fleetwood Mac и была выпущена в 1977 году в альбоме Rumours.
Интересно, что The Chain не была написана целиком, как одна песня, а её собрали из фрагментов других песен. Например, гитарист Линдси Бакингем немного изменил свой гитарный рифф из песни Lola (My Love), а у вокалистки Стиви Никс были другие планы на её текст The Chain.
Кстати, эти двое - Линдси и Стиви - несколько лет встречались, но расстались как раз перед выходом альбома Rumours, однако продолжили работать вместе в составе группы. На концертной записи 1982 года во время исполнения The Chain заметно, как они бросают гневные взгляды и перекрикивают друг друга, из-за чего их выступление получилось очень эмоциональным.
Текст песни с переводом
P.S.: чем хорош ивент - без него многих постов не было бы написано. А тут и песня довольно известная, и взгляды недобрые в наличии, и к ивенту всё это дело можно притянуть :)
Транс — это не просто музыка, это состояние души. Ритмы, которые поднимают настроение, и мелодии, от которых мурашки. Идеальный саундтрек для того, чтобы прокачать будний день, отвлечься от рутины или просто почувствовать энергию. Если ты любишь транс так же, как мы, лови три станции, которые точно должны быть у тебя в закладках.
Эта станция — чистое золото для тех, кто в теме. Здесь собраны лучшие транс-треки: от культовых гимнов до свежих релизов. Что бы ты ни искал — погружение в классику или что-то новое для плейлиста — они всё это уже собрали.
Почему включить:
Если хочется, чтобы драйвовые биты и мелодии качали на максимум, TRANCE HITS RADIO RECORD — это то, что надо.
2. LOVE TRANCE
Название говорит само за себя. LOVE TRANCE — для тех, кто ценит мелодию и вокал. Это нежный, эмоциональный транс, который цепляет за душу, но не забывает о мощных дропах.
Почему включить:
Когда хочется чего-то более чувственного, чем просто биты, включай LOVE TRANCE и кайфуй.
Это универсальная станция для всех, кто ценит транс-музыку. Тут есть всё: и проверенная временем классика, и свежие хиты от начинающих артистов. Слушаешь и сразу чувствуешь этот вайб больших сцен.
Почему включить:
BEST OF TRANCE RADIO — это как плейлист мечты: поставил, и каждую минуту ловишь настроение.
TRANCE — это не просто жанр, это атмосфера, которая переносит тебя на другой уровень. Каждая из этих станций дарит что-то своё: мощь, эмоции или баланс. Добавляй их в закладки и наслаждайся каждым моментом. Ну а если только знакомишься с трансом — это идеальное место, чтобы начать.
Drum And Bass Lounge — это настоящий эпицентр энергичных ломанных ритмов! Погрузись в мир мощного звука и гипнотических битов, где Jungle и DnB создают уникальную атмосферу. Каждая мелодия — это волна позитива, способная заряжать энергией и поднимать настроение.
Включи Drum And Bass Lounge, чтобы почувствовать настоящий прилив адреналина и счастья. Ритмы, которые заставляют тело двигаться, а душу радоваться, ждут тебя! Будь частью сообщества, где музыка объединяет и вдохновляет. 💥
Relax Lounge — твой остров спокойствия и гармонии в шумном мире. Погрузись в атмосферу лёгких мелодий и мягких ритмов, которые словно нежный бриз касаются души. Эта радиостанция — идеальный спутник для отдыха, размышлений или уютного вечера с чашкой чая.
Музыка Relax Lounge снимает напряжение, помогает расслабиться и вернуть внутренний баланс. Пусть каждый трек станет твоим путеводителем к гармонии и умиротворению. Настройся на волну спокойствия — слушай Relax Lounge и наслаждайся моментом. 🌿✨
Lounge Radio Ibiza — это магия Балеарских островов в каждом треке. Представь себя на солнечном побережье, где мягкие звуки волн сливаются с расслабляющей музыкой. Здесь царит атмосфера безмятежности, наполненная вибрациями летнего вечера, роскоши и тепла.
Музыка Lounge Radio Ibiza дарит ощущение свободы и гармонии. Она создана, чтобы ты мог отключиться от забот и перенестись в мир отдыха, вдохновения и наслаждения. Это не просто музыка — это стиль жизни. Настройся на Lounge Radio Ibiza и позволь себе почувствовать настоящий вкус райского острова. 🌴☀️
И еще 194 станции стиля лаундж!!! https://www.q-3.eu/genre/lounge
Сегодня мне не дали толком проснуться-потянуться, у меня трудовыебудень( Кто в этот день тоже пашет, не жалея лапок, — разделяю вашу скорбь по потерянному воскресенью.
Ну так вот, принесла трек) Я вообще-то не любитель Xzibitа (задом наперёд, совсем наоборот), но тут получилось прям интересно) И смешно немножко) Коллаб с Otyken удался)
Интересная группа из Сибири, самобытная, люблю такое, в разумных дозах, естественно) The Hu сразу вспомнились) Только это не монголы, а чулымцы, кеты, селькупы, хакасы и долганы — вы про такие народности слышали? Я нет, ну про хакасов только. А вообще меня прям заряжает этот национальный колорит)
Xzibit тут немножко чужеродно смотрится, конечно) Мощью от наших малочисленных народов так и прёт, в отличие от)), они крутые. И забавные) Но ремикс он норм запулил!)
В общем, слушайте, всем бодрейшего утречка, всем пис)
Тр-тр)))
Псс, не хотите немного музыкального воскресенья?)
Недавно наткнулась на песню, и первой мыслью было "Ачо, всмысле, почему я раньше этого у Виктора Робертовича не слышала?" А сюрприз-сюрприз — это и не он вовсе) Это пост-панковская группа из Уфы "Где Фантом?"
Не все их песни мне зашли, но вот эта реально зацепила музыкой. Ассоциация с моими беззаботными 2000-ми, летом, ветром в волосах, солнцем и свободой) Много смысла в тексте не ищите, этот трек не про это))
И да, Цой жив! Всем пис)
Постоянно езжу по работе за рулем и слушаю музыку. Но местные радиоканалы мягко говоря не соответствуют моим вкусам. После долгих поисков приложения для удобного прослушивания радио за рулем, решил сделать его сам))
Адрес - https://q-3.eu Рекламы нет никакой на сайте. Сделано под телефон, но можно слушать и на десктопе. На одной кнопке набор станций одного стиля. По названию станций понятно что за стиль. При обновлении страницы набор станций обновляется (на телефоне потянуть экран вниз, на десктопе нажать F5 или кнопку обновить). На каждой кнопке примерно 10 станций. Больше добавлять смысла нет. Меньше всего станций на кнопке Enigma - всего три штуки.
Если у вас есть какие-то хорошие станции, скидывайте, добавлю. Единственное ограничение - станция должна работать через https и пожелание - на станции нет разговоров, только музыка.
Upd. Дело не в количестве станций или качестве. Дело в удобстве пользования за рулем - ткнул в кнопку и едешь дальше, а не выбираешь из "тысяч радиостанций" в приложениях, рискуя улететь в кювет. Все эти pcradio, рекорды и прочие aimp я пробовал. Делал для себя и своего удобства.
В этом (2023) году 5 января затащил меня муж на Камчатку. :) Небольшой подвальчик, в котором дают в 19-00 концерты песен Виктора Цоя по 600 рублей с носа. Помещение маленькое, для фанатов. :) Есть где выпить пивка, купить кассету или диск с песнями Цоя, туалет тоже есть. На стене коридорчика в туалет висит расписание рабочих смен в кочегарке времён работы там Виктора Цоя.
Рядом на гаражах были красивые граффити, но какой-то уродец их запоганил. На концерт мы не остались. Зайти в подвальчик можно совершенно бесплатно, если нет концерта. Блохина, 15, во дворе за магазином "Дикси".
Ах, да. Граффити расположены в переулке Виктора Цоя. Он там совсем рядом. :)
Пы. Сы. Сейчас уже декабрь 2023, так что цены на концерты могли поменяться. Муж там был на концерте. Сказал, что цены меняются в зависимости от времени и количества выступающих групп. В подвальчике начинают загодя собираться и сидеть там негде. Пару часов придётся постоять. Но ему понравилось.
Так что, будете в Санкт-Петербурге - заглядывайте на огонёк. :)
Всем здравствовать!
Сегодняшний выпуск покажется вам странным, и не могу вас в этом порицать. Однако, ничего не могу с собой поделать. Нравится мне эта композиция и всё. Скорее всего, дело в том, что та студентка, которая попросила включить этот трек, тут же страстно прижалась ко мне, и это оставило неизгладимый след на моей тонкой душевной организации.
Да. Можете кидаться тапками, камнями, креслами, диванами... В общем, всем тем, что способны поднять. Я пойму.
Burak Yeter - Tuesday
Ютруп.
Рутруп знает толк в попсе.
ВК днина.
Всем здравствовать!
А вы знаете, что вомбаты не только крутые симпатяги, но ещё и в музыку умеют? Я вот тоже не знал. Как оказалось, под этим названием существует/существовало, несколько коллективов, но сегодня ограничимся одним из них. The Wombats, инди группа из Ливерпуля, что в Англии. Играют ребята с 2003 года. Послушаем?
Ютруп. Будем надеяться, что работает.
Рутруп. Этим всё сказано. Идём дальше.
ВК днина, неожиданно, но имеет в арсенале. Композиция иная, нежели на Ютрупе, но думаю, хуже от этого не станет.
Всем здравствовать!
Как видите, уже начался
отсчёт второй четверти первой сотни постов про металл. А значит что? Правильно,
нам, как заправским казначеям, пора преумножить свою коллекцию очередным
коллективом.
А сегодня у нас в гостях будут гости из солнечной Дании, в частности из
города Какенпопен Копенгаген. Данный коллектив появился на свет не так уж
давно, в 2012 году. Ах да! Совсем забыл их представить. Дамы и господа,
встречайте вокально-инструментальный ансамбль «Exelerate».
Итак, на сей день, группа имеет в арсенале два альбома. Ага. Первый
вышел в 2023 году, второй в этом, т.е. в 2025.
Exelerate – Exelerate
Второй альбом носит название Hell for the Helpless.
Что же они вообще играют? А играют они необычную смесь из thrash metal и power metal, причём от первого
берут скорость и жёсткость, а от второго торжественность и какую-то
позитивность и жизнерадостность. Интересно послушать? Не буду вас томить.
Ютруп, похоже, оклемался. Даже сам показывает.
Рутруп, ожидаемо ничего не знает. Даже про такую группу.
ВК днина? А ВК днина в очередной раз, не больно, но очень унизительно бьёт
по лбу Рутрупу.
Ну что? Как вам такое?
Пока
рылся, сумел найти состав коллектива.
Mads Sørensen - гитара
Stefan Jensen - вокал, гитара
Io
Klarstrup - бас
Stig
Eilsøe-Madsen - барабаны
На этом
сегодня, пожалуй, всё. До новых встреч!
Всем
металл \m/
P.S. Их музыка так же доступна на всех потоковых площадках.
Привет, вомбаты!
Поговорим о культуре?
В сентябре прошлого года я побывал на фестивале "Стороны света" в Юсуповском саду.
Юсуповский сад находится прямо в центре Петербурга, недалеко от начала дороги на Москву. При ём дворец, во дворце студенты учатся. Сад небольшой, но с фантазией. Там есть типа гора с типа пещерами, фигурные пруды, острова, мостики.
"Стороны света" – фестиваль национальных культур. Была музыка, такая, своеобразная. Типа бурятский рэп. Певица SpelaЯ впечатлила. Должны были быть "Отава Ё" (я их хотя бы название слышал), но я их не дождался, надо было уходить.
Ещё был пятачок с ларьками региональной еды. Чебуреки были, что-то северное, ещё что-то. Может и рассольник был, не помню. Там ещё сами по себе были тележки с хот-догами, так я непатриотично зохавал хот-дог с колой.
Народу было много. На прудах сидели довольно таки заядлые рыболовы с удочками, а рядом с рыболовами сидели коты. Видимо, в прудах водится какая-то рыба. Граждан, загоравших у пруда, какие-то чиновники прессовали на предмет прикрыться. Одну хорошо отдохнувшую тётю выводила росгвардия. Была реклама – раздавали буклетики с вклеенными пакетиками чая. Марку чая не помню, проклятый эклер. Но чай реально жлобский – всего 1, 2 грамма в пакетике. Я где-то читал, что чай темнее заваривается, если в воде много микроэлементов, и недобросовестные производители кладут в пакет мало чая, а для цвета добавляют селитру, или ещё какую-то соль. Так что, если заваривать чай, которого в пакетике всего 1,2 грамма, то это уже не чай заварится, а какой-то рассольник.
Ну, это я не о том.
Ещё на фестивале были мастер-классы. По национальным танцам, ещё по чему-то. И был мастер-класс по балалайкам, который провела няшная Варвара Летягина, инструментовед, хранитель музыкальных инструментов Шереметевского дворца – Музея музыки, куратор концертного отдела Молодёжного пространства «Палата ремёсел». и прочая, и прочая. Ну, мастер-классом это называлось громко, балалайки делать нас Варвара не научила. Была скорее лекция с демонстрацией балалаек и игры на них.
Так вот. (Это всё была преамбула). Перескажу коротенько, что я почерпнул, запомнил и придумал. Балалайка стала известна широкой просвещённой общественности благодаря Василию Васильевичу Андрееву. Он был из богатой семьи, был одарённым музыкантом, играл на разных инструментах, и возможно, стал бы знаменитым, например, скрипачом. Но однажды теплым летним вечером он прогуливался по своему имению и в вечерней тишине услышал какие-то чудесные звуки. Пойдя на их источник, он обнаружил, что эти звуки извлекает его работник из простой советской балалайки. "Кто бы мог подумать, что обычная 35-копеечная балалайка может звучать так чудесно!" – писал Андреев в своих мемуарах (он был очень скрупулёзен в денежных вопросах и аккуратно всё записывал, сказала Варвара). Андреев немедленно обзавёлся собственной балалайкой и стал её осваивать. Но что-то в конструкции ему не понравилось, какие-то нелады с ладами, он придумал, как сделать балалайку ещё лучше. И пошёл к самому лучшему петербургскому скрипичному мастеру Иванову. И говорит ему: "Скрипичный мастер Иванов, сделай мне зашибенную балалайку, у меня вот чертёжик есть". А скрипичный мастер Иванов ему отвечает: "Я самый лучший петербургский скрипичный мастер. Я делаю скрипки, благородный инструмент для благородных господ, я не буду делать мужицкую балалайку" . Но тут Андреев достал свою балалайку, ту, что купил до того, и показал скрипичному мастеру Иванову, как он на ней научился виртуозно играть. Скрипичный мастер Иванов проникся и согласился сделать для Андреева балалайку. Но только чтобы это был секрет, чтобы мастеру не упасть в глазах публики. И сам Иванов держал это а тайне, никому не говорил, что он делает балалайку, а если к нему в мастерскую кто-нибудь заходил, то Иванов прикрывал делаемую балалайку тряпочкой. В итоге Иванов таки сделал балалайку, и Андреев с ней произвёл фурор во всём мире, от Петербурга до Парижа, прославив русскую народную музыку.
А ирония судьбы состоит в том, сказала Варвара, что Иванов, который отказывался делать балалайку, вошёл в историю как создатель балалайки. Никаких скрипок, или там барабанов его авторства не известно, по крайней мере Варваре.
И вот что я подумал. А что если не было никакого скрипичного мастера Иванова. То есть скрипичный мастер был и, может быть, он даже был Иванов, но он не был известен как скрипичный мастер Иванов. Подумайте сами, разве могла быть у скрипичного мастера в XIX веке фамилия Иванов? Кто бы заказал скрипку у Иванова? У скрипичного мастера должна была быть фамилия, например, Джованини. А Иванову в самый раз балалайки делать. И Андреев ведь обещал мастеру никому не говорить, что мастер ему балалайку делает. Вот Андреев и сдержал своё слово и никому не сказал. И вместо фамилии, под которой мастер был известен, написал в мемуарах "мастер Иванов", рандомную фамилию, да ещё и с намёком, что фамилия не та.
Вот такая у меня гипотеза. Как думаете, вомбаты? Может быть, я совершил открытие, и про меня в энциклопедии напишут?
Всем здравствовать!
Поскольку выпуск тринадцатый по счёту, юбилейный, я решил, что почему бы не призвать тяжёлую артиллерию? Ну, в смысле против которой не устоит ни одно сердечко.
Господамы! Вомбратцы и бомбатяночки, встречайте, пожалуйста!
Johnny Cash - Personal Jesus.
Ютруп. Похоже умер насовсем.
Рутруп. В этот раз обделался не так уж жидко, как мог бы. Просто качество видео не фонтан, но с другой стороны, мы ведь слушаем музыку, а не смотрим.
ВК днина в плане качества поддерживает рутруп, но не будем, в этот раз, никого винить. Видео, всё-таки не новое.
Всем здравствовать!
Думаю, многие меня поддержат, в том, что слово «проток», вызывает, почему-то, ассоциации, скорее анатомические, нежели какие-то другие. Да, я не исключение, думал, думал, что бы такое интересное рассказать со словом проток. Хотел было про протокол связи, но не тут-то было, я там вообще ни в зуб ногой. Поэтому начал думать в сторону анатомии. А кто у нас хорошо разбирается в анатомии? Правильно! Патологоанатом, а что? Разве не так. И сразу же вспомнился Джонатан Дэвис, хоть он имеет минимально отношение к данной профессии. Если уж быть до конца точным, то вообще никакого, поскольку он был лишь подмастерьем у коронера, и работал в похоронных бюро. А почему вспомнилось, да потому, что в одном из российских журналов, в начале 2010-х годов приводили его интервью, в котором упоминалось, что он работал в морге, а кто ещё может работать в морге? Видимо много людей. Ну да ладно, я отвлёкся. Итак, Джонатан Хоусмон Дэвис (англ. Jonathan Howsmon Davis; род. 18 января 1971, Бейкерсфилд).
Ну, а раз речь зашла про Дэвиса, то нельзя не вспомнить первопроходцев и популяризаторов стиля ню-метал (англ. nu metal), группу Korn (стилизуется как KoЯn), в которой Дэвис является вокалистом и автором/соавтором большинства композиций.
Я, если честно, далеко не фанат этого стиля, но иногда, под настроение, можно и послушать. В частности, лично мне, очень нравится их альбом Untouchables(с англ. — «неприкасаемые») (2002 год).
Альбом получился очень мощным. Насколько мощным? Настолько, что получил статус «платинового» через месяц! Ну и Грэмми заодно (в категории «Лучшее метал исполнение») в 2003 году. А лично мне, больше всего нравиться заглавная композиция с этого альбома - «Here to Stay» (с англ. — «Останусь здесь»). И, кстати будет сказать, что не мне одному, на неё даже сняли клип, который так же стал успешным, и его показывали по MTV, ну, когда там ещё крутили металл. Да и вообще композиция получилась такой удачной, что прочно вошла в программу концертных выступлений, поэтому, если попадёте на концерт KoЯn, то обязательно её услышите. Верно, они исполняют её на каждом концерте. Ну что? Переходим к просмотру. Будем надеяться, что в этот раз наши видеоплощадки не подкачают.
Ютруп
Рутруп, как обычно, подкладывает свинью и не имеет данной композиции. Есть одна песня с того же альбома, но там качество… 360p, поэтому я не стал её добавлять. Но вот вам композиция с другого альбома The Serenity of Suffering (в переводе с англ. — «Безмятежность страдания») 2016 года, тоже, кстати, сильный альбом, здесь звучание вновь вернулось к уровню «неприкасаемых».
VKднина, как ни странно, располагает искомой композицией и с задорным смехом мóчится на Рутруп.
А я, на сегодня, пожалуй, всё. До новых встреч!
Всем металл \m/
P.S. «Платиновый» статус получают альбомы, которые были проданы в количестве более одного миллиона штук. Актуально для США, поскольку в других требуемое количество проданных копий существенно ниже. В России, например 50 тысяч для отечественных исполнителей и 10 тысяч для зарубежных.
P.P.S. А знаете то ещё такого есть у Дэвиса, чего нет у других? Догадались? Микрофонная стойка, под названием “TheBitch”. Интересное название, правда?
Всем здравствовать!
Ну, раз никто не вспомнил, запилю-ка я, пожалуй, Кино. Но не простое кино, а то Кино, которое с Цоем.
КИНО - Спокойная ночь.
Ютруп.
Рутруп. Как ни странно, но сегодня он смог в хорошую музыку.
VK днище, по прежнему удручает своей оптимизацией, однако, тоже может в хорошую музыку.
