Как говорится: сказка ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок... А если бы волшебные цветы (или вообще растения) из мультфильмов были реальностью, что из них нам могло бы пригодиться? Давайте вспомним и порассуждаем.
1. Самое полезное, по моему мнению, растение в нашем рейтинге будет Цветик-семицветик.
М/ф "Цветик-семицветик", 1948г., по сказке В. Катаева
Неприхотлив, растёт в средней полосе, симпатичный - имеет 7 разноцветных лепестков, каждый из которых исполняет любое желание: телепортация, лечение, материализация еды или любых других ценностей. При этом желания могут формулироваться приблизительно, цветок сам поймёт, что требуется, и улучшит запрос.
Например, когда за девочкой Женей на Северном полюсе гнался белый медведь, она лишь пожелала, чтобы "противный медведь оказался в клетке", а цветок заодно и её вернул домой, и медведя определил в зоопарк.
В конце мультфильма Женя, понапрасну растратившая лепестки цветочка, использует последний лепесток на выздоровление мальчика, и в результате все оказываются счастливы.
Тоесть сказка учит тому, что любое неограниченное исполнение желаний приносит счастье по-настоящему только тогда, когда помогаешь другим. Возможно, согласна. Высаживаем семицветики в промышленных масштабах, применяем в медицине, как результат - исчезают болезни, и человечество живёт долго и счастливо.
2. Живая древесина из сказки про Буратино.
М/ф "Приключения Буратино", 1959г. по сказке А.Толстого "Золотой ключик"
Буратино был создан из волшебного полена. Тогда любые предметы из этой древесины должны оживать. При этом, им не требуются дополнительные источники энергии. Можно создавать, например, роботов и всевозможный транспорт.
Возможно даже, что из этой же древесины созданы избушки на курьих ножках и летающие ступы Бабы-яги.
Избушка из м/ф "Два клена", 1977г., по сказке Е. Шварца
Возможны проблемы: предметы из этой древесины обладают интеллектом и саморазвиваются. Тоесть это уже не совсем предметы , а скорее существа, и возникают морально-этические вопросы по их применению и интеграции в общество.
3. Удивительная бочка из серии м/ф про Ёжика и медвежонка.
М/ф "Удивительная бочка", 1983г., по сказке С. Козлова "Как Ёжик и Медвежонок встречали весну"
По сюжету Медвежонок планировал из волшебного желудя вырастить бочку мёда, но сорвал её недозревшую. А тут ещё ежик-романтик подключился, и из бочки получился сначала жеребенок,
а потом она превратилась в целого весеннего коня. Тоесть механизм превращений во многом зависит от отдельного индивида и его тайных желаний.
Тогда можно достоверно предположить, что это растение при правильном использовании тоже исполняет желания.
А ещё меняет сезоны, тоесть даже может выступать как климатическое оружие и требует международного контроля.
4. Супное дерево.
М/ф "Дядюшка Ау", 1979г, по повести финского писателя Ханну Мякеля "Господин Ау"
По сюжету дядюшка Ау из волшебных семян сажает дерево, однако при посадке этого дерева важно соблюдать инструкцию. Семена нужно поливать водой, тогда вырастет вечно зелёное дерево-компаньон. Однако дядюшка Ау поливает растение супом, и оно становится плотоядным хищником. В принципе даже в таком варианте дерево может выполнять охранные функции.
5. Цветок дюймовочки.
М/ф "Дюймовочка", 1964г. по одноименной сказке Х.К.Андерсена
Комнатное растение вырастает из семян, в бутоне содержит эльфа. Эльфы умные, добрые и работящие, не требуют обучения, мало едят. Теоретически могут быть задействованы в разных сферах народного хозяйства. Также требуется защита прав и интеграция в общество.
6. Аленький цветочек.
М/ф "Аленький цветочек", 1952г., по одноимённой сказке С.Аксакова.
Очень красивое растение, источник света, не требующий подвода энергии, светится даже в сорванном виде. Может быть использовано для ландшафтного дизайна и для освещения помещений и территории.
7. И последнее - Яблонька из сказки Гуси-Лебеди.
М/ф "Гуси-лебеди", 1949г., по одноимённой народной сказке.
Яблоня в мультфильне это подвид классического Энта - человекоподобного растения. Обильноплодоносит, при этом имеет интеллект, может вести наблюдение за территорией или выступать в роли компаньона. Так же требует защиты прав.
Ну вроде бы всё, если что-то забыла, дополняйте. Спасибо за прочтение.
Мне очень нравятся цветы. Даже одно время было у меня такое хобби - фотографировать цветочные натюрморты, ну и птиц заодно.
Покажу некоторые фото, раз уж тема ивента такая. Для фото берётся букет, фотоаппарат, штатив, пультик для автоспуска, табуретка и семечки. Ставим натюрморт и ждём сутки-двое, пока птицы освоятся. А дальше снимаем залповой съемкой.
Вот что получилось.
Клематис и калимерис
Крокус, пролеска, чистяк
Калимерис, шиповник, черноплодка, калина
Это подняла табурет повыше, чтобы птицам было комфортнее. А котэ ходит дозором
Ромашки и львиный зев
Лилии, клематис, мак, душистый горошек.
Колокольчик, незабудки, лютики.
Была идея фикс сфотографировать мотыльков. Но нет. Куда-то они все подевались.
Розы, золотые шары, калимерис
Поздняя осень, остались только калимерисы и рябина
Таволга, клевер. Но любопытная кошка смотрится интереснее.
А в этом году у нас много сорок. Они пугливые и для них нужны не семечки, а селедочные головы. Интересно было бы их подловить, жаль только хлопотно это.)
Радикальные веганы не едят животных, так как, в первую очередь, не хотят ассоциироваться с хищниками, в то время, когда даже растения, иногда становятся этими самыми хищниками и переходят на плотоядную диету.
Как вы поняли, сегодня поговорим про хищные растения.
Насекомоядные растения (используются также термины хищные растения и плотоядные растения) — собирательное название около 600 видов растений из 19 семейств, которые приспособились к ловле и перевариванию небольших животных, в основном насекомых. Таким образом, они дополняют своё автотрофное питание (фотосинтез) одной из форм гетеротрофного питания. В результате насекомоядные растения меньше зависят от почвенного неорганического азота, необходимого для синтеза их собственных белков.
Насекомоядные — преимущественно многолетние травянистые растения, встречающиеся во всех частях света. На территории СНГ встречаются 18 видов из четырёх родов, относящихся к двум семействам: Росянковые и Пузырчатковые.
Считается, что истинные насекомоядные растения эволюционировали независимо друг от друга в пяти различных группах цветковых растений
Исторические сведения и изучение
Насекомоядные растения впервые описаны в XVIII столетии. Самое первое точное ботаническое описание венериной мухоловки (Dionaea muscipula) сделал английский натуралист Джон Эллис в письме к Карлу Линнею в 1769 году. Так, в этом послании он впервые высказал предположение, что пойманные насекомые служат пищей для растений.
Венерина мухоловка (Dionaea muscipula)
В 1782 году немецкий врач Альбрехт Вильгельм Рот описал своеобразные движения, совершаемые листьями росянки для ловли насекомых, и развил гипотезу Эллиса, согласно которой такие растения питаются беспозвоночными.
Росянка капская (Drosera capensis)
В 1791 году Уильям Бартрам в книге о своих путешествиях по штатам Северной Америки описал растения рода Sarracenia, имевшие листья-кувшинчики для ловли насекомых. Он же впервые употребил термин «плотоядные растения».
Sarracenia leucophylla сорт — 'Tarnok'
В начале XIX века был описан ряд новых родов и видов, относящихся к данной группе растений. Так, Питер Виллем Корталс в 1835 году описал явление насекомоядности у растений рода Непентес (Nepenthes).
Nepenthes edwardsiana
Вскоре появились работы, посвящённые глубокому изучению особенностей подобных растений. В 1861 году Оже де Ляссю описал чувствительность к прикосновениям и движения листьев растений рода Альдрованда (Aldrovanda). В 1868 году американский учёный Уильям Кэнби[исп.] впервые указал на пищеварительные свойства сока, выделяемого железами на листьях венериной мухоловки.
Альдрованда пузырчатая (Aldrovanda vesiculosa)
Следующим этапом в изучении насекомоядных растений стала исследовательская работа Чарльза Дарвина, которая началась с наблюдений за росянками в 1860 году. Тогда же Дарвин поставил ряд лабораторных опытов, переросших в исследование. Он изучал «вкусы» растений и составлял их «меню». Особое внимание Дарвина привлекли способность растений переваривать пищу, их хватательные движения, высокая чувствительность к прикосновениям — то есть свойства, схожие с таковыми у животных. Впоследствии эти опыты стали серьёзной научной работой, вобравшей в себя множество уникальных наблюдений и смелых, но разумных выводов.
Эта работа так захватила Дарвина, что в письме к Лайелю он признавался:
В настоящее время Drosera интересует меня больше, чем происхождение всех видов на свете.
Дарвин долгое время не решался опубликовать результаты своих исследований. Лишь через 15 лет, когда они были дополнены другими исследователями, он издал книгу «Insectivorous Plants» (1875). Второе издание «Насекомоядных растений» с большими дополнениями, написанными его сыном, вышло после смерти Дарвина, в 1888 году.
Работа Чарльза Дарвина стала переломным пунктом в исследованиях насекомоядных растений. Как пишет К. Гёбель (1893),
<…> едва ли какой-нибудь другой отдел ботаники в новейшее время привлекал к себе внимание более широких кругов, чем так называемые насекомоядные растения. Причиною этого была в особенности обширная работа Дарвина, давшая толчок к появлению многочисленных других работ.
Однако эта работа не сразу нашла признание среди учёных своего времени и подверглась жестокой критике, в большинстве случаев из-за их принципиальных расхождений с новой эволюционной теорией Дарвина. Директор Петербургского ботанического сада Э. Регель (1879) выразил мнение, что утверждение Дарвина о существовании в природе насекомоядных растений принадлежит к числу теорий,
над которыми всякий здравомыслящий ботаник и естествоиспытатель просто смеялся бы, если бы оно не исходило от прославленного Дарвина. Мы надеемся, что холодный разум (der kuhle Verstand) и основательное наблюдение наших немецких исследователей скоро забросят эту теорию, подобно теориям первичного зарождения, партеногенеза, чередования поколений и т. п., в ящик научного хлама, который сами бывшие последователи таких теорий меньше всех захотят когда-либо открыть.
Однако до сих пор фундаментальная работа Дарвина является крупнейшим вкладом в изучение насекомоядных растений.
Эволюция
Одно из первых насекомоядных растений Archaeamphora longicervia из семейства Sarraceniaceae (реконструкция по ископаемому отпечатку)
Данные об эволюции насекомоядных растений крайне скудны из-за малого числа ископаемых останков последних. Окаменелостей, бо́льшая часть которых представлена семенами или пыльцой, найдено недостаточно. Большинство представителей насекомоядных, будучи травянистыми растениями, лишены плотных структур, таких как кора или древесина, и сами ловчие образования, вероятно, не сохранились в виде окаменелостей.
Ботаническое описание
Насекомоядные — преимущественно многолетние травянистые растения, но также встречаются полукустарники и небольшие кустарники.
Самое крупное известное насекомоядное растение — библис гигантский (Byblis gigantea), небольшой (до полуметра) кустарник из семейства Библисовые, произрастающий в Австралии. В него попадаются не только насекомые, но также улитки и даже лягушки и ящерицы.
Цветок библиса гигантского (лат.Byblis gigantea)
Непентесы — тропические лианы с одревесневшим стеблем, вырастают до 4 м в длину (Непентес крылатый). Есть виды непентесов, которые привлекают нектаром мелких млекопитающих и используют их экскременты как удобрения.
Nepenthes Alata Blanco
Обитают преимущественно на заболоченных лугах и болотах, в воде пресных водоёмов. Росолист (Drosophyllum), полукустарник высотой до 30 см, произрастающий на сухих песках в Северной Африке и на Пиренейском полуострове. Местные крестьяне издавна используют это растение вместо липкой бумаги от мух, развешивая его внутри домов.
Росолист (лат.Drosophyllum)
Используют животных как дополнительный источник фосфора, калия и других элементов. Насекомых ловят при помощи видоизменённых листьев — ловчих органов. Привлекают насекомых окраской, запахом или сладкими выделениями. На поверхности листьев имеются железы, выделяющие пищеварительные ферменты: пепсин и органические кислоты (муравьиную, бензойную и другие), которые переваривают пойманную жертву, расщепляя животные белки. Образующиеся в результате такого внеклеточного пищеварения продукты, в основном аминокислоты, всасываются и усваиваются.
Корневая система у наземных насекомоядных растений развита слабо, у водных обычно редуцирована. Однако все подобные растения могут существовать за счёт веществ, впитываемых из почвы или воды. Дополнительное питание животной пищей ускоряет развитие растений, способствует их переходу к цветению и плодоношению.
Распространение
Насекомоядные растения являются космополитами — они встречаются во всех экосистемах, где могут произрастать цветковые растения: от Арктики до тропиков и от уровня моря до альпийского пояса гор. Они известны на всех обитаемых континентах, с преимущественным распространением в областях с тёплым, умеренным и тропическим климатом.
На территории России и сопредельных стран в диком виде произрастают следующие насекомоядные растения:
Пять вида рода Росянка (Drosera), растущие на торфяных (обычно сфагновых) болотах, — Росянка Кьельмана (Drosera kihlmanii) ,Росянка промежуточная (Drosera intermedia) ,Росянка круглолистная, или обыкновенная (Drosera rotundifolia), Росянка английская, или длиннолистная (Drosera anglica) и гибрид двух последних, Росянка обратнояйцевидная (Drosera obovata).
Альдрованда пузырчатая (Aldrovanda vesiculosa). Водное растение, встречается в центральных районах европейской части России, на Кавказе и Дальнем Востоке России.
Пять вида рода Пузырчатка (Utricularia): Пузырчатка южная (Utricularia australis), Пузырчатка средняя (Utricularia intermedia), Пузырчатка крупнокорневая (Utricularia macrorhiza), Пузырчатка малая (Utricularia minor), Пузырчатка обыкновенная (Utricularia vulgaris). Встречаются практически по всей стране (за исключением районов Крайнего Севера) в канавах, болотах, по мелководным местам прудов и озёр.
Шесть видов рода Жирянка (Pinguicula):Жирянка альпийская (Pinguicula alpina), Жирянка лопатчатая (Pinguicula spathulata), Жирянка волосистая (Pinguicula villosa), Жирянка обыкновенная (Pinguicula vulgaris). Встречаются по берегам ручьёв, на сфагновых болотах, некоторые как эпифиты на мхах и деревьях.
Механизмы ловли
Все насекомоядные растения можно условно разделить на две группы по механизму ловли:
Один из видов росянки, переваривающий муху
активно ловящие — с активно движущимися органами для ловли насекомых (росянка, мухоловка);
пассивно ловящие;- со слизистыми и клейкими выделениями на листьях, улавливающими насекомых (росолист, жирянка);- с ловушками — кувшинчиками, пузырьками и тому подобным (пузырчатка, непентес, генлисия, саррацения, цефалот) .
Типы ловушек
Растения используют пять основных типов ловушек для ловли добычи:
ловчие листья в форме кувшинов;
листья, которые смыкаются в виде капканов;
липкие ловушки;
засасывающие ловушки;
ловушка типа крабовой клешни.
Тип ловушки не зависит от принадлежности растения к определённому семейству.
Потеря хищничества (Даже здесь затесались веганы)
Многие виды растений могут быть отнесены к протонасекомоядным или паранасекомоядным. Протонасекомоядными называют растения, которые могут извлекать из прилипших к их поверхности насекомых необходимые им питательные вещества; однако они в отличие от насекомоядных растений лишены специальных ловчих приспособлений и не имеют привлекающего запаха и секреторных желёз. Протонасекомоядность обычна для растений с железистым опушением (ибицелла жёлтая, некоторые виды лапчаток, гераней) и липкими стеблями (смолка). Паранасекомоядные растения частично утратили способность к ловле и перевариванию небольших животных и в ходе эволюции приспособились использовать иные источники питательных веществ. Одним из таких растений является Непентес кувшинчиковый (Nepenthes ampullaria), который наряду с привлечением, ловлей и перевариванием членистоногих обладает способностью к получению питательных веществ из опадающих листьев других растений, попадающих в его ловчий «кувшинчик».
Непентес кувшинчиковый (Nepenthes ampullaria)
Другим примером может служить Непентес Лоу (Nepenthes lowii). Предварительные исследования показали, что этот вид предположительно приспособился к «ловле» помёта птиц, питающихся его нектаром и сладкими выделениями.
Непентес Лоу (Nepenthes lowii)
Непентес Аттенборо (Nepenthes attenboroughii), произрастающий на Филиппинах, синтезирует сладкий нектар на крышке кувшинчика. Этим нектаром любят лакомиться мелкие зверьки — тупайи, которые используют эти кувшинчики в качестве туалета. Из фекалий животного насекомоядное растение получает азот и фосфор — и вырабатывает новую порцию привлекающего нектара, завершая цикл.
Непентес Аттенборо (Nepenthes attenboroughii)
Пузырчатка пурпурная (Utricularia purpurea) частично утратила способность к ловле добычи. В то же время она выработала мутуалистические отношения, предоставляя свои пузырьки для обитания водорослей и зоопланктона
Пузырчатка пурпурная (Utricularia purpurea)
Культивирование
Хотя различные виды плотоядных растений по-разному требовательны к освещению, влажности воздуха и почвы, их объединяют некоторые общие черты.
Полив
Большинству плотоядных растений требуется дождевая или другая специально подготовленная деминерализованная вода со слабо-кислой, практически нейтральной средой (pH около 6,5).
Обычная водопроводная или питьевая вода содержит минеральные соли (в частности, соли кальция), которые быстро накапливаются в тканях и могут уничтожить растение. Это связано с тем, что большинство плотоядных растений произрастают на кислых почвах, бедных питательными веществами и, следовательно, крайне чувствительны к избытку кальция и чрезмерному количеству питательных веществ. Поскольку большинство из этих растений произрастают в болотистых местностях, почти все они влаголюбивы и не переносят засуху. Хотя есть исключения, например: клубневые росянки, которым необходим сухой (летний) период покоя, и росолист лузитанский (Drosophyllum lusitanicum), произрастающий в аридных условиях.
росолист лузитанский (Drosophyllum lusitanicum)
«Кормление»
Выращенные на открытом воздухе растения сами в состоянии обеспечить себя необходимым количеством насекомых. Насекомые могут быть поданы на растения вручную, чтобы дополнить их рацион. Однако плотоядные растения, как правило, не в состоянии переварить большое количество еды, которая может загнить в ловушке, что, в свою очередь, может привести к гибели растения. Небольшие плотоядные животные, например, некоторые виды муравьёви пауков, ныряют прямо в пищеварительный сок и поедают пойманную растением добычу, тем самым облегчая растению пищеварение.
Плотоядное растение, которое не ловит насекомых, редко погибает, хотя его рост может быть замедлен. В общем, эти растения лучше всего оставить на произвол судьбы. После полива водопроводной водой, наиболее распространённой причиной гибели венериной мухоловки является механическое воздействие на ловушки с целью их рассмотрения вблизи и «кормление» их, например, сыром или другими продуктами.
Освещённость
Большинство плотоядных растений требуют яркого света, и большинство будет выглядеть лучше при таких условиях, так как это подталкивает их к синтезу красных и пурпурных пигментов — антоцианов. Nepenthes и Pinguicula лучше растут в условиях высокой интенсивности ультрафиолетового излучения, однако для большинства других видов приемлемым условием является прямой солнечный свет.
Влажность
Хищные растения в основном растут на болотах, а следовательно, требуют высокой влажности воздуха. В небольших масштабах это может быть достигнуто путём размещения горшка с растением на широком подносе с галькой, которая постоянно увлажняется. Малые виды непентесов хорошо растут в больших террариумах.
Температура
Многие плотоядные растения происходят из холодных регионов с умеренным климатом и могут выращиваться на улице круглый год. БольшинствоSarraceniaможет мириться с температурой ниже точки замерзания, несмотря на это большинство видов являются туземными на юго-востоке США. ВидыDroseraиPinguiculaтакже могут переносить пониженные температуры. Nepenthes относятся к тропическим видам, для цветения требующим температуры от +20 до +30 °C.
Многие выведенные гибриды саррацении являются весьма неприхотливыми, в частности, они довольно нетребовательны к содержанию питательных веществ в почве. Большинство ценят 3:1 смесь торфа Sphagnum к песку (кокосовая стружка является приемлемой и более экологичной заменой торфа). Nepenthes орхидеи будут расти в компосте или в чистом сфагновом мхе.
Гибрид саррацении
Вредители
По иронии судьбы, плотоядные растения сами по себе являются чувствительными к заражению паразитами, такими как тля или червецы. Чаще всего вредители могут быть удалены вручную, тем не менее, в случае массовой инфестации (заражении) требуется использование инсектицидов.
Изопропиловый спирт является эффективным инсектицидом для местного применения, в частности в случае заражения червецами. Другим неплохим системным инсектицидом, не наносящим вреда самому растению, является Диазинон. Здесь также можно отметить такие препараты, как Малатион и Acephate (Orthene).
Хотя насекомые могут причинить немалый вред растению, тем не менее, при культивировании главным образом необходимо остерегаться появления серой плесени (Botrytis cinerea), которая часто возникает во влажных и тёплых условиях, особенно в зимний период. Для борьбы с плесенью необходима вентиляция и прохладные условия содержания растения в зимний период, а также постоянное удаление отмерших и опавших листьев. В качестве крайней меры следует прибегнуть к фунгицидам.
Начинающим цветоводам можно порекомендовать виды, происходящие из условий умеренно-прохладного климата, в тепличных условиях (минимум 5 °C в зимнее время, максимальная +25 °C летом) такие растения будут неплохо себя чувствовать в широких лотках с дождевой или подкисленной водой в летний период, и в условиях влажного воздуха зимой.
Drosera capensis, росянка Кабо: тонколистная росянка, розовые цветки, весьма неприхотлива.
Росянка капская (лат.Drósera capensis)
Drosera binata, тонколистная росянка: большие Y-образные листья.
Росянка двусложная (лат.Drósera binata)
Sarracenia flava (жёлтая мухоловка): пустотелые листья с внутренним узором, жёлтые цветы весной.
Жёлтая мухоловка (лат. Sarracenia flava)
Жирянка крупноцветковая (Pinguicula grandiflora), жирянка обыкновенная (Pinguicula vulgaris): фиолетовые цветы весной, зимует в стадии бутона (Hibernaculum). Вынослива.
Жирянка крупноцветковая (лат. Pinguicula grandiflora)
Pinguicula moranensis (мексиканская жирянка, жирянка моранская): розовые цветы, не плотоядное, хорошо зимует.
Жирянка моранская (лат. Pinguícula moranénsis)
Венерина мухоловка может жить в этих условиях, но на самом деле довольно трудно растёт: несмотря на хороший уход, зимой она часто подвергается заражению серой плесенью, даже если хорошо проветривается.
Некоторые из низинных непентесов (Nepenthes) очень быстро растут в относительно постоянных тёплых и влажных условиях.
Вот такие ещё бывают цветочки...
Маленькие хищники, которым просто не хватает размера, чтобы переварить веганов их кушающих...
Благодаря ивенту частенько забираюсь в свои старые работы, что иногда бывает полезно, в плане подумать, могу ли я сейчас что-то повторить, из того, что делал тогда, но переосмыслив или улучшив.
Пока ничего не сделал, но подумать-то полезно!))
Что интересно, к теме цветов практически не прибегал, несмотря на то, что в основном делал украшения, а цветы в этой теме штука очень популярная, но почему то вот не сложилось.🤔
Тем не менее немного цветов у меня было.
Итак.
Пара работ из 2017-го
Кулон из дуба и полимерной глины
Кулон, который в целом мне нравится и сейчас, что-то в нем есть, интересное:)
Еще были серьги
Серьги из палисандра Сантос и полимерной глины
Еще был магнит, он полностью из полимерки:)
Было еще чтото в подобном ключе, но сходу не нашел фотографии, т.к. к мысли, что в вк надо писать посты, которые потом легко можно было бы найти по названию материала или другому очевидному признаку я пришел позже)))
Ну в завешим пост более поздней работой, это 2021г.
Серьги из шишки и эпоксидной смолы.
Заливал не сам, покупал готовый брусок, который пилил, точил и шлифовал.
Где-то он еще лежит в запасах, но повторить опыт пока не собрался, у шишки обнаружилась интересная особенность, даже после стабилизации, даже после пропитки маслом уже в изделии, она немного набирает влагу из воздуха, потом отдаёт, потом набирает, в общем она меняет немного размер в последствии и серьги уже не гладкие, а слегка шероховатые. Это можно исправить, но что-то пока держит меня от повторных опытов.:)
Вот такие у меня цветы, надеюсь было хоть чуточку интересно.:)
Итак у нас новая неделя, и новое слово ивента. Честно говоря даже боюсь открывать тег. Там товарищ @dewqas снова пулеметную ленту постов выдал :) Ну перейдем непосредственно к постам опубликованным участниками на прошлой неделе.
Кто доброй сказкой входит в дом? Кто с детства каждому знаком? Кто не ученый, не поэт, А покорил весь белый свет, Кого повсюду узнают, Скажите, как его зовут?
Напоминаю, все заголовки постов кликабельны, заходите, комментируйте, оцениваете наших прекрасных авторов :)
А мы переходим к новому слову недели
Итак новое слово недели для ивента - цветок. Не забываем ставить теги ивент вомбата, и цветок. Да наступит неделя цветов! Вот правила участия в ивенте:
1. Раз в неделю, по понедельникам случайно генерится слово. Это слово будет основой для ваших постов. Неважно что вы сделаете, слепите, нарисуете, напишите стих с этим словом, расскажете анекдот, свою историю с этим словом, даже с помощью генератора мемов можно, абсолютно неважно.
2. Ивент с данным словом длится до следующего понедельника, когда будет озвучено новое, случайно сгенерированное слово.
3. Необязательно чтобы выпавшее слово было лейтмотивом. Ну например выпадет слово кит - может быть картинка загадка о морских существах, на которой изображен один кит, а найти надо дельфина. Или созданный комикс/мем, в котором вообще речь о другом, но на пряжке у героя изображен кит. Или может у вас завалялась история из жизни, где кит просто был второстепенным объектом, или названием бара где все происходило. Т.е. слово обязательно должно присутствовать в работе, но может не являться ее заглавной темой. А может и являться.
4. Все посты публикуйте под тегом "Ивент Вомбата" и "Цветок".
Ивент проводится по фану, здесь нет проигравших, участие в нем сразу делает вас победителями! А я с вами прощаюсь безютубные вы мои. Всех люблю, всех обнимаю, помните что вы все потрясающие
Если вы любите космос, как люблю его я, то вас в вомбатных ивентах не смутит никакое житейское обывательское слово... вы всё равно будете говорить о космосе. Короче, буду опять рисовать комикс на вселенские темы. Ну и ключ пристрою.
1. Давным-давно в далёкой-придалекой галактике ученые обнаружили странную темную штуку...
Внизу это типа диктор новостей говорит
2. Тут же все стали этот объект изучать и обсуждать. Тут и мои любимые популяризаторы науки подключились.
❤️
3. Но объект приближался и рос в размерах. Вскоре он заполнил собой половину неба, и на Земле даже началась небольшая паника.
Бог их знает, как сейчас ракеты выглядят. Рисовала по памяти с той, что на ВДНХ стоит.
4. А в это время где-то в параллельной вселенной один дедушка возвращался домой и просто собирался открыть дверь.
Я тут вчера разбирался, чем ключ от родника отличается.
А попал я в это исследование неспроста....
Виновата опять музыка...
Как обычно, что-то играло в наушниках, сменяя даб-степ на Рахманинова, Курта Кобейна на Славу КПСС и в конце концов выпал Конь от Любэ...
И тут вдруг выскочила идея!!!
А ведь у Любэ что-то было.
Немного поисков и вот она великолепная строчка: "Позови меня тихо по имени, КЛЮЧевой водой напои меня"
Да будет пост.
«Любэ» — советская и российская рок-группа, основанная 14 января 1989 года композитором Игорем Матвиенко, бессменным лидером и солистом которой является Николай Расторгуев. Творчество коллектива ориентировано на рок-музыку с использованием элементов авторской, народной и военной песни.
Большая часть музыки написана Игорем Матвиенко, а текстов — Александром Шагановым и Михаилом Андреевым.
Полустаночки — шестой студийный альбом группы «Любэ», выпущенный в 2000 году. В альбом вошли такие композиции, как «Старые друзья», «Солдат», «После войны», «Позови меня тихо по имени», «Ветер-ветерок», «Прорвёмся (Опера́)» и другие. Альбом получился разноплановый, большинство песен — хиты. Название ему выбрано неслучайно. «Полустаночки — это наши размышления о жизни. Мы как бы останавливаемся и задумываемся о чём-то», — говорит Н. Расторгуев.
На песню «Солдат» был снят видеоклип с хроникой войн разных лет. Позднее за эту песню «Любэ» получат приз как за одну из лучших песен 2000 года, на вручении премии «Золотой Граммофон». Также был снят клип на песню «Прорвёмся (Опера́)» ставший саундтреком к сериалу «Убойная сила». Песня «Позови меня тихо по имени» также стала саундтреком к этому сериалу.
Вот именно про «Позови меня тихо по имени» и пойдёт речь.
Текст написал Виктор Иванович Пеленягрэ (рум. Victor Peleneagră; род. 22 марта 1959, с. Згурица, Дрокиевский район, Молдавская ССР) — русский поэт, поэт-песенник, прозаик, драматург, эссеист, переводчик. Сооснователь Ордена куртуазных маньеристов.
Из под его пера вышли такие хитяры как: «Как упоительны в России вечера» (группа «Белый орёл»), «Я вышла на Пикадилли» (Лайма Вайкуле), «Шарманка» (Николай Басков).
Так что не удивительно, что песня среднячок в альбоме с шедеврами не затерялась. И уже в 2001 данная песня получит награду в "Песне года". Да поздновато, альбом-то 2000 го года, но не наградить не смогли. Народная любовь требовала.
Само собой, распевная песня с хоровыми включениями получила множество каверов.
Айрат Ганиев, Руслан Закиров, Евгений Шорнико, все вместе "Vocal trio GRANDE"
Ярослав Сумишевский и Павел Гайденко выпустили свою версию.
Яркое выступление Кристиана Костова н проекте X-Factor в 2016 году
Diana Golbi & Michael Kobrin под одну гитару...
Натали Ангелова на сцене Studio 5
А это выступление участников Государственной филармонии Монголии.
JYRI LAULUD из эстонии.
И конечно Хор Сретенского монастыря
В интернете ещё масса каверов на эту, не побоюсь этого слова, легендарную композицию и с каждым годом их количество не уменьшается.
Я собрал для Вас наиболее яркие, по моему суждению.
Если вам нравятся какие-то другие, то не стесняйтесь, и выкладывайте их в комментариях.
Редактор городской газеты Николс тосковал. Даже шикарный вид,
открывавшийся перед его глазами, не поднимал настроения. А сегодня было на что
посмотреть: с утра ярко светило солнце, легкий ветерок сметал пыль с крыш, и
над улицами висело нежно-желтое облако, в которое то и дело вырвались белые клубы
пара от проезжающих машин. На окраине, над городской прачечной, клубился пар
серый, тяжелый, по еле заметной железнодорожной нитке то и дело пролетали длинные
темные облака от поездов, спешащих к вокзалу или от него. Пар пыхтел, ворочая
колеса трех мельниц, раскручивая карусель в парке, поднимая из реки воду...
Город работал, как часы. Люди весь день работали с ним
наравне, не тратя время на лишнюю суету. Вечером они оставят свои рабочие
места, умоются, переоденутся в чистое и пойдут домой.
- А по пути они захотят купить вечернюю газету с новостями,
- возмущенно произнес Николс. – А где я им возьму новости? Они их сделали? Кто
из них затеял драку, прогорел на бирже, бросил жену или хотя бы подвернул ногу,
выходя от мясника? Никто. Они не желают делать новости, они хотят их читать!
Стефан! Ты меня слышишь?
Стефан, щуплый юноша, стоявший в углу за конторкой, нервно
дернулся и почесал левое плечо.
- Я превосходно слышу вас, господин редактор, - отрывисто
сказал он, поднимая глаза от бумаг.
- Тогда давай-ка подумаем вместе.
Николс принялся ходить по большой комнате, по привычке рассуждая
вслух.
- Давай поищем в городе слабое место. Вот есть у нас мост.
Он в каком состоянии? Вдруг он на грани и вот-вот рухнет?
Стефан вытащил из шкафа у стены длинный каталог, забитый
толстыми папками, и начал в нем копаться.
- Мост ремонтировался год назад, - бодро отрапортовал он,
найдя нужную. – Полностью проверены быки, обновлены подвески, арки вычищены до
блеска.
Николс поморщился.
- Ладно. Я слышал, что мостовая в районе завода совсем
разбита, автомобили не могут проехать. Может, прилюдно осудим?
Стефан снова зарылся в бумаги.
- Мэр просил повременить, на следующей неделе начинается капитальный
ремонт. Вот официальное письмо.
- Проклятье, - пробормотал Николс. – Мэр слишком шустрый у
нас. Ну а что с зоопарком? Который год обещают привезти льва и этих… змееядов
что ли.
- Муравьедов. Привезли в прошлом году, мы с женой уже два
раза ходили смотреть.
Упомянув жену, Стефан смутился и покраснел. Женат он был
третий год, но все никак не мог привыкнуть к свое маленькой, нежной и очень
строгой «старушке».
- Дом престарелых только вот… - поспешил сменить тему
помощник. – Там творится что-то странное. Я бы даже сказал, необычное.
- Так-так-так! Ну-ка подробнее.
Стефан выловил из вороха бумаг в конторке ту самую, над
которой сидел все утро, и еще раз бегло перечитал ее, будто сомневаясь в себе.
- Вы же знаете, что в нашем доме престарелых запрещена
работа? – спросил он наконец. – Любая работа. Старики здесь должны только
отдыхать или заниматься творчеством. Это обязательное условие. Обусловлено тем,
что…
- Да знаю я, чем оно обусловлено, - перебил его Николс. Ему
не хотелось слушать цитаты из городского кодекса, тем более, что помощник знал
его почти наизусть и относился к нему очень трепетно. – Если работаешь с
шестнадцати лет, очень просто двинуть кони в пятьдесят. А стариками не
разбрасываются.
- Именно! Но вчера один из моих… кхм.. знакомых…
- Шпиков.
- Агентов! – возмущенно поправил Стефан. – Сказал мне по
секрету, что один из постояльцев дома престарелых правило нарушил.
- Что, подмел в своей комнате? – спросил Николс, пряча за
ехидством возрастающее беспокойство.
Стефан обиженно сжал губы.
- Знаете, господин редактор, если вам не нравятся мои методы
и моя работа, я могу уйти. Отец Оливии зовет меня на железку, обходчиком. Между
прочим, там льготы!
- Ну-ну, - примирительно протянул Николс. – Не горячись. Ты
же знаешь, как я тебя ценю.
Стефан знал, и только поэтому, посопев и выдержав паузу,
протянул Николсу бумагу. Тот нетерпеливо выхватил ее и погрузился в чтение.
Через минуту он поднял глаза и ошеломленно уставился на помощника.
- Но как, Стефан? – свистящим шепотом произнес Николс. –
Как? За ними же там следят! Там же персонала почти две сотни... А этот дед…
Погоди, да не может быть. Нет ли фотографии?
Скрывая торжествующую улыбку, Стефан выудил из конверта
большой картонный лист. Николс мельком взглянул на него, ахнул, и от радости
крепко ударил помощника по плечу.
- Ты опять спас газету! Меня, наборщиков, печатников,
мальчишек-разносчиков – ты спас всех! А я всегда знал... Всегда говорил! Ты
наше сокровище, Стефан. В печать, сукины дети, в печать немедленно!!
Город встречал вечер, нежась в легких осенних
облачках. Уже не так пыхтели по улицам автомобили, пекари выставили на прилавки
новые ряды свежего хлеба, молочники снова завертели педали велосипедов,
нагруженных бидонами, мостовые начали заполняться народом. Из ворот типографии начали
выбегать мальчишки с охапками газет. Прочитав заголовок, они округляли глаза,
выпячивали губы, толкали друг друга локтями, в общем всеми способами выражали
свое удивление и ужас. Наконец, заходящее солнце коснулось шпиля городской
ратуши, и по улицам полетел стук множества мальчишечьих сандалий.
- Молния! Газета-молния! – понеслось по сонным улицам.
- Внимание, срочное сообщение!
- В доме престарелых!
- Посадил дед репку!
- И выросла репка! Большая-пребольшая! Молния, срочные
новости!
Когда выпускаю очередной пост для ивента, в моей голове транслируют этот клип!
Раз уж тема ивента "ключ", возник у меня в голове вопрос: "А чем ключ от родника отличается?"
Есть вопрос, есть гугл, есть ивент...
Встречайте ответ.
Многие считают, что ключ и родник одно и тоже - чистая вода пригодная для питья появляющаяся из земли. На самом деле это не так. Ключ и родник это разные по гидрологии источники воды выходящие на поверхность земли с разных ее глубин. Они отличаются внешним видом, местом расположения, ложем и температурой воды. А главное как образуются, откуда берут свое начало.
Родниквсегда находится на разной высоте горы, склона или у их подножия. Вода у него из устья медленно, равномерно вытекает вниз, образуя 3-х стороннее ложе разной формы и объема . Из него ручьем по уклону.
Резервуаром воды для родников могут являться подземные полости (грунтовые озера) в которых накапливаются воды после дождей, таяния снега. Могут быть русла грунтовых вод.
Ключи редко располагаются у подножия горы или холма в основном в низинах. Вода из них выходит вертикальной струей вверх,как-будто тянется к лучам солнца. Бьет фонтаном под давлением кислорода или газов. Вероятно эти свойства источников лежат в основе названия.
Ложе у ключей округлой формы. Иногда бывает в виде воронки, вода из нее не вытекает ручьем, а впитывается по краям. Если в одном месте таких ключей много, то со временем могут образовываться болота или озера с постоянно холодной водой. Потому что ключи берут начало с более низких чем родники горизонтов, вплоть до артезианских.
Ключи не стабильные источники. Они могут неожиданно появляться и пропадать. Родники стабильны. Из-за этого люди раньше выбирали место поселения около родников с хорошей питьевой водой. Селились семьями, родами. Отсюда и пошло название источника - родник. А у ключей есть свои родичи - гейзеры.
Вот так всё как оказалось просто.
Ответила на данный вопрос для вопрошающих, а теперь и для Вас @Klen вот тут
Все побежали - и я побежал. Тоже поучаствую в ивенте.
Хоть слухи о еврейской жадности сильно преувеличены, но досадные исключения бывают. Рассказал эту историю мой знакомый и по совместительству русский еврей-полицейский. Но на любого русского в Израиле всегда найдётся марокканская женщина. А одна такая женщина равноценна цыганскому табору.
Вот и случилась у его соседки-марокканки беда. Выскочила выбросить мусор в одних трусах, а дверь захлопнулась. И тут на удачу мусор наш полицейский возвращался домой. Увидел плачущую соседку и как давай помогать. У него вообще очень плохая привычка всем помогать.
Нашёл ей через интернет мастера, договорился о срочном вызове, примерной цене. Сказал соседке, та уже на всё согласна. Не для того, говорит, я такие красивые трусы надевала, чтоб все соседи бесплатно на них пялились. Зови же, говорит, своего мастера скорее.
Мастер приехал. Мой знакомый оставил их наедине и спокойно пошёл смотреть, кто сколько намолотил в закрома Родины по телеку.
Минут через двадцать стук в дверь. На пороге всё та же соседка с таким перекошенным от злости лицом, что даже красивые трусы не спасают.
-Ты вор и обманщик! И твой мастер вор и обманщик! Дай денег, денег дай!!!
-В чём дело?
-Ты мне одну цену назвал. А мастер, посмотрев на мой замок, другую, выше.
-Так я тут причём? Мастеру же виднее.
-Ты мастера нашёл. Ты мне его цену назвал. Наверняка вы с ним в сговоре, специально всё подстроили и обманываете бедных марокканок в красивых трусах.
В общем, она ещё долго орала и на моего знакомого, и на мастера, требуя, чтобы они сами платили. Не знаю, чем закончилось. Но так как мастер был то ли йеменский, то ли иранский еврей, то думаю, что без трусов он её оставил.
А я значит такой сижу, слушаю добрые душевные песни группы Пневмослон, а именно эту композицию...
И тут мне в голову пришла мысль, что вообще-то, я, как раз таки, музыкальной грамоте обучался.
А чё нет то?
Три года в музыкальной школе бывал и даже на сольфеджио ходил, с переменным успехом...
И вот есть у музыкантов тоже свой ключ, про который никто рассказать не соизволил.
А их там далеко не один.
Просветительский музыкальный пост объявляю открытым!!!
Ключ (итал. chiave, исп. clave от лат. clavis; в других языках — нем. Schlüssel, фр. clef, англ. clef) — знак линейной нотации, определяющий звуковысотное значение нот. Относительно линейки нотоносца, на которую указывает центральный элемент ключа, рассчитываются все другие высотные позиции нот.
Это одно и то же трезвучие ля-до-ми в скрипичном, альтовом, скрипичном со сдвигом на октаву, теноровом и басовом ключах.
Исторический очерк
Ключи появились одновременно с возникновением линейной нотации, в связи с необходимостью связать линейку с некой «контрольной» высотой звука, по отношению к которой рассчитывались все остальные высоты. Первоначально в качестве ключей выступали графемы дасийной нотации (в трактатах Псевдо-Хукбальда, IX—X вв.). Гвидо Аретинский (около 1020 г.) предложил использовать в качестве ключей буквы латинской нотации (для уточнения высотных значений невменной нотации). С того момента как на Западе повсеместно распространился нотоносец (приблизительно с XII в.), ключи стали обязательным элементом линейной нотации (см., например, Квадратная нотация).
В вокальной многоголосной музыке второй половины XVI и в XVII веках (редкие примеры встречаются и в музыке XVIII века) композиторы использовали стандартные комбинации ключей, для удобства нотации регистровых диапазонов голосов (амбитусов) без использования добавочных линеек. Наиболее распространёнными были 2 комбинации: обычные ключи (итал. chiavi naturali) и высокие ключи (итал. chiavette букв. «ключики»); гораздо реже встречались низкие ключи (итал. chiavi in contrabasso):
Так, более двух третей всех сочинений Палестрины нотировано в высоких ключах, менее одной трети — в обычных.
Нижеследующая таблица показывает (терцовую) разницу в диапазонах «стандартного» четырёхголосия (сопрано, альт, тенор, бас — SATB) при нотации в «обычных» и «высоких» ключах:
Ряд западных (З. Хермелинк, Б. Майер, Г. Пауэрс) и отечественных (Г. И. Лыжов, Ю. Н. Холопов) музыковедов толкуют ту или иную комбинацию ключей как важное (хотя и не единственное) указание на автентическое или плагальное понимание (композитором) лада целостной композиции.
Например, если голос сопрано нотирован в «обычном» ключе до на первой линейке (то есть сопрановом ключе, сокращённо с1), а тенор — в «обычном» ключе до на четвёртой линейке (с4), альт — в ключе c3, а бас в ключе F4, то всё сочинение считается принадлежащим к плагальному ладу. Если же используется «высокая» комбинация ключей (известная как chiavette) g2-c2-c3-F3, то такой лад целого объявляется автентическим. Указанную трактовку «ключевания» учёные, как правило, ограничивают вокальным многоголосием XVI века (отчасти также XVII) и не распространяют её на инструментальную музыку того же времени (пассамеццо, романеска, испанские вариации diferencias и другие светские инструментальные жанры).
Согласно некоторым теоретикам XVI—XVII вв. (С. Ганасси, А. Банкьери, М. Преториус и др.), использование «нестандартных» ключей (высоких или низких) означало запись вокальной музыки в транспозиции (таким образом, ключи, использовавшиеся в определённой комбинации, уподоблялись ключевым обозначениям, бемольным/диезным «сигнатурам»). Например, если пьеса была нотирована с бемолем при ключе и при этом использованы высокие ключи (chiavette), следовало петь такую пьесу квартой ниже написанного. Другие теоретики (Т. Морли) выступали против транспонирующих ключей. Мнения современных исследователей относительно «транспонирующей» семантики ключей также разделились. Например, Х. Федерхофер полагает, что использование ключей как маркеров транспозиции сомнительно, во всяком случае, в вокальной музыке, предполагающей участие инструментов с фиксированной высотой звука, например, органа или клавесина (из-за ограничений, накладываемых тогдашними системами темперации). Другие учёные, например К. Крейтнер, полагают, что chiavette вполне можно трактовать как указание на транспозицию на терцию или кварту вниз. Дополнительными аргументами в пользу транспозиционной гипотезы служит то, что в разных исторических памятниках одна и та же пьеса записана в разных ключах (например, мотет А. Вилларта «Johannes Apostolus»), а также факт нотации партии органа на кварту ниже хоровых партий (как в нескольких публикациях Г. Шютца).
Использование ключей
Хотя совокупный диапазон звучания различных голосов и инструментов в музыке составляет около восьми октав, диапазон отдельно взятого голоса или отдельного музыкального инструмента, как правило, гораздо у́же, что и отражено в названиях ключей: сопрановый — для сопранового регистра, альтовый — для альтового, теноровый — для тенора, басовый — для баса (сокращённо SATB).
В академической музыке Нового времени ключ используется безотносительно к «природным» вокальным или «историческим» инструментальным тесситурам. Профессиональный композитор по ходу развёртывания музыки меняет ключ произвольно (например, в фортепианной музыке — скрипичный на басовый), если такая замена кажется ему практичной. Таким образом, в классической 5-линейной нотации разнообразие ключей продиктовано удобством расположения нотных знаков в пределах стандартного 5-линейного нотоносца и облегчением визуального восприятия нотированного текста.
Ключ позволяет располагать ноты так, чтобы центр нотируемого регистра (голоса или инструмента) по возможности приходился на центральную линейку нотного стана, а добавочные линейки были бы сведены к минимуму. В некоторых исторических видах нотации добавочные линейки полностью исключались, что достигалось бо́льшим, чем это принято в классической нотации, разнообразием применения ключей.
Центральный элемент ключа указывает расположение на нотном стане соответствующей типу ключа высоты ноты. Для ключа соль центральный элемент — центр спирального завитка — указывает местоположение высоты соль первой октавы. Для ключа фа жирная точка и двоеточие — местоположение фа малой октавы. Для ключа до место стыковки (расположенных одна над другой и инвертированных) букв C — местоположение до первой октавы.
Добавление к ключу сверху или снизу индексов 8 (октавное перемещение) или 15 (двухоктавное перемещение) указывает, что нотированную музыку следует исполнять на октаву/две октавы вверх/вниз:
Ключ «соль»
Произошёл от латинской буквы G, обозначающей ноту «соль». Центральная завитушка ключа обозначает размещение ноты «соль» первой октавы.
Скрипичный ключ
Скрипичный ключ помещает ноту «соль» первой октавы на вторую линейку нотоносца. Является самым распространённым ключом.
В скрипичном ключе пишутся ноты для скрипки (отсюда название), губной гармоники, большинства деревянных духовых инструментов, части медных духовых, ударных инструментов с определённой высотой звука и других инструментов с достаточно высоким звучанием. Для партий правой руки при игре на фортепиано чаще всего тоже используется скрипичный ключ. Женские вокальные партии сегодня также записывают в скрипичном ключе (хотя в прошлые века для их записи применяли особый ключ). Партии тенора и ноты для гитары также записываются в скрипичном ключе, но исполняются на октаву ниже написанного, что иногда обозначается восьмёркой под ключом.
Старофранцузский ключ
Старофранцузский ключ помещает ноту «соль» первой октавы на первую строку нотоносца.
Использовался во Франции в XVII—XVIII вв. (период барокко) в музыке для скрипки и флейты. Другие названия — французский ключ, французский скрипичный ключ. Этот ключ определяет самую высокую тесситуру среди остальных ключей.
Ключ «фа»
Завитушка и две точки (произошедшие от двух перекладинок буквы F) окружают линейку, на которую помещается нота «фа» малой октавы. Обычно понятия «ключ „фа“» и «басовый ключ» используются как синонимы, но в истории существовали и другие ключи «фа».
Басовый ключ
Басовый ключ помещает ноту «фа» малой октавы на четвертую линейку нотоносца. Второй по распространённости ключ после скрипичного.
Этим ключом пользуются инструменты с низким звучанием: виолончель, фагот и т. д. В басовом ключе обычно пишется партия левой руки для фортепиано. Вокальная музыка для баса и баритона также пишется обычно в басовом ключе. Партия контрабаса, записанная в басовом ключе, исполняется на октаву ниже.
Баритоновый ключ
Баритоновый ключ помещает ноту «фа» малой октавы на третью (среднюю) линейку нотоносца.
Басо-профундовый ключ
Басо-профундовый (от итал. basso profundo), или большой басовый ключ — самый низкий ключ, помещает ноту «фа» малой октавы на верхнюю линейку нотоносца.
В основном применяется в старинной музыкальной литературе и сейчас уже вышел из употребления.
Ключ «до»
Произошёл от латинской буквыC, обозначающей ноту «до». Средняя часть ключа между двумя завитками определяет расположение ноты «до»первой октавы.
Альтовый ключ
Альтовый ключ помещает ноту «до» первой октавы на среднюю линейку нотоносца.
В альтовом ключе пишутся партии для альтов и тромбонов, иногда вокальные партии.
Теноровый ключ
Теноровый ключ помещает ноту «до» первой октавы на четвёртую линейку нотоносца.
Используется для фаготов, виолончелей, тромбонов и контрабасов.
Баритоновый ключ
Баритоновый ключ помещает ноту «до»первой октавы на пятую линейку нотоносца.
Ноты в этом ключе совпадают с нотами в баритоновом ключе «фа».
Меццо-сопрановый ключ
Меццо-сопрановый ключ помещает ноту «до» первой октавы на вторую линейку нотоносца.
Сопрановый (дискантовый) ключ
Сопрановый, или дискантовый ключ помещает ноту «до» первой октавы на первую линейку нотоносца.
Ключи для нотации ударных инструментов
Для ударных инструментов без определённой высоты звучания применяется специальный «нейтральный» ключ. Его назначение отличается от назначения остальных ключей в том смысле, что он не показывает высоту ноты, а просто назначает стан для обозначения партии того или иного ударного инструмента.
Два различных вида ключа для ударных инструментов
Два вида ключа на однострочном нотоносце
Ключ диатонического кнопочного аккордеона
Диатонический кнопочный аккордеон[англ.] как бисонорный инструмент, производящий различные высоты звука в зависимости от направления движения сильфона, имеет свою нотацию, в том числе и ключ.
Табулатурный ключ
Для обозначения табулатуры может использоваться специальный ключ, выглядящий как вертикально расположенные буквы TAB.
Пока собирал пост понял, почему у меня всегда тройбан стоял за сольфеджио...
Надеюсь вам было интересно и теперь стало чуть более понятно, чем могут отличаться ноты у разных исполнителей играющих в одном оркестре.
Сначала хотел написать про фанфики, но они не имели такого влияния на умы детей, как оригинал.
Потом задумался написать про адаптации. Они есть и их не мало, концерты, фильмы, мультфильмы, балет и опера. Даже сейчас что-то снимают и скоро выпустят.
Однако и в этих адаптациях есть по настоящему культовая работа.
Был такой режиссер...
Леонид Алексеевич Нечаев (3 мая 1939, Москва — 23 января 2010, там же) — советский, белорусский и российский кинорежиссёр, писатель. Прославился в первую очередь фильмами для детей и киносказками. Народный артист Российской Федерации (2003). Лауреат Государственной премии Российской Федерации (1993).
После окончания института Нечаев работал на творческом объединении «Экран», где снял ряд хроникально-документальных фильмов, в частности про Гелену Великанову, Ларису Мондрус, Максима Михайлова и Александра Огнивцева.
Но из-за желания снимать художественные картины, в 1974 году перебрался из родной для него Москвы на работу в Минск, на киностудию «Беларусьфильм», где начал работать над съёмкой детских фильмов.
Но ещё при работе на творческом объединении «Экран», Леонид Алексеевич встретил Инну Ивановну Веткину (14 апреля 1927, Москва — 27 апреля 1995, там же). Это сейчас она описана в Википедии как советская писательница и сценарист. Наиболее известна работами в жанре киносказки. Но в тот момент...
В 1946—1951 годах училась во ВГИКе, на режиссёрском факультете (мастерская Игоря Андреевича Савченко), в 1951—1956 — в Литературном институте им. А. М. Горького. С 1956 года работала литературным секретарём писателя Виталия Бианки.
С 1959 года работала на Центральном телевидении. В литературно-драматической редакции возглавляла отдел сатиры и юмора. Была одним из создателей передачи «Кабачок "13 стульев"». Более 25 лет проработала в творческом объединении «Экран», стояла во главе сценарно-редакционной коллегии объединения.
И не режиссёр, хотя с образованием и не писатель-сценарист, хотя над сценариями работала постоянно и не сатирик, хотя руку приложила...
И не было бы у Инны Ивановны возможности заявить о себе, если бы первая сказка Нечаева не выстрелила.
Дебютом у Нечаева стал фильм «Приключения в городе, которого нет», сценарий которого кочевал из Киева в Одессу, из Одессы — в Минск. Кто не видел, то это советский музыкальный художественный фильм-кроссовер про совместные приключения героев самых разных книг. Не шедевр, но для первого фильма получилось очень хорошо.
И вот когда у Нечаева, сложилось уже понимание, что он хочет заниматься детскими музыкальными фильмами, появилась потребность именно в качественном сценарии. Сценарий должен был быть лёгким, детским и сатиричным...
Вот тут и сложился тандем опытной Инны Ивановны и стремящегося сказать своё слово в культуре Леонида Алексеевича.
Это всё предисловие.
А теперь к основной истории статьи...
Фильму требовались ГЕРОИ!!!
Не просто артисты, которые могут выйти и что-то отшептать (Данечка Козловский иди нахуй) или проорать (и ты Саша Петров тоже), а артисты которые любят жизнь, знают её цену и способны заразить жизнелюбием даже детей участвующих с ними в одной сцене...
Это сейчас с этим сложно, а в 1974 году, они ещё были, такие люди...
На роль Папы Карло пригласили Николаяй Григорьевича Гринько.
Николай Григорьевич Гринько родился 22 мая 1920 года в Херсоне в семье актёров Рабоче-крестьянского передвижного театра в Украинской ССР. Отец, Григорий Иванович, был актёром в Черновицком театре, а с 1923 года — художественным руководителем Первомайского передвижного рабоче-крестьянского театра. Мать, Лилия Каземировна Броневская, была ведущей актрисой театра и со временем стала заслуженной артисткой УССР, была ассистентом режиссёра в Запорожском театре. Крёстной матерью была известная украинская оперная певица, народная артистка Украинской ССР Оксана Петрусенко.
С детства мечтал стать актёром, но планы нарушила Великая Отечественная война.
В 1940 году Гринько был призван в Красную армию, направлен в 619-й БАО (батальон аэродромного обслуживания) 8 гвардейской дивизии авиации дальнего действия. Все четыре года Великой Отечественной войны в действующей армии. Служил стрелком-радистом на бомбардировщиках дальнего действия, был механиком по электроспецоборудованию подвижной авиаремонтной мастерской, комсоргом полка. Гвардии старшина. В 1943 году стал членом ВКП(б). Награждён Орденом Отечественной войны II степени (в 1985 году, в честь сорокалетия Победы) и медалью «За боевые заслуги» (приказ от 7 ноября 1944 года № 011/н по 8-й гвардейской авиационной Орловской дивизии дальнего действия, награждён как организатор художественной самодеятельности и массовик)
Фрагмент наградного листа Николая Григорьевича Гринько
На роль Джузеппе по прозвищу «Сизый нос», друга и товарища Папы Карло позвали Юрия Васильевича Катина-Ярцева.
Юрий Васильевич Катин-Ярцев родился 23 июля 1921 года в Москве. Представитель древнего дворянского рода Катиных-Ярцевых — потомственных дворян Рязанской губернии[2], первые упоминания о которых относятся к 1594 году.
В 1939 году поступил в театральное училище имени Б. В. Щукина. Через месяц учёбы был призван в Красную армию. С началом Великой Отечественной войны старший сержант, помощник командира взвода 63-го мостового железнодорожного батальона. Награждён орденом Красной Звезды, медалями «За боевые заслуги», «За победу над Германией».
Фрагмент наградного листа Юрия Катина-Ярцева
Роль старой и мудрой Черепахи Тортиллы досталась Рине Васильевне Зелёной (настоящее имя — Екатерина)
Родилась 25 октября (7 ноября) 1901 года. В источниках встречаются различные даты рождения актрисы; все сходятся лишь в том, что родилась она в Ташкенте. Училась в реальном училище, когда её отца, Василия Ивановича Зелёного, перевели по службе из Ташкента в Москву, она поступила в гимназию фон Дервиза в Гороховском переулке.
В 1919 году окончила Московское театральное училище. Её учителями были Илларион Певцов, Николай Радин, Мария Блюменталь-Тамарина.
Начинала на эстраде в качестве профессиональной певицы, но затем полностью посвятила себя театральной карьере. Работала в театрах (с 1921 года) «Балаганчик» (Петроград), «Крот» (Одесса), кабаре «Нерыдай».
В 1929 году Зелёная была вынуждена заполнить паузу, возникшую в концерте по непредвиденным обстоятельствам, и прочла «Мойдодыр» К. Чуковского голосом ребёнка. Успех был оглушительным. Так возник знаменитый, ставший с 1940-х годов основным для её концертной эстрады жанр «Взрослым о детях» или «О маленьких для больших». В образе доброй, весёлой девочки исполняла монологи, пела детские песенки («Чернобурка», «Почемучка», «Пёрышки у птички»). Органичность исполнения роли была столь велика, что на радио шли письма маленьких слушателей актрисе.
Уникальная индивидуальность актрисы, сформировавшаяся благодаря природной склонности к пародированию, эксцентрике, импровизации, позволила ей создать ряд ярких сатирических ролей и номеров. В миниатюре «Антракт без антракта» (1938) воплотила сатирический образ хваткой, наглой буфетчицы — эту роль актриса написала сама. В миниатюре Л. Ленча «Одну минуточку» (1940) сыграла зубного врача, занятого общественной работой.
Во время Великой Отечественной войны участвовала в выступлениях фронтовых артистических бригад, за что в 1944 году была награждена орденом Красной Звезды.
Фрагмент наградного листа Рины Васильевны Зелёной
Думаете, что только положительные герои были достойными людьми в жизни???
Ни в коем случае.
В роли Карабаса-Барабаса выступил Владимир Абрамович Этуш.
Родился 6 мая 1922 года в Москве в еврейской семье.
Театром будущий актёр «заразился» ещё в школе. На школьных вечерах читал рассказ «Маска» А. П. Чехова. Потом стал заниматься в художественной самодеятельности — в кружке при школе, которым руководил Павел Тихонович Свищёв. Однако по окончании средней школы решил поступать учиться не на актёра, а на режиссёра. После неудачи при поступлении в ГИТИС ему помог главный режиссёр Театра имени Е. Б. Вахтангова Рубен Николаевич Симонов. Как признаётся актёр, он в то время дружил с племянницей режиссёра. Ничего серьёзного у них не было — просто приятельские отношения, но, видимо, у Симонова было другое мнение. И благодаря Рубену Николаевичу Владимир в 1940 году был зачислен вольнослушателем на первый курс Театрального училища имени Б. В. Щукина в Москве.
Начавшаяся война внесла свои коррективы: Этуш девятнадцатилетним записался добровольцем на фронт, после чего был направлен в школу военных переводчиков в Ставрополе-на-Волге (ныне — Тольятти). На фронте попал в стрелковый полк и сражался под Ростовом-на-Дону, в горах Кабардино-Балкарии и Осетии, воевал под городом Малгобеком Чечено-Ингушской АССР (ныне — Республика Ингушетия); затем принимал участие в освобождении Донской земли и Украинской ССР. В 1943 году имел звание лейтенанта административной службы. Последняя его военная должность — помощник начальника штаба 581-го Краснознамённого стрелкового полка 151-й стрелковой дивизии по тылу.
Приказом частям и подразделениям 151-й стрелковой дивизии Южного фронта № 027/Н от 19 сентября 1943 года «за образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с немецкими захватчиками и проявленные при этом доблесть и мужество» награждён орденом Красной Звезды.
Фрагмент наградного листа Владимира Абрамовича Этуша
Ну и конечно, на роль главного подпевалы Карабаса Барабаса, Дуремара взяли Владимира Павловича Басова.
Родился 28 июля 1923 года (существует версия, что он приписал себе год, чтобы уйти на фронт) в селе Уразово (в настоящее время — посёлок городского типа в Валуйском районе Белгородской области России) в семье комиссара Павла Басултайнена, финна по национальности, и Александры Ивановны, дочери покровского священника. Имел русские, грузинские и финские корни. Родители перемещались с места на место. Отец, красный комиссар, философ по образованию, боролся с басмачами в Средней Азии, погиб в 1931 году. Мать работала книгоношей и учительницей, много занималась с сыном, поэтому он пошёл сразу в третий класс.
В 1931—1941 годах учился в московской средней школе № 64. По другим данным, в 1930 году пошёл в школу в городе Мары, в 1931—1932 годах учился в городе Железнодорожном, в 1933 году — в Кашине Западной области, в 1934—1935 годах — в Сухуми, в 1936 году — в селе Александрово Горьковского края, с 1937 по 1941 год — в Москве. Параллельно Басов учился в художественном училище.
Летом 1941 года пришёл во ВГИК, чтобы узнать, что необходимо для поступления, но его планы разрушила война.
Участник Великой Отечественной войны с 1941 года. В звании лейтенанта интендантской службы 4-й отдельной стрелковой бригады за образцовое исполнение обязанностей в должности начальника клуба бригады был награждён медалью «За боевые заслуги» в 1943 году. Организованный им ансамбль художественной самодеятельности дал более ста пятидесяти концертов для бойцов. В звании старшего лейтенанта был командиром батареи 424-го миномётного полка 36-й миномётной бригады 28-й артиллерийской дивизии прорыва РГК. 23 февраля 1945 года во главе штурмовой группы обеспечил захват опорного пункта немецкой обороны, в бою был тяжело контужен, за свой подвиг награждён орденом Красной Звезды. В звании капитана был помощником начальника оперативного отдела 28-й отдельной артиллерийской дивизии прорыва Резерва СВГК.
Фрагмент наградного листа Владимира Павловича Басова.
Вот так желание оставить свой след в истории сценаривта и режиссёра, и конечно же настоящие герои, сделали фильм по повести "Золотой ключик или приключения Буратино" по настоящему легендарным.
Вот такой, как оказалось, не простой, золотой ключик.
А на этом разрешите откланяться!!!
С вами был dewqas
PS: В качестве основной базовой информации была взята статья https://warhead.su/2019/03/11/veterany-iz-priklyucheniy-buratino?utm_campaign=front&utm_content=today&utm_medium=link&utm_source=warhead&utm_term=desktop
и пост ЯП https://warhead.su/2019/03/11/veterany-iz-priklyucheniy-buratino?utm_campaign=front&utm_content=today&utm_medium=link&utm_source=warhead&utm_term=desktop , но в целом это всё же авторский пост.
Кстати в этой двери, как я помню, не было замка, а вообще это был магнит на холодильник, который я в итоге подарил.:)
И еще одна дверь, для которой ключ точно должен быть, вот такая. Это была брошка, которую я делал лет пять назад, когда с деревом только начинал знакомиться, и она так и болтается где-то дома т.к. в итоге никому не приглянулась.:)
Ну а чтобы меня не закидали камнями за притянутые за уши двери, вот ключ я тоже делал.))
Когда у меня развалилась пластиковая основа для домофонного ключа пришлось немного импровизировать, так получилась вот такая штуковина из стабилизированного ясеня:)
В прошлом ивенте засветился "Король и шут", но про ключ это не к ним.
Попробуйте сами продолжить фразу: "Границы ключ..."
И я уверен, что вы не ошибётесь.
Если хотите услышать про самый известный ключ отечественного рока, то это по любому к нему!!!
Игорь Фёдорович (Егор) Летов (10 сентября 1964, Омск — 19 февраля 2008, Омск) — советский и российский музыкант, певец, поэт, звукорежиссёр, художник-оформитель, коллажист. Основатель, лидер и единственный постоянный участник группы «Гражданская оборона»; также известен по музыкальным проектам «Егор и Опизденевшие», «Коммунизм» и другим. Младший брат музыканта-саксофониста Сергея Летова.
Егора Летова называют музыкальной легендой и одной из ключевых фигур сибирского андеграунда. Посмертно Летов был неоднократно назван «крёстным отцом», «патриархом» русского панк-рока и одним из самых влиятельных представителей панк-движения в России.
Рассказывать про автора не буду, как и у любого яркого и творческого человека, жизнь у него была не однозначной, хоть сейчас снимай сериал. Кто захочет найдёт и прочитает сам, а остальным это и не нужно.
Но вернёмся к теме ивента.
«Всё идёт по плану»
«Всё идёт по плану» — одна из самых известных песен советского и российского панк-рок-музыканта Егора Летова и его группы «Гражданская оборона». Впервые записана в 1988 году.
Примечание dewqas: Врут в Википедии. Это не "одна из", а 100%, самая известнейшая песня Летова. Множество людей не знает про творчество Егора, но именно эту песню, сыгранную на четырёх аккордах, слышало и даже подпевало. Не побоюсь предположить, что огромное количество людей, именно с этой песни и начинало свои попытки в освоении гитары.
История создания
Текст песни «Всё идёт по плану» в вышедшей в 2003 году книге стихов Егора Летова датирован 1986 годом. Перед ним стоит эпиграф, ставший впоследствии треком «Однажды» в альбомах «Всё идёт по плану» и переиздании «Тошноты», находящимся непосредственно перед песней.
Летов вспоминал, что хотел написать песню от имени «простого советского» «спившегося усталого человека, совершенно опустившегося, который пришёл домой, от него жена ушла, что-то ещё…». Песня должна была представлять собой поток сознания — что этот человек видит, пока пьёт и смотрит программу новостей Центрального телевидения, и что он при этом думает. Летов сам включил телевизор и стал записывать всё, что видит, как будто он и есть этот человек; затем полученное записал «не своим слогом», переработав «издевательски», «утрируя определённые вещи — „хороший был вождь“, „дедушка Ленин“ и т. д., как сам бы никогда не сказал». При этом получилось более 20 куплетов, из которых были отобраны наиболее интересные. Остальные остались в черновиках и были уничтожены около 1990 года во время одной из «генеральных уборок».
Егор Летов, по собственным словам, впервые записал песню в самом начале 1988 года в Омске. Записанная песня попала в одноимённый альбом.
Изданные версии
Студийные
«Всё идёт по плану» (1988). Первая версия. В записи приняли участие случайно зашедшие в гости «Кузьма» Рябинов и «Манагер» Судаков: «во время наступления общей музыкально-звуковой анархии [Егор] нараспев читал свой ранний стих про панков, Манагер декламировал фрагменты из Платоновского „Котлована“, а Кузьма страшно матерился, скакал по комнате и стучал по полу разными предметами.»[6] Всё это должно было подчёркивать ироничный характер песни. 16-й трек; 04:59.
«Русское поле эксперимента» (1988). Акустика Егора Летова; записана в декабре 1988 на домашней студии Сергея Фирсова. 8-й трек; 03:05.
«Песни радости и счастья» (1989). При переиздании 2007 года появился трек (10-й; 04:50), записанный в феврале 1989 года в Новосибирске и сведённый 14 октября 1989 года в «ГрОб-Студии». В записи помимо группы (Егор Летов, «Кузьма» Рябинов, Аркадий Климкин) принимал участие басист Игорь Староватов. До переиздания 2007 года этот трек входил в альбом «Война» (1989) (9-й)[7].
«Тошнота» (1989). Основной трек (22-й, до переиздания 18-й; 05:20) смонтирован и сведён в ночь с 24 на 25 мая 1989 года в «ГрОб-Студии» (то есть в Омске, дома у Летова) после остальных треков, которые были записаны 21 мая. По словам Летова, «отличается от первоначальной версии добавочным „реверсом“ всех партий, примерно с середины песни наложенных на оригинал посредством экранирования стирающей головки» магнитофона. Данный вариант присутствует и на виниловом сборнике 1992 года «Всё идёт по плану».
Концертные
«Так закалялась сталь» (1988). Завершает (25-й трек; 04:29) переиздание 2007 года «живая» версия «Всё идёт по плану», записанная на концерте в МЭИ в начале 1988 года. Ранее входила в сборник «Хуй через плечо: уникальные редкости и красоты».
«Свет и стулья». Песня завершает оба концерта, составляющих альбом.
Акция «Next stop Rock`n`Roll» (Москва, 1 октября 1989). Концерт был прерван из-за массовых беспорядков на песне «Всё идёт по плану», которая в результате получилась не полностью.
«Тошнота» (1989). Переиздание 2007 года в виде бонуса завершает концерт 1 октября 1989 в Москве на акции «Next Stop Rock’n’Roll» (32-й трек; 01:19).
2-й рок-фестиваль в Новосибирске (ДК им. Чкалова, 14 апреля 1988). «Всё идёт по плану» идёт после песни «Страна дураков» и предваряется криком: «Хорошо жить в Стране дураков, тихо и тепло. В Стране дураков всегда всё идёт по плану». В сам текст песни добавлена строчка «там [при коммунизме], наверное, вообще не будет КГБ» (на концерте исполнялись наиболее политизированные песни).
«Последний концерт в Таллине» (13 апреля 1990, «Linnahall», Таллин). 13-й трек.
«Концерт в городе-герое Ленинграде» (акустика Егора Летова 2 июня 1994). 12-й трек.
«Русский прорыв в Ленинграде» (ЛДМ, 3 июня 1994). 10-й трек.
«Концерт» («Крылья Советов», Москва, 4 июля 1997). Песня записана не до конца, обрываясь на «при коммунизме всё будет заебись, он наступит скоро…» — просто потому, что звукооператор забыл вовремя сменить ДАТ-кассету. 13-й трек.
«Акустика. Полигон» (акустика Егора Летова 24 мая 1997 года в рок-клубе «Полигон» в Санкт-Петербурге). 3-й трек 2-й кассеты.
«Егор Летов, ГО. Полигон» (сборник треков с концертов в рок-клубе «Полигон» в Санкт-Петербурге). Данный трек с электрического концерта 8 декабря 2001 года. 12-й трек.
«Концерт в О. Г. И.» (братья Егор и Сергей Летовы, 26 ноября 2002, клуб «Проект ОГИ»). 23-й трек.
«Выступление в клубе «Рок-Сити»» (Новосибирск, 17 мая 2004). 21-й трек.
«XX лет. ДК Горбунова 13.11.2004». Помимо группы (Егор Летов, Александр Чеснаков, Наталья Чумакова, Александр Андрюшкин) и отыгравшего с ней весь концерт Игоря Жевтуна (прыгнувшего в толпу зрителей) в исполнении песни приняли участие Вадим Кузьмин, «Кузьма» Рябинов и Евгений Кокорин. 24-й трек.
«Апельсин. Акустика» (акустика Егора Летова 12 февраля 2006 года в рок-клубе «Апельсин» в Москве). Издано в 2011 году, 8-й трек 2-го CD, 03:09.
Сейчас перейдём непосредственно к прослушиванию оригинала. По всей видимости, это исполнение с альбома «Русское поле эксперимента» (1988). Акустика Егора Летова; записана в декабре 1988 на домашней студии Сергея Фирсова
В исполнении других музыкантов
Примечание dewqas: Это не я собирал, это прям кусок из Википедии с цитатами критиков. Я только видео добавил.
Замечено, что «Всё идёт по плану» — сложная для проявления какого-то творчества песня — в связи с очень сильным авторским исполнением, за перепевку её не стоит браться с не менее чем гениальной идеей.
На первом трибьюте «Гражданской обороны» (2002 год) «Всё идёт по плану» присутствует в виде бонусной «техно-версии», представляющей собой принципиально низкобюджетный ремикс Алексея Шульгина, сделанный при помощи «PC 386 DX, Creative 16 Bit, Windows 3.1» и программы, генерирующей речь. По мнению критиков, она звучит «люто», «очень далеко от оригинала по форме, но очень близко по сути», «самый душевный трек альбома» (ирония), автора ремикса «подвела интуиция», «единственный жанр, в котором он по-настоящему силён» — это интервью, вряд ли возможно выдержать прослушивание более одного раза, «хуже представить невозможно», можно позавидовать покупателям аудиокассет, так как на них не было бонусов.
На втором трибьюте (2003 год) песня исполнена группой «Карлик Нос». По мнению критиков, кавер представляет собой «среднестатистическую форматную веселуху», доведённую до «неумного издевательства», «негроидное исковерканное произношение звучит как катком по рельсам», «зевать хочется», «просто скучно» как и большинство песен на сборнике.
В интернете получили хождение: видеозапись исполнения «Всё идёт по плану» Юрием Клинских на его дне рождения в 1996 году;
пародия 2003 года Noize MC и его ранней группы «Protivo Gunz», посвящённая современной ситуации в России;
видеозапись репетиции «Всё идёт по плану» в исполнении известного сотрудничеством с рок-музыкантами симфонического оркестра «Глобалис» под управлением Константина Кримеца, автор аранжировки — Анна Староверова, песня была исполнена 7 марта 2008 года на сцене спорткомплекса «Олимпийского» на церемонии вручения премии «Чартова дюжина», которую Егор Летов получил посмертно в номинации «Легенда».
Во время митинга оппозиции 6 мая 2013 года на Болотной площади в Москве журналист Олег Кашин вместо речи исполнил а капелла песню Летова, пояснив после выступления, что «эта песня разрушила во многом советскую диктатуру» и «она о том, что внутренняя свобода всегда побеждает тот план, по которому живёт тоталитарное государство». Это исполнение было включено в фильм «Срок», что вызвало недовольство со стороны наследников Летова, и в июле 2014 года доступ к фильму на сайте YouTube был прекращён. Позже в 2014 году Кашин исполнил эту же песню, также а капелла, специально для Михаила Горбачёва.
Бристольская трип-хоп группа Massive Attack исполнила на концерте в Манчестере 4 июля 2013 года кавер-версии песни «Всё идёт по плану» «Гражданской обороны» и песни «Печаль моя светла» Янки Дягилевой.
24 июня 2019 года на YouTube опубликовано видео с исполнением песни «Всё идёт по плану» группой Massive Attack и заявлено о выпуске данной композиции на рентгеновском снимке.
Группа Башня Rowan (Гуси-гуси) записала кавер-версию песни, однако изменив текст: они в юмористическом ключе пересказали содержание Библии.
Группа Distemper записала кавер-версию в стиле ска-панк.
Российский виолончельный квартет VesperCellos в 2017 году выпустил сингл «Всё идёт по плану» с исполнением мелодий трёх песен «Гражданской обороны» на виолончелях.
Примечание dewqas: На канале у девочек, нашел, ещё один шедевр записанный на кухне совместно с Володей Котляровым (гр. Порнофильмы). Тупо не смог пройти мимо и не поделиться
В сентябре 2017 года на своём Youtube-канале кавер-версию выпустил Александр Пушной.
Примечание dewqas: Кавер пушного даже в качестве саундтрека к первой части сериала Пищеблок использовали
В 2019 году песню исполнила певица Гречка.
Группа «Мультфильмы» как-то при посещении детдома сыграла «Всё идёт по плану» по просьбе детей.
13 мая 2023 года на Центральном пляже новосибирского Академгородка в рамках концерта «Самомаёвка» песня прозвучала в исполнении более 100 гитаристов.
Примечание dewqas: Всё Википедия на этом закончилась. Дальше уже вкусовщина от меня
Саша Капустина (Квашеная) и Ольга Зимина (Ai Mori) в рамках стрима в живую исполнили.
Ещё певица Анечка
Комора и толпа на концерте
Kira Raven (Кира Равен) тоже на стриме
Виталий Подземный в переходе
Константин Сапрыкин на природе записал пацанскую версию.
Петров и Бурунов в сериале про Полицейского с Рублёвки
Tomáš Billik (бас-балалайка)
Дарина Феокритова
Всё таки данная композиция имеет международное значение, поэтому вот вам:
Ну раз первый пост с новым словом для ивента кому-то понравился...
Что же ещё вспомнить про ключи???
Сталкивались с фотографией этого эмпозантного мужчины?
С творчеством, я уверен что сталкивались, но вот чтобы узнавать его по фото...
Сильно сомневаюсь!
А вот четвероюродного дядьку, этого одарённого мужчины, узнал бы каждый школяр, который скучал в школе на уроках литературы и рассматривал портреты на стенах.
Знакомьтесь!!!
Алексей Николаевич Толстой (имя при рождении — Алексей Алексеевич Бостром; 29 декабря 1882 (10 января 1883), Николаевск, Самарская губерния, Российская империя — 23 февраля 1945, Москва, СССР), он же не безызвестный Красный Граф — русский и советский писатель и общественный деятель из рода Толстых. Автор социально-психологических, исторических и научно-фантастических романов, повестей и рассказов, публицистических произведений. Академик АН СССР (1939) и АПН РСФСР(1944). Лауреат трёх Сталинских премий первой степени (1941, 1943; 1945 — посмертно).
Автор крайне разноплановый и максимально интересный, как творчески, так и как личность.
Автор самостоятельно прошёл путь от непримиримого антибольшевика, до обласканного властью Сталина академика наук СССР.
Ну и сразу же перейдём от знакомства с автором, к ивенту...
«Золотой ключик, или Приключения Буратино»
«Золотой ключик, или Приключения Буратино» — повесть-сказка советского писателя Алексея Толстого, представляющая собой литературную обработку сказки Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы».
Создание повести началось с того, что в 1923 году Алексей Толстой, будучи в эмиграции, редактировал русский перевод сказки итальянского писателя Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы» (1883), осуществлённый Ниной Петровской. Через год эта книга вышла в Берлине, в издательстве «Накануне»(когда Толстой уже вернулся в СССР).
Данный перевод под редакцией Толстого на фоне других выделяется наличием в тексте ряда попыток адаптировать итальянские реалии для русских читателей в виде стилистических переделок (в тексте присутствуют русские пословицы, поговорки и т. п.). Примечательно, что позже Толстой перенёс часть этих адаптаций в «Золотой ключик» — в частности, в этом переводе Джеппетто уже был переименован в Карло.
В октябре 1933 года Толстой подписал с издательством «Детгиз» договор на написание своего собственного пересказа «Пиноккио» (в соавторстве с Ниной Петровской), но в декабре 1934 года у него случился инфаркт миокарда, из-за чего Толстой вынужден был отложить работу над повестью и вернулся к ней только весной 1935 года (для этого ему пришлось отложить работу над трилогией «Хождение по мукам»).
Хотя изначально Толстой планировал просто выпустить свой собственный перевод оригинала, в дальнейшем он увлёкся оригинальной идеей и создал собственный сюжет, добавив историю очага, нарисованного на старом холсте, и золотого ключика. В итоге он довольно далеко ушёл от исходного сюжета по причине того, что тот устарел для периода социалистического реализма, а также потому, что сказка Коллоди полна морализаторства и поучительных сентенций. Толстому же хотелось вдохнуть в персонажей больше духа авантюризма и веселья.
Я работаю над «Пиноккио». Вначале хотел только русским языком написать содержание Коллоди. Но потом отказался от этого, выходит скучновато и пресновато. С благословения Маршака пишу на ту же тему по-своему.
В августе 1935 года сказка была закончена и сдана в производство в издательство «Детгиз», а параллельно начала печататься по частям в газете «Пионерская правда» (7 ноября — 30 декабря 1935 года и 2—18 января 1936 года) и вскоре вышла отдельным изданием.
До 1986 года сказка издавалась в СССР 182 раза и была переведена на 47 языков. Общий тираж составил 14,587 миллиона экземпляров
Значение в современной культуре
Сказка Толстого с 1936 года пережила множество переизданий, переводов. Появились экранизация в виде фильма с куклами и с живыми актёрами; мультфильма, пьес (есть даже пьеса в стихах), оперы и балета. Известность получила постановка «Буратино» в театре Сергея Образцова. В советское время вышла настольная игра «Золотой ключик», а с началом цифровой эры — компьютерная игра «Приключения Буратино». Появился напиток «Буратино», конфеты «Золотой ключик» и даже тяжёлая огнемётная система «Буратино». Герои книги и их фразы устойчиво вошли в русский язык, фольклор и стали темой для анекдотов.
Культурные отсылки в книге
Практически сразу после выхода книги в актёрско-театральной среде возникло мнение, что книга в целом является аллюзией на театральную жизнь Москвы 1920-х и 1930-х годов. В частности, Фаина Раневская в своей книге «Письма к подруге» написала следующее:
Я сама бы не догадалась, но мне объяснили в театре. Главный герой, Буратино,— это Горький, Мальвина — жена Блока, Любовь Менделеева, а сам Блок выведен как Пьеро. В сказке есть злодей Карабас-Барабас, директор кукольного театра, так вот это — Мейерхольд.
Кроме этого, исследователи указывают и на другие параллели между персонажами книги и реальными людьми, между сюжетными ходами и реальными событиями:
- Буратино — Максим Горький
- Попытка Буратино спастись от Карабаса-Барабаса на сосне — «бегство» Горького на остров Капри.
- То, что Буратино получает деньги от Карабаса-Барабаса, а затем лишается их из-за преступных действий лисы Алисы и кота Базилио — история взаимоотношений Горького и Александра Парвуса. С 1902 года последний был литературным агентом Горького в Европе и должен был собирать причитающиеся Горькому гонорары за публикацию текстов и постановку пьес, чтобы потом перевести их Горькому. Однако в 1908 году тот обвинил Парвуса в том, что последний присвоил себе и растратил все деньги, которые причитались Горькому за постановку пьесы «На дне» (1903) в Германии, а сам Горький не получил за это вообще ничего.
- Папа Карло и Джузеппе — Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко соответственно
- Изображение горизонтальной молнии на занавесе театра, который находят Буратино и его друзья за потайной дверцей, — изображение чайки на занавесе МХАТа
- Карабас-Барабас — Всеволод Мейерхольд
- Длинная борода Карабаса-Барабаса — длинный шарф с концами до самой земли, который любил носить Мейерхольд.
- Плётка Карабаса-Барабаса — пистолет-маузер, который Мейерхольд носил всегда с собой, а на репетициях выкладывал на стол.
- Кукольный театр Карабаса-Барабаса — Государственный театр имени Вс. Мейерхольда, которым руководил Всеволод Эмильевич.
- Звание «доктор кукольных наук» у Карабаса-Барабаса — псевдоним «доктор Дапертутто», которым пользовался Мейерхольд.
- Бегство кукол из театра Карабаса-Барабаса — конфликты Мейерхольда с актёрами из-за высоких нагрузок и тяжёлой рабочей атмосферы.
- Дуремар — помощник Мейерхольда, Владимир Соловьёв, известный под псевдонимом «Вольдемар (Вольмар) Люсциниус».
- Пьеро — Александр Блок.
- Мальвина — Ольга Книппер-Чехова (жена Антона Чехова), Мария Андреева (гражданская жена Максима Горького) или Любовь Менделеева (жена Александра Блока). Также вероятна аллюзия на ушедшую из театра Мейерхольда Марию Бабанову.
- То, что Мальвина учит Буратино арифметике и чистописанию — намёк на высшее образование у Марии Андреевой и отсутствие документов даже о школьном образовании у Максима Горького.
- Ответ Буратино на предложенную Мальвиной арифметическую задачу о яблоках («Два… я же не отдам некту яблоко, хоть он дерись») является отсылкой к комедии Дениса Фонвизина «Недоросль», в которой госпожа Простакова предлагает такое «решение» аналогичной задаче, заданной Цыфиркиным Митрофанушке (в той задаче речь шла о 300 рублях):
Нашёл деньги, ни с кем не делись. Всё себе возьми, Митрофанушка. Не учись этой дурацкой науке.
- Палиндром «А роза упала на лапу Азора», который Мальвина диктует Буратино во время урока чистописания, принадлежит перу Афанасия Фета.
- Объяснение, придуманное собаками-сыщиками, чтобы оправдаться в исчезновении губернатора Лиса, — что он «был взят на небо живым» — является отсылкой к библейским рассказам о праотце Енохе (Быт. 5:24) и пророке Илии (4Цар. 2:11).
- Золотой ключик является аллюзией на фамильный герб графов Толстых — рода, к которому принадлежал автор («В щите, имеющем голубое поле, изображены золотая сабля и серебряная стрела, продетые остроконечиями крестообразно сквозь кольцо золотого ключа, и над ключом с правой стороны видно серебряное крыло распростёртое».)
Фамильный герб графов Толстых
- Есть также версия, что образ золотого ключика — это заимствование из произведения английского писателя Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес» (1865). В этой книге тоже присутствует золотой ключик — он открывает дверь в волшебный сад, причём дверь до поры до времени находится за занавеской (как у Толстого — за холстом с нарисованным очагом). Также есть ещё несколько аллюзий на «Алису»: например, в сцене драки с полицейскими бульдогами «ёж, ежиха, ежова тёща, две ежовые незамужние тётки и маленькие еженята сворачивались клубком и со скоростью крокетного шара ударяли иголками бульдогов в морду», а в первоисточнике есть 8 глава «Королевский крокет», где в крокет играют именно свернувшимися в клубок ежами.
Вот такая получилась хулиганистая и крайне не однозначная сказка, у серьёзного графа, академика, писателя фантаста, историка, и даже временами трагика.
Новое слово для ивента и сразу куча идей для постов...
Сегодняшнее слово "Ключ"
Ключи я люблю.
И от квартиры, и от машины, да даже просто накидные.
Но самый мой любимый ключ - универсальный разводной.
Всего двумя такими ключами можно разобрать почти всё...
Вот про него и расскажу.
Разводной ключ — гаечный ключ переменного размера, используемый для вращения гаек, болтов и других деталей. Является разновидностью рожкового ключа с регулируемыми губками. Как правило, одна губка делается подвижной с помощью червячной либо винтовой передачи.
Разводной ключ изготавливается из хром-ванадиевой или инструментальной стали. По сравнению с обычными рожковыми ключами он, как правило массивнее и чувствительнее к загрязнениям и деформациям, так как они могут вызвать заклинивание регулировочного механизма.
Разводной гаечный ключ в привычном нам виде появился не сразу. История его изобретения началась еще в 19 веке.
Основной предпосылкой является промышленная революция, которая привела к активному и повсеместному внедрению метрического крепежа, конкретно болтов. И дикое количество типоразмеров среди болтов направило инженерную мысль в сторону создания универсального инструмента. Такого, чтобы мог в одиночку заменить десятки обычных гаечных ключей.
Французский ключ (french wrench)
Самым первым полноценным разводным ключом следует считать так называемый французский раздвижной ключ (french wrench). Он был разработан инженером Ле Руа Трибо. Годом получения патента принято считать 1837.
Размах губок во французском ключе регулировался за счёт вращения рукоятки.
Английский разводной ключ (screw wrench)
Эдвин Бёрд Баддинг (Edwin Beard Budding, 1795-1846) изобрёл так называемый английский разводной ключ (screw wrench) в 1843 году.
В этом ключе размах губок регулировался специальным болтом.
Американский разводной ключ (Monkey wrench)
Описанные выше разводные гаечные ключи для гаек колес фургонов разного размера производились в Англии и экспортировались в Северную Америку уже в конце 18-го и начале 19-го веков. Они устанавливались либо путем скольжения клина, либо позже путем поворота рукоятки, которая поворачивала винт, сужая или расширяя губки. В 1840 году Лоринг Коуз, производитель ножей из Вустера, Массачусетс, изобрел конструкцию гаечного ключа на винтовой основе, в которой ширина челюсти регулировалась вращающимся кольцом, закрепленным под скользящей нижней челюстью, над рукояткой. Это было запатентовано в 1841 году, и инструменты рекламировались и продавались в Соединенных Штатах как гаечные ключи (monkey wrenches), термин, который уже использовался для английских гаечных ключей (coach wrenches) с набором ручек.
Шведский разводной ключ
Одной из наиболее широко известных форм разводного ключа в 21 веке является улучшенная версия типа Clyburn; он был разработан в 1891-1892 годах. Шведская компания Bahco приписывает свое изобретение Йохану Петтеру Йоханссону, который в 1892 году получил на него шведский патент. В Канаде и Соединенных Штатах этот тип часто известен как гаечный ключ (Crescent wrench) из-за широко распространенного обобщения фирменного наименования компании, которая владела оригинальным патентом США 1915 года на этот тип (патент США 1133236A), компании Crescent Tool Company. (Бренд Crescent теперь принадлежит Apex Tool Group).
Снизу вверх: 1. Первый регулируемый гаечный ключ, усовершенствованный компанией BAHCO, 1892 года выпуска (Enköping Mekaniska Verkstad) 2. Разводной гаечный ключ 1910
года выпуска с улучшенной рукояткой (BAHCO) 3. Разводной гаечный ключ 1915 года
выпуска со слегка более круглой ручкой (BAHCO) 4. Разводной гаечный ключ 1954
года выпуска с улучшенной рукояткой и новым углом захвата 15 градусов (BAHCO) 5.
Разводной гаечный ключ 1984 года выпуска и первый с рукояткой ERGO (BAHCO) 6. Сегодняшняя
версия регулируемого гаечного ключа 1992 года выпуска от ERGO (BAHCO)
Разводной трубный ключ (Газовый ключ)
Уже выше указанный в качестве автора шведского разводного ключа Йохан Петтер Йоханссон (12 декабря 1853 – 25 августа 1943), был шведским изобретателем и промышленником. Всего он получил более 100 патентов. И два из патентов он получил за максимально известные и популярные во всём мире разводные ключи. (патенты 1891 года и 11 мая 1892 года).
Гаечный ключ для водопроводчика был изобретен в 1888 год.
Однако в на территории Северной Америки данный трубный ключ имеет низкое хождение, так как в Америке большее распространение имеет ключ другой системы.
Трубный ключ Стиллсона (Stillson wrench)
Дэниел К. Стиллсон (1826-1899), механик компании Walworth в Кембридже, Массачусетс, создал первый такой ключ. 12 октября 1869 года Стиллсону был выдан патент США №95 744.
Хотел ещё что-нибудь написать про "Зубры", но оказалось, что их классифицируют как струбцины или зажимы, а не как ключи, хотя они и имеют раздвижную составляющую, поэтому оставлю картинку, для понимания.
Или Greased Lighting, автомобиль из фильма "Бриолин"
Почему Бриолиновая Молния?
Grese - так называют бриолин американские гризеры, молодёжная субкультура, получившая популярность в 1950-е годы в Соединённых Штатах и существующая по сей день.
В 1950-е годы для гризеров Северной Америки были характерны любовь к переделанным для гонок автомобилям хот роуд, мотоциклам и музыке в стилях рок-н-ролл и рокабилли.
Они носили цветные футболки и рубашки, кожаные мотоциклетные куртки косухи, джинсы чёрного или синего цвета. Обувью могли быть чёрные мотоциклетные сапоги, армейские ботинки или ковбойские сапоги на высоких каблуках, также могли носить банданы, кепки и цепи. Свои причёски они делали с помощью большого разнообразия гелей, лосьонов и помад для волос.