Сохраняй посты, комментируй и ставь оценки
Материалы: дерево, камень, полимерная глина, изолон, пеноплэкс, шпатлёвка ,люминофор, мох, клей "Титан", силикон, клей ПВА, песок, металл, акрил, лак.
Автор: Deloto ( https://vk.com/deloto_51 )
Диорама по мотивам TES III: Morrowind. Пещера. Светящийся магический кристалл, крыса, светящиеся в темноте сыроежки.
Автор: Deloto.
О существовании этой игры я узнал на одном из игровых телеграм-каналов. Заинтересовался, зашёл на страницу в стиме, но трейлер меня как-то не впечатлил. Подумал: «тю, очередной клон Vampire Survivors, да ещё и графоний… ну такое. Ещё и стоит 300 рублей! Да ну!». Но чуть позже я увидел, что у игры есть демоверсия – Halls of Torment Prelude. За демку денег не просят, а я знатный любитель халявы. Короче говоря, взял и установил. И поиграл.
И знаете, вштырило! Причём вштырило так, что впоследствии купил полную версию. Стоит также учитывать, что это только бета-версия и она будет в дальнейшем дополняться новыми уровнями, героями, врагами, умениями и так далее.
Когда мы запускаем игру в первый раз, нас встречает мужик с двуручным мечом, который одиноко стоит у костра. Ну как встречает, он просто молча пялится в огонь, но хотя бы не прогоняет, и на том спасибо. Мечник (как я догадался, кто он? Природная интуиция, не иначе) пока единственный доступный персонаж. Да и вообще на этом небольшом клочке земли, где расположен наш лагерь, ничего ещё толком нет, кроме некоторых неактивных стелл.
Что же, выбираем мечника и идём в ворота, на первую локацию, где минут эдак через десять мечник падёт смертью храбрых под натиском орд монстров. Что поделаешь, мы ещё слабы. А что делать, чтобы стать сильнее? Правильно, качаться. С этим проблем в игре нет.
Во время ка́ток мы будем собирать выпадающие из врагов разноцветные камушки-кристаллики, которые дают опыт, повышать уровень своего персонажа и на каждом уровне выбирать одно из четырёх предложенных усилений (сила/скорость атаки, здоровье, защита, блок, регенерация и т.д.). Это, что называется, база для подобного рода игр. Но! В отличие от пресловутой Vampire Survivors в НоТ есть система снаряжения. Сначала нам даётся стандартный скарб, на первых порах вполне сойдёт, чтобы немножко повысить свои характеристики и протянуть на арене немножко дольше. Со временем из некоторых мини-боссов (или же элитных монстров, называйте как хотите) будут выпадать сундуки, откуда мы сможем взять себе одну из трёх вещей, что на порядок покруче имеющихся. Однако вещи эти, честным трудом, потом и кровью заработанные, будут с нами всего одну катку.
Но как же так? Почему? Это несправедливо! Неужели ничего нельзя сделать, чтобы сохранить за собой понравившуюся цацку или вот эти милые сапожки или эту блестючую диадему?
Выход есть, правда, как по мне, справедливостью от него тоже не пахнет от слова «совсем». Итак, сначала надо на первой локации освободить из клетки хранителя колодца, который впоследствии перекочует в наш лагерь. Затем, когда понравившийся предмет снаряжения оказался у нас в руках, надо найти колодец и опустить его в него (предмет в колодец, смотрите не перепутайте). На время текущей катки вы его утратите, но зато по возвращении в лагерь… Что, думаете, теперь он ваш навеки? Ха-ха! ХА-ХА!! АХАХАХАХА!!! Фигульки на рогульке! Сначала его надо выкупить у хранителя колодца! То есть понимаете, да? Мы этому чуваку жизнь спасли, а он, хоть и вытаскивает вещи из Залов мучений (каким-то неведомым образом, ну да спасибо ему за это), ещё и имеет наглость наше продавать нам же. Ну еврей же в десятом колене, не иначе! И глазёнки такие хитрые-хитрые!
Собственно, это, пожалуй, чуть ли не единственный минус данной игры. Побесившись немного, пройдя множество каток и отбашляв немалые суммы чуваку с бакенбардами, собираем кучу шмота, благодаря которому мы можем создавать имбовые комбинации. Надеть на себя можно: головной убор, амулет/ожерелье, два кольца, обувь, перчатки и нагрудник. Да, без штанов, ну и что? Ты всё равно бравый воин, помни это и не переживай ни минуты!
С системой снаряжения вроде как разобрались, что у нас есть ещё? А ещё есть Способности, всего их на данный момент 11. Они приобретаются путём сбора золотых свитков, которые по умолчанию появляются в каждом Зале в фиксированных местах и выпадают из определенных мини-боссов. В зависимости от того, что выбрать, мы сможем метать молнии, швыряться шипастыми дисками, дышать огнём, призывать голема и так далее. Всё это будем хорошим подспорьем для того, чтобы убить как можно больше вражин.
Есть тут и Квесты, выполняя которые получаешь ачивку в стиме (но только в полной версии игры, не в демке), деньги или доступ к новым улучшениям, а также открываешь новых персонажей.
Персонажи. Опять же, на данный момент их 7, но в дальнейшем их определённо станет больше.
- Мечник – конусообразная атака мечом, способная поразить нескольких противников.
- Лучник – стреляет двумя стрелами, прошивающими насквозь.
- Экстерминатор (Истребитель) – чувак в плаще и маске чумного доктора с огнемётом, и этим всё сказано. Мой любимый персонаж. Если на него навешать предметов, усиливающих огненные атаки, то вообще будет имбой имбовой.
- Клерик – конусообразная магическая атака, наносящая огромный урон, который, в отличие от урона мечника, распределяется равномерно по всем врагам, попавшим в зону действия.
- Чернокнижник (Варлок) – стреляет зелёными самонаводящимися… призраками.
- Волшебница – её оружие – цепная молния. Если бы не маленькая скорость атаки, могла бы быть весьма грозным врагом монстров.
- Дева щита – закованная в латы воительница, вооружённая молотом и щитом. Ударяет больно, отбрасывает сильно.
Теперь немного поговорим о самой системе боя. И снова не удержусь от сравнения. В VS можно играть одной рукой, нужны только WASD и пробел, потому как атакует персонаж автоматически ближайшего врага. Нет, в НоТ так тоже можно, но интереснее же самому влиять на бой. Здесь можно поставить атаку на автомат, но самому выбирать направление, в котором будет наноситься удар, а можно бить только тогда, когда захочешь. Другое дело, что с теми толпами вражин, что будут лезть на игрока уже после первых пяти минут боя, придётся уже до конца держать зажатой левую кнопку мыши. Но главное, что ты сам выбираешь, сам влияешь на игровой процесс! Приятно ведь быть самостоятельным?
Если мы настолько сильны, что выдержали тридцатиминутный натиск нежити, предстоит последнее испытание в виде БОССА. Первые разы придётся страдать, ибо здоровья у них шописец! Как вспомню, что ковырял второго босса те же полчаса, так в дрожь бросает. ХП у него уходило в час по чайной ложке, атаки до него не всегда доходили из-за огромных толп неубиваемых комков говна, заполонивших полэкрана и за которыми он прятался как трусливое ссыкло. А, ещё и кидал в меня световые мечи, ситх недоделанный!
Стоит отметить, что есть помимо еврюги такой персонаж как виночерпий. Он, если отыскать для него определённые ингредиенты, сможет сделать нам бутыльки с зельями.
И, конечно же, я не могу закончить обзор, не упомянув про визуальную составляющую. Конечно же, он является данью уважения первому Diablo, это видно невооружённым глазом и нехило так пробивает на ностальгию. Да, поначалу мне не зашло, но затем проникся.
Минусов в этой игре я насчитал для себя два: уже обозначенная система крафта снаряжения и отсутствие русского языка. Я английский знаю довольно неплохо, но всё же хотелось бы добавления великого и могучего, надеюсь, с последующими обновлениями добавят. А из плюсов отмечу всё остальное. А с каким приятным звуком разлетаются косточки скелетов, ммм! Крошил бы их и крошил!
В общем, любителям подобных игр однозначно рекомендую! Остальным советую, как минимум затестить, благо есть бесплатная демка.
Таблетки были нужны не Антону
Вот не везёт российскому геймдеву на хорошие визуальные новеллы (и не только на них). Единственным популярным продуктом оказалось «Бесконечное лето». Которому, так-то, уже больше 10 лет. К «Лету» можно относиться как угодно, но это лучшая российская визуальная новелла, и, похоже, будет она такой ещё долгое время.
Финальный, пятый эпизод «Зайчика», вышел 5 декабря 2025 года. И разочаровал так, как редко что-то разочаровывает. Провал настолько тотален, что «Зайчик» стал не надеждой российского геймдева, а живым пособием о том, как делать не нужно. Четыре эпизода подряд разработчики выверено строили сюжет, прописывали диалоги, создавали запоминающихся персонажей… чтобы всё это выкинуть в 5-ом. Были собраны буквально все сценарные и нарративные ошибки, которые только можно собрать.
Сейчас создатели решили пересобрать финал, но дело это зряшное. Впечатление от игры уже сложилось, его не исправить никакими переделками. Ну а мы попробуем разобрать, какие ошибки были сделаны.
Авторы почему-то решили, что банальная истина «лучше меньше, да лучше» - это не про них. Забабахали они целых 20 концовок, половина из которых друг от друга не сильно отличается.
Разумеется, сделать 20 полноценных концовок мало у кого получится, поэтому получилось так, как получилось. Вместо двух-трёх часового эпизода некоторым игрокам досталось 30-40 минут игры и оборванные финалы, в которых не объясняется ничего.
Сон собаки — это такой приём, когда произошедшие события объявляются не произошедшими в реальности. Сон, бред, видение, морок, грибы, разные не разрешённые вещества…
Приём этот очень дешёвый. Сценарист, которого буйная фантазия завела в непролазные дебри, всегда может им воспользоваться. И ничего объяснять не нужно. Чего привязались? Сон это, просто сон главного героя.
А вот для игрока/читателя сны собаки — это разочарование. Во-первых, очень обидно, когда все испытанные эмоции оказываются ложными. Во-вторых, кто даст гарантию, что и всё остальное — это не бред воспалённого сознания? А если это всё может оказаться бредом, то чего переживать?
В общем, «сон собаки» - это такая вещь, которую применять нужно крайне ограничено. И только там, где сюжет изначально строится под этот твист.
В «Зайчике» под «сны» отданы целые сюжетные линии и уже не поймёшь, где там правда, где сон, где наведённые иллюзии, а где бред героя/сценариста.
До 5-го эпизода «Зайчик» достаточно строго придерживался единой концепции. Городок, школа, дети, зверята, древнеславянское колдовство… а вот потом авторов понесло.
У сценаристов и писателей такая ситуация бывает часто — когда сначала придумываются интересные ситуации, и только потом из разрозненных элементов собирается общий сюжет.
Увы, в «Зайчике» собрать всё воедино не удалось. Канона просто нет. В одной концовке всё сводится к шизофрении главного героя, во второй — к разборкам братков, ещё в одной звери превращаются в огромных Кайдзю и сжирают целую Вселенную. Где-то Полина — это Алиса, а где-то — просто Полина.
Понять, что происходит на самом деле, сложно. Чтобы составить полную картину, нужно выйти на самую сложную концовку, да ещё и другие посмотреть на вконец деградировавшем YouTube.
Так как концовок много, а время эпизода ограничено, выход на каждый концовку нужно было делать как можно скорей. Однако догадаться, какой будет концовка, основываясь на сделанном выборе, практически невозможно. Можно всего один раз тыкнуть не туда и всё пойдёт прахом.
Кроме того, авторы используют очень подленький приём, отбирая у игрока возможность решить, кому жить, а кому умереть. Персонажи тут иногда умирают сами по себе, по воле сценариста.
"Зайчик» жесток и кровав, но эта жестокость очень низкого качества. Её настолько много, она настолько гипертрофирована, что её перестаёшь воспринимать.
На самом деле, многое из того, что происходит в «Зайчике», понятно. Намёки щедро разбросаны по всей игре, да и в одной из концовок объясняется почти всё.
В центре — инопланетный паразит токсоплазма, который заражает людей (и животных), а затем манипулирует их сознанием. Причём манипулирует настолько ловко, что люди даже не подозревают о своей второй сущности. А вот вторая сущность осведомлена о действии основы. Детей, в силу нестабильности их психики и незрелости нейронной сети, паразиту поразить проще. Взрослые в какой-то мере могут сопротивляться воздействию.
Если человек заражается, то помимо второй личности получает возможность метаморфоза — превращения в жуткого монстра.
Для взрослого заражённого доступна ещё одна опция — стать «альфой» стаи. «Альфа» управляет остальными с помощью звуковых сигналов. В новелле «Альфой» является Харитон, выбравший для себя образ Хозяина Леса в виде козла. Так как Харитон большой знаток истории края, он удачно придумал замаскировать деятельность стаи под местные легенды.
Однако стать альфой может и другой заражённый, если обладает достаточной силой воли.
«Альфой» Харитон стал после того, как его покусали заражённые собаки. С тех пор он пытался собрать полную стаю, но у него не вышло. Часть стаи первого поколения пришлось уничтожить и попробовать снова только через пару десятков лет.
Харитон заразил Ромку, Бяшу, свою внучку Полину, а та, в образе Алисы заразила собаку Жульку. В новелле, при первой встрече с Алисой мы видим именно момент заражения.
Само заражение происходит либо через поглощения мяса с паразитами, либо через надевания маски с ними же. Паразиты обладают возможностью влиять на разум человека и вне тела, но ограниченно. Это позволяет им маскироваться под сладости или в масках зверей, которые нравятся детям.
В общем, такое вот «Нечто» в российской глубинке. Идея замаскировать фантастику под фэнтези/мистику не нова, но при грамотном воплощении имеет право на жизнь.
И вот тут-то бы авторам остановиться, оглянуться, реализовать всё грамотно. Но, ещё раз увы, их понесло.
Вместо местечковой истории в духе «Нечто/Томминокеров» они ударились в эпический эпик. В сюжете появилась эзотерика, хтоническое зло, боги, сверхсущности, ритуалы, спутниковый телефон, замаскированный под крест и прочий «Марвел».
После этого всё и посыпалось, потому как связать всё воедино невозможно. Если виной всему — паразиты, то почему они тупо не захватили посёлок? Зачем этот ненужный ритуал, который органично смотрится лишь при оккультной науке. Почему Серафим, такой могучий, не следит за планетой, позволяя плодиться своим врагам? Что за ограничения? Зачем вообще кусать Луну? Если звери настолько могучи, что могут прыгать аж на орбиту, то почему не могут отодрать доски от окна?
Разумеется, в рамках фантастической теории, основанной на физических законах, этого объяснить нельзя. Вот и пришлось вводить в историю разных ктулхов и кайдзю. Как говорилось ранее — таблетки были нужны не Антону.
Извечный вопрос российского геймдева (и не только). В идеале «Зайчика» нужно сильно перелопачивать, возможно, с самого начала. Без изменения некоторых элементов стройной истории не получишь.
Делать этого, разумеется, никто не будет. Сейчас авторы продолжают прогревать лохов анонсировали мультипликацию по новелле, им не до этого. Но всё же, как можно исправить «Зайчика»?
Авторы выбрали для «Зайчика» лавкрафтовско-фантастическое объяснение, но можно было действовать иначе.
Например, уйти в чистую мистику про древний Лес. В советские атеистические годы люди построили посёлок прямо на месте древнего капища, в результате разбудив дух леса. В ответ на вторжение тот решил уничтожить городок через стаю. Или, как вариант — посёлок построили на месте деревни, в которой жила небольшая община людей-оборотней. Герою предстоит либо войти в их число, пройдя ритуал, либо сгинуть, как остальные дети. Эдакая история про вендиго со старославянским колоритом.
А можно было действовать в стиле «Таинственного Леса» Шьямалана, где под вроде бы мистикой скрываются действия обычных людей. Сюда бы отлично легла лёгкая шиза Антона, заставляющая додумывать образы зверей из обычных масок и нарядов. Завязка — заброшенный советский институт, где проводились опыты по контролю сознания. Кто-нибудь из жителей добрался до него, нашёл дурманящее вещество и решил установить свои порядки/отомстить обидчикам.
Банально, но, как по мне, такие объяснения куда лучше ложатся на изначально мистическую атмосферу «Зайчика».
Ну а пока ждём как разработчики в очередной раз облажаются попытаются выйти из положения.
P.S. Ещё у меня есть бессмысленные и беспощадные ТГ-каналы (ну а как без них?):
Об играх и игровой индустрии: https://t.me/gameprodev;
О науке, творчестве и прочей дичи: https://t.me/deeplabscience.
Пожалуйста, зарегистрируйтесь или авторизуйтесь для просмотра содержимого данного поста.
Приветствую всех читателей моего канала. Пришло время второй части статьи. Для ознакомления с первой, пожалуйста, ссылка.
В этой части хочу рассмотреть, что же геймплейно представляет из себя Deus Ex. Жанр игры - Immersive sim, то есть игроку предоставляется большое количество разнообразных механик, способствующих погружению в геймплей и окружающий мир. Но фундаментом этого «симулятора погружения» является экшен от первого лица с ролевыми элементами. Под вашим управлением находится персонаж с глубокой возможностью его «кастомизации» под свой стиль прохождения. Как я сказал, Deus Ex - ролевой экшен. Вы вольны быть как безумной машиной смерти, с боем прорывающейся в стан врагов, так и тихим, скрытным диверсантом, незамеченно проходящим за спинами врагов.
Игра дает огромное количество возможных вариантов решения той или иной ситуации или задания. Мир построен так, что вы можете достигать своих целей разными, непохожими друг на друга, способами (порою незапланированными самими разработчиками). Причем от выбранного способа зависит дальнейшее развитие событий, например, некоторые из них можно отсрочить или вовсе избежать. Вы неоднократно будете сталкиваться с последствиями СВОЕГО выбора в виде дополнительной награды, новых фраз в диалогах или мгновенно выигранной схватки с боссом только потому, что не пошли напролом в бой, а потратили время на изучение мира!
Как я уже сказал в первой части обзора, вы играете за сотрудника UNATCO, который является прототипом нанотехнологического агента. В тело вашего протеже возможно устанавливать аугментации (приращения), непосредственно влияющие на желаемый способ прохождения игры. Вы можете выбирать инпланты под свои вкусы и нужды. Это могут быть как достаточно банальные «Мускулы», «Скорость», «Тихий бег», так и довольно необычные «Баллистическая защита» или «Система агрессивной защиты». К сожалению манчкинов, вы не сможете напичкать своего героя всеми прирощениями за раз, так как некоторые из них являются взаимозаменяемыми. Поэтому придётся делать выбор, какой набор будет полезнее при вашем стиле игры. После установки инпланта, его можно будет модифицировать, дабы улучшить его полезные свойства. Это может быть банальное увеличение числовых характеристик аугментации, так и понижение затрат энергии или новые режимы работы.
Думаете, на этом всё? Как бы не так! В игре есть огромное количество компьютерных терминалов, запертых дверей, камер наблюдения, потайных мест под водой, и пускай справиться с ними можно и сугубо геймплейными решениями, например, запертую дверь можно взорвать, взломать или открыть найденным ключом; получить доступ к информации на компьютере, предварительно отыскав где-то на локации пароль или, опять же, взломать его; а пробраться в секретную комнату на дне реки можно, использовав акваланг. Но зачастую для достижения цели гораздо проще прокачать необходимый навык. Уже на старте игры вам предложат распределить очки навыков, то есть сделать «базу» будущего билда вашего персонажа. Так, прокачав навыки использования оружия, вы сможете изрядно улучшить его меткость, но это не единственное решение…
В магазинах, в тайниках, в награду за задания вы будете находить разнообразные дополнения к оружию: лазерный прицел, глушитель, увеличенная обойма и многие другие. Все модификации способны улучшить характеристики вашего оружия, например, обеспечить комфортную меткость. Оружие бывает летальное и нелетальное. Вы вольны вырубать ваших оппонентов, не убивая, а можете пойти как Терминатор, уничтожая всё, что встретится на пути. Отмечу, что даже выбранный способ прохождения миссии (с убийствами или без) повлечет за собой, пусть и небольшие, но последствия.
Но и это не последний фактор, от которого зависят возможности вашего альтер эго в процессе выполнения поставленных задач. Каждая часть тела (что ваша, что ваших врагов) имеет своё здоровье, непосредственно влияющее на её функциональность. С раненой ногой существенно замедлится скорость передвижения, а если повредить обе, то сможете лишь ползти. С повреждённой рукой — заметно падает меткость, ну а с простреленной головой… вы умрёте))))
Ну вот, мы прокачали навыки своего персонажа, распределили его инпланты, подобрали и повысили эффективность оружия, а где это всё использовать? Как и в любом уважающем себя иммерсивном симуляторе, уровни игры построены так, чтобы вы всегда могли достигать целей любым желаемым способом. Хотите пройти тихо, не подняв тревоги?В углу есть вентиляция, которая позволит срезать путь, оставаясь «в тени». Хотите добраться в охраняемую лазерами и камерами зону? Что ж, мир игры достаточно интерактивен, и вы вполне можете построить «лестницу» из ящиков и спокойно перебраться через забор, ну или перекрыть лазерные лучи этими же ящиками. Геймдизайнеры и левелдизайнеры позаботились о том, чтобы игру можно было пройти каждым из способов, имеющим как свои плюсы, так и свои минусы, но никто не запрещает вам использовать свою тактику, отличную от задуманой разработчиками.
Напоследок поговорим про мультиплейер.
Признаюсь честно, как и в игре из моей предыдущей статьи (ссылка) в мультиплеер я не играл, потому, ничего конкретного сказать не могу. Но и промолчать было бы неправильно, поскольку очень многие люди до сих пор играют в него и говорят, что мультиплеер в Deus Ex по-своему уникален и очень интересен. В интернете я читал много положительных отзывов о нем. Благодаря всем этим имплантам к огромному количеству оружия и предметов добавляется возможность подобрать апгрейды по свой стиль игры, а значит бои получаются очень захватывающими.
Если осмыслить всё сказанное мной, можно понять, насколько геймплейно и нарративно это глубокая игра, даже для современного достаточно искушенного геймера. А представьте, какой игра казалось в начале нулевых?
Другие игры стимулируют вас исследовать мир с помощью квестов или «вопросиков» на карте. Играя же в Deus Ex, я ловил себя на мысли, что исследую её просто потому что хочется… хочется быть в этом, по ощущениям, действительно живом мире, хочется изучить его и найти что-то интересное, и что самое приятное –игра вознаграждает тебя за это.
Несмотря на то, что обзор игры получился очень длинный, поверьте, я слишком многого не рассказал! Желаю вам самим окунуться в этот мир, кому-то вернуться на мгновение в прошлое и вспомнить, как же это было круто, а кому-то (везучие ублюдки) впервые погрузиться в этот серый и хмурый, но всё равно такой яркий и манящий, антиутопичный мир! Таких игр даже в наше время действительно мало, и не поиграть в неё было бы большим упущением. Забудьте, что игре больше 20 лет, забудьте про графику и вы перестанете замечать её недостатки уже через 30 минут, но впечатления, что она вам подарит, не заметить вы просто не сможете.
Спасибо за внимание! Следующая статья будет про игру Soldier of Fortune.
Буду рад видеть тебя также на своём канале в телеграмме, переходи по ссылке:
Являясь в первую очередь фанатом геймплейных механик, я всегда стремился подобрать игру с упором на данный аспект. Графика второстепенна, главное — геймплей и игровая механика. Понятное дело, глупо выделять что-то одно, ведь каждая игра – это совокупность идей, сюжета, графики и геймплейного ядра. Несмотря на всё это, часто ловлю себя на мысли, что какой-то «уровень графики» для меня всё же является предельным, и я просто не могу перебороть себя, чтобы начать играть. К примеру, как бы хороша не была System Shock 1, я так и не смог перебороть свои предубеждения и погрузиться в эту икону иммерсивных игр. И если людям, заставшим эти игры в момент их выхода, еще как-то можно на ностальгической волне побороть своего «графодрочера», то как быть людям, которые не имеют такого преимущества?
Не каждый сегодня решиться поиграть в System Shock
Как современному геймеру заставить себя сесть за условную Arcanum, даже понимая, насколько она потрясающая? Для многих игр выходом являются официальные и фанатские ремастеры, которые пытаются подтянуть графику до современных стандартов. «До современных стандартов» далеко не всегда получается, но порог входа в игру они точно понижают. Но что делать, если на игру не выходило никаких ремастеров, а ждать и надеяться уже нет никаких сил (привет фанатам всё того же System Shock с его ремейком)?
Можно попробовать ввести себя в нужное настроение, чтобы ощутить эпоху и захотеть окунуться в неё самому. К примеру, прежде чем браться за GTA Vice City - посмотреть фильмы «Лицо со шрамом» или «Славные парни», послушать музыку того времени. Вполне вероятно, что после погружения в ту атмосферу вы настолько проникнитесь духом игры, что на остальные недостатки просто не обратите внимания. Но многие ли современные геймеры смогут осилить прохождение Vice City, даже если поймают «нужную волну»?
Подвод для оптимизма геймерам, подарила компания Nvidia, которая осенью 2022 года презентовала технологию RTX Remix, позволяющую поднять качество графики в старых играх. И не смотря на то, что её запуск уже состоялся, не многие мододелы уже успели сделать собственные ремейки или ремастеры старых игр. Я жду и надеюсь, что новая технология Nvidia, а также её аналоги от других фирм, смогут изменить игровой рынок и позволят старым игровым шедеврам засиять столь же ярко, как и в годы их выпуска! Но в тоже время понимаю, что полировка программы, а так же её становление абсолютно обыденной частью игровой индустрии, может занять еще долгие годы. Но потенциально, данная возможность подарит вторую жизнь огромному количеству игр, которые заметно постарели графически и позволит познакомить современного геймера с тысячами прекрасных игр, достойных занять место в их сердцах.
The Elder Scrolls III: Morrowind до обработки в RTX Remix
The Elder Scrolls III: Morrowind после обработки в RTX Remix
Не могу не затронуть тему современных игр, в которых упор делается не на графику, а на наполнение. Причины появления таких игр могут быть разные. Во-первых, желание разработчиков подражать старым играм, к примеру, добавляя пиксельную графику в шутеры. Во-вторых, частичное или полное отсутствие технической возможности для создания красивого изображения (Dwarf Fortress). В-третьих, достаточно часто в гейминдустрии непрезентабельная картинка в игре вызвана отсутствием финансирования у студии-разработчика. Небанальной причиной выпуска игры с не самым лучшим графическим исполнением является желание сделать акцент на старых механиках, которые давно уже позабыты современными издателями и разработчиками. Причины могут быть и другие, вы можете дополнить меня в комментариях. Но в отличии от прошлого века или начала нынешнего, у геймеров появился выбор. Никто не заставляет покупать игру с плохой графикой, когда есть высокобюджетные ААА игры. Но останавливая свой выбор именно на таких (как правило это инди-игры), игрок понимает, ради чего он это делает, и ценит продукт за его наполнение и возможности, а не за то, как он выглядит.
В итоге, так ли важна графика в играх, или её значение переоценено? Безусловно, есть игры, которые отлично сохранились, и время им нисколько не навредило. Что сейчас, что 25 лет назад, Heroes of Might and Magic III воспринимаются прекрасно даже новым геймером, но такой фокус работает далеко не со всеми играми. Обсуждая данный вопрос с другом, я услышал от него верную мысль: «Некоторые игры должны остаться в прошлом просто потому, что были хороши тогда. В момент выхода они выделялись графически, геймплейно или эстетически, но вряд ли пройдут проверку временем, даже если подтянуть графику». Как мне кажется, это грустная правда, с которой мы ничего не можем поделать, и игры с «крутой графикой и прорывным геймплеем» были и остаются таковыми лишь в нашей памяти...
Как я помню игры из моего детства/ Как они выглядели на самом деле
А что на этот счет думаете вы? Или может у вас есть уникальные методы преодоления этого «графического барьера»? Буду рад, если поделитесь своим мнением и опытом в комментариях 😊
Представь, на календаре начало нулевых, ты пришёл из школы и, бросив поскорее рюкзак, даже не обедая, бежишь за компьютер, чтобы наконец-то поиграть в любимую игру. В какую? На этот вопрос каждый ответит себе сам, но лично у меня, одной из таких игр была Deus Ex.
Мир сурового киберпанка манил меня, хотя я даже не знал, что это такое. Впервые попав на задание и получив свое первое оружие, я немедленно отправился убивать всех супостатов, что попали в поле зрения. Но враг сразу же отправил меня на тот свет, оставив с безмолвным вопросом "А почему пушки так косо стреляют?" Что ж, этот момент геймплея я оставлю на потом и начну по порядку.
Не стану скрывать, несмотря на долгое время, проведённое в игре, пройти её до конца в свои школьные годы я так и не смог. Но не стоит кидаться в меня тряпками, то был глупый ребёнок. Уже во взрослом возрасте я всё-таки восполнил этот пробел и наконец-то прошел столь знаковую для жанра игру.
Написав часть этой статьи, я понял, что мне придется либо создавать очень длинный пост с описанием всего и вся, либо сократить текст до разумных объемов, при этом потеряв часть информации. Писать всё в одном посте — слишком неудобно для читателя (требуется много времени, да и в целом большие тексты сложнее для восприятия), а вырезать информацию я не хотел, поскольку считаю, что такая игра достойна более подробного описания. Поэтому я выбрал третий путь — разделить текст на две статьи. Итак, начнём.
В наше время, когда у всех на слуху франшизы-гиганты вроде Call of Duty, Assassin`s Creed и Fortnite, очень мало кто помнит такие культовые и жанрообразующие франшизы, как System Shock, Thief и Deus Ex, созданные гениальным геймдизайнером Уорреном Спектором.
Да, многие современные геймеры слышали, а может даже играли в последние две игры квадрологии - Deus Ex Human Revolution и Mankind Divided, но знакомство с первой частью обошло их стороной, и очень зря! Именно первая часть даёт понять, что киберпанк - не просто набор неоновых вывесок и киберинплантов, а давящая, гнетущая атмосфера антиутопичного будущего, где вы буквально кожей ощущаете безысходность. Игра позволяет окунуться в происходящие события и сопереживать персонажам, потому что они не выглядят картонными болванчиками. Мир не кажется искусственным. Каждый услышанный разговор прохожих, каждая прочитанная газета, переписка людей заставляют верить в него, восхищаясь проработанностью.
В мире, где правят крупные корпорации, а правительства стран, фактически, являются безмолвными марионетками, бушует смертельный вирус «Серая смерть», убившая миллионы людей. Изобретенное лекарство, которое могло бы помочь справиться с эпидемией, — в острой нехватке и распределяется, в основном, среди элит, которые, дабы спастись от мучительной смерти, становятся еще больше зависимы от дарящих им спасение корпораций.
В разных уголках мира начинаются народные восстания, как следствие жалких попыток отбить вакцину у привилегированных слоёв общества. Впрочем, эти бунты жёстко подавляются правительствами государств. Начинают создаваться организации, пытающиеся изменить происходящее к лучшему, зачастую путём силы. Но власть быстро обвиняет их во всех грехах и объявляет террористическими. Для борьбы с террористами, под патронажем ООН создается Антитеррорестичексая коалиция (UNATCO), за новобранца которой игроку предстоит начинать свой путь.
Уверен, если рассказать обычному игроку в 2000 году такую завязку, первое, что он подумает: «Ну вот, это будет типичная игра про крутого спецназовца, который будет убивать террористов!», и он будет глубоко не прав! Главный герой (и вы вместе с ним) шаг за шагом будет распутывать клубок заговоров и интриг, предательств и недомолвок. Вместе с ним вы поймете, что мотивы террористов не столь просты и очевидны, узрите горькую правду появления вируса «Серая смерть», вскроете заговор в крупнейшей теневой организации, поучаствуете в событиях с разных сторон баррикад и сможете не только лучше понять, что происходит вокруг, но и, со временем, переосмыслить или взглянуть на все произошедшие с вами события под совершенно иным углом. Каждое новое событие, каждый разговор, каждый взломанный терминал будут вызывать у вас подозрение, сомнение и давать множество поводов задуматься о том, что происходит вокруг, а газеты, повествующие об инцидентах, в которых, принимали участие и вы сами, будут безбожно врать и писать нужную для теневых кукловодов правду. В итоге, проанализировав всё, что вам известно, вы сможете принять решение, влияющее на судьбы миллионов.
Поверьте, настолько проработанного и глубокого мира вы точно мало где видели!
Прежде чем переходить к дальнейшему описанию игры, хочу порекомендовать фанатский глобальный мод-ремейк под названием Revision.Он настолько хорош, что правообладатели разрешили разместить его в Steam, как самостоятельный, пусть и бесплатный, продукт. В нём даже есть ачивки! Целых 255 штук! Страшно представить, каким фанатом надо быть, чтобы получить их все…
На вопрос «Что меняет этот мод» отвечу: «Почти всё!». Первое, что сразу бросается в глаза - это подтянутая графика и поддержка современных разрешений экрана. Замене подверглись модельки главного героя и других персонажей игры, теперь они имеют гораздо более современный, в плане графики, вид. Добавлено множество афиш, неоновых вывесок, предметов интерьера. Также были немного изменены оригинальные уровни.
В игру ввели новые режимы вроде «Выживания» или «Задания». Первый предлагает вам попробовать выжить в бесконечных волнах врагов, а второй дает задания-челенджи, которые проверят ваши навыки.
Добавлены новая сложность игры и возможность включить модификаторы (вроде ограничений на подбор предметов, уменьшения размеров предметов в инвентаре до одной ячейки или возможности сделать канистры с биомодами рандомными), добавлен изменённый оригинальный саундтрек, «Новая игра+» и многое другое.
Сразу скажу очень важную вещь: ВСЕ изменения и дополнения в этом моде вы можете отключить в настройках или выбрать что-то на свой вкус.
Не менее важным является тот факт, что несмотря на годы, прошедшие с момента релиза Revision, на него каждые несколько месяцев выходят новые патчи.
Выбор модификаторов огромен
Музыка - одна из важнейших частей любой игры, но в Deus Ex она особенно сильно помогает погружению. Даже я — человек, который часто выключает музыку в играх, перенимал настрой, заданный игрой, слыша её треки. Мне кажется, игроки Deus Ex уже никогда не забудут и не спутают эти мелодии, а многие даже будут помнить, на каком уровне игры звучит конкретный трек. Мелодия из главного меню, базы UNATCO и Нью-Йорка - мои личные фавориты.
Саундтрек писали те же люди, что и к Unreal и Unreal Tournament, и это заметно. Прослушав музыку отдельно от самой игры, я еще больше в этом убедился. Нет, она не идентична, но электронные мотивы как будто цепляют меня за те же самые скрепы души, что и Unreal Tournament. Могу связать это с тем, что UT была одной из любимых игр моего детства.
В 2020 году, в честь двадцатилетия игры, композиторы саундтрека оригинальной игры выпустили альбом, состоящий из 17 ремиксованных или дополненных треков первой Deus Ex. Некоторые композиции остались верны оригиналам и получили лишь технические улучшения современного музыкального производства. Другие дорожки полностью переосмыслены, чтобы даже преданные поклонники могли послушать нечто совершенно новое. Называется это переиздание Deus Ex Conspiravision. Если вы фанат и пропустили это событие, то очень рекомендую!
Продолжение данного игро-рассказа планирую закончить и выложить в ближайшие дни.
В следующей части поговорим про геймплей, ролевую систему и некоторые другие аспекты игры.
Спасибо за ваше внимание!
Буду рад видеть тебя также на своём канале в телеграмме, переходи по ссылке:
Сегодня хотелось бы рассказать вам об игре, которой я болею уже десяток лет. Она затянула меня, а если и отпускает, то ненадолго, возвращая неведомой силой в свои сети снова и снова. Игра, которая пытается отвечать на исторические вопросы из серии «А что если?». А что, если Византия не была бы захвачена Османами? Что, если бы Америку колонизировала бы Россия? Что, если Литва и Польша не объединились бы в унию и не создали бы Речь Посполитую?
Это творение шведских, не побоюсь этого слова, гениев, достаточно сложно в освоении, но если вы сможете разобраться во всех особенностях механики, то увидите перед собой необычайно многогранную, ужасно реиграбельную и фантастически глубокую игру. Играя в нее десяток лет, я по-прежнему учусь чему-то, что не знал ранее. Возможно я просто слоупок, но видел множество комментариев людей, которые даже спустя тысячу+ часов открывали для себя что-то новое.
Если эта статья убедит вас окунуться в Europa Universalis 4 или пробудит приятные воспоминания о часах, проведенных в ней в прошлом (или может быть в настоящем), значит точно все не зря))
«Европа» - это глобальная стратегия, где вы вольны выбрать абсолютно любое государство с 1444 года по 1821 годы и провести его через войны, революции и экономические кризисы.
Выбор стран - очень велик
Вы будете следить за экономикой своей державы, развивать науку, создавать армии и вести войны (если это будет нужно). Вы сможете заниматься внутренней политикой:
взаимодействовать с государственными сословиями (например, с горожанами, дворянами, священниками и т.д.), сменять религию, нанимать советников, издавать указы, развивать ваши провинции, заниматься строительством и принимать разнообразные решения по случайно возникшим событиям-эвентам.
Сможете ли вы собрать Российскую империю и вывести её из периода раздробленности?
Помимо внутренней политики, в игре есть очень продуманная внешняя политика, а так же, пускай и не столь развитая (в сравнении с серией игр Victoria от тех же разработчиков), но всё равно довольно интересная, мировая торговля, завязанная на торговых узлах в разных уголках земного шара. Вы вольны создавать союзы и альянсы против кого-либо, подкупать, оскорблять и достигать своих целей множеством других способов. Вам не обязательно воевать, чтобы стать могущественнее и влиятельнее. Вы можете присоединять целые государства через правильно заключенные династические браки и создание уний, через вассалитет, да даже через банальную покупку чужих земель. А при желании, можете стать великой торговой державой и экономическим гегемоном.
Но если фраза Бисмарка «Когда кончаются доводы, начинают говорить пушки» станет актуальна и для вас, помните, что вы не сможете воевать слишком долго и часто, в отличие от других подобных игр. От долгой войны внутри страны будет зреть недовольство населения, что будет наносит урон экономике или даже вызывать восстания. Страны-соседи будут строить отношения с вами, исходя из множества факторов: совпадают ли ваши религии, поступали ли в их адрес оскорбления, состоите ли вы в союзе с их историческими врагами и т.д. Но, пожалуй, самый негативный фактор (или один из самых негативных), способный испортить любые отношения — ваше агрессивное расширение. Мало кто захочет жить рядом со страной-завоевательницей, которая силой принуждает другие государства подчиниться. В таком случае даже самый близкий друг может разозлиться и разорвать союз, что уж говорить про соперников, которые могут создавать целые коалиции, способные стереть вашу армию в пыль, как бы сильны вы не были. Также они могут дать независимость или отобрать все земли, что вы захватывали на протяжении долгих лет. Ведите мудрую дипломатию, и вам будет сопутствовать успех!
Сами же войны проходят не на карте локаций, как, к примеру, в серии Total War. Сражения симулируются в реальном времени, в зависимости от типа местности, навыков генерала, уровня технологий, состава армий и их построения и множества других факторов, непосредственно влияющих на происходящее сражение. Для лучшего понимания представьте себе, если бы в Героях Меча и Магии «Быстрая битва» происходила не мгновенно, а с просчетами положения на поле боя в каждый день битвы.
Пример сражения
Не забудем и про то, что одна из эпох, отраженных в игре — это эпоха колониализма, а значит, вы можете попытаться колонизовать Америку, Африку, Австралию и множество других мест, где не ступала нога человека европейца. Также в одном из дополнений была введена возможность создать абсолютно рандомный «Новый свет». Начиная новую игру с таким режимом, каждый раз будут создаваться абсолютно случайные земли и народности, населяющие их.
Колониальная империя
Любителям достоверности истории можно выбрать исторический путь, и компьютер будет пытаться действовать так, как это было в реальности. Для всех остальных игроков существует и неисторическая модель поведения, которая «развязывает» системе руки.
Говоря о режимах игры, нельзя не упомянуть «Iron man». Режим, при котором вы никак не сможете сохраняться, кроме случаев выхода из игры. Данный режим позволяет прочувствовать себя настоящим правителем страны, где каждая ошибка, каждый неверный политический ход, каждое проигранное сражение может привести к краху государства! Но именно этот режим научил меня не опускать руки в момент серьезных поражений в войнах, не забрасывать партию, а копить силы, плести дипломатические интриги и ждать удобного момента, дабы ударить в самый неподходящий для врага момент, в попытке вернуть утраченные позиции. Это дарит просто нереальное чувство удовлетворение и, наверно, адреналин, в случае успеха!
Игра вышла довольно давно, в 2013 году, но, несмотря это, к игре регулярно выходят новые бесплатные патчи и платные дополнения, которые, как правило, очень сильно улучшают и дополняют игру. Так что у вас не возникнет ощущения, что вы играет в устаревший кусок кода. Кстати, скоро выйдет новое дополнение, которое очень сильно улучшит игру за разные державы, вроде Испании, Франции, России и проч., дополнив геймплей новыми механиками и эвентами.
Не могу не упомянуть и про музыку в игре. Она прекрасно передает колорит того временного периода, в который проходят игровые партии. На мой вкус, в предыдущей части серии было больше запоминающихся мелодий (они потрясающие), но, возможно, это лишь дело вкуса. В любом случае, я вполне могу включить плейлист из 3 и 4 части игры, к примеру, на ютубе, и с большим удовольствием послушать, даже не запуская саму игру. Настолько саундтрек прекрасен! Наверняка там найдутся композиции, которые запомнятся и вам.
Ну и последнее, что я хотел бы рассказать об игре - в ней есть мультиплеер. Сам я в него не играл, а лишь смотрел стримы, потому мало что могу сказать. Вижу это так: здесь есть сотни уникальных стран для игры, со своими особенностями, "скиллами" , технологическими группами и видами войск. Представьте, какая интересная партия может получиться, когда в неё играют хотя бы 10 хороших игроков? Подковёрные игры, предательства, коалиции и войны, помноженные на высокий игровой скилл игроков - всё это очень здорово! Или можно просто вместе с другом попытаться отбить себе "место под солнцем" в этом, пусть и игровом, но всё же жестоком, мире.
В заключение скажу, что, по моему мнению, Европа — идеальная игра для желающих познакомиться с линейкой глобальных стратегий от компании Paradox (Crusader Kings, Victoria, Hearts of Iron 4, Stelaris), поскольку она универсальна в своих механиках, без сильного упора на чем-то одном. К примеру, в Hearts of Iron упор делается на военной механике, а в Victoria – на экономике, торговле и внутренней политике. Если вы любите стратегии, и вам нравятся продуманные, глубокие и очень реиграбельные игры, уверен, вы влюбитесь в Europa Universalis 4 всей душой!
PS: по умолчанию игра не поддерживает русский язык, но она давно переведена разными коллективами фанатов, так что с этим проблем не будет!
Мой телеграмм-канал: https://t.me/GamerOldfag
Сегодня я продолжу рассказывать про интересные современные игры, которые не являются топовыми ААА франшизами, а поэтому не всегда могут быть на слуху. Мой прошлый пост из этой рубрики можете посмотреть тут.
2021 год отметился феноменальным успехом Vampire Survivors. Продукт от итальянского разработчика Луки Галанте произвел фурор в игровой индустрии и породил десятки подражателей, отличающихся своими взглядами на ставшую модной механику. Vampire Survivors подкупала своей простотой и незамысловатостью, сохраняя при этом увлекательный геймплей и довольно глубокую систему построения персонажа. Что ж, я всегда любил проекты с интересным билдостроением, поэтому на долгое время увлёкся игрой. Затем начал искать её аналоги, способные завлечь еще сильнее, чем первоисточник. И мой выбор пал на Brotato.
Создателем игры является молодая инди-студия «Blobfish», состоящая из одного человека. Зовут этого товарища Томас Герврауд. Он начал заниматься разработкой игр с 2018 года, а уже в 2020 году выпустил свою первую игру. Именно тогда стала проявляться любовь автора к картофелю =)
Все его игры были экспериментами над разными игровыми жанрами.
Lost Potato — необычная аркада, цель которой победить врагов. Проблема в том, что ваша картофелина не способна наносить атак, а может лишь толкать недругов. Этой механикой нужно пользоваться, выталкивая врагов на шипы или под пули других оппонентов.
Space Gladiators — 2D Rogue-lite платформер, на мой взгляд, очень похожий стилистически на Hollow Knight. Разные персонажи под разные стили игры, множество предметов, монстров и боссов. Игра, конечно, на любителя, но, я думаю, много кому зайдёт, да и отзывы в Steam «Очень положительные».
И наконец, осенью 2022 года выходит Brotato, именно о ней далее и пойдет речь.
Целью является выживание на небольших картах, при этом уничтожая или убегая от орд врагов. Ваша задача — пережить 20 волн, каждая из которых завершится не после смерти всех неприятелей, а после окончания таймера. Это значит, что вам необходимо выжить любой ценой! Для выполнения этой задачи перед началом забега выберите понравившийся картохотип (со своими преимуществами и недостатками), который будет больше всего подходить вашему стилю игры.
Вы можете убивать врагов самостоятельно или при помощи турелей, а можете уклониться от боя, банально убегая и уворачиваясь. Игра представляет собой некую форму Top Down Arena Shooter, в который добавили элементы Rouge-Like. Вам необходимо лишь маневрировать меж толпами врагов, а атаковать их персонаж будет сам (правда в настройках можно выбрать и ручное наведение). Идейно игра похожа на культовый Crimsonland, ну а любителям Vampire Survivors, я думаю, ничего объяснять не нужно =)
Персонажей много, однако открываются они постепенно, как и многие другие предметы и оружие. В награду за прохождение разными картофелинами вы будете получать вещи, позволяющие улучшить их. Так, пройдя игру за одного из героев ближнего боя, можно получить предмет, который значительно усилит билд, к примеру, основанный на башнях-турелях.
Если вспомогательные предметы можно брать в любых количествах, то с оружием ситуация другая. У большинства героев есть лишь 6 слотов под него. Да, есть персонажи, у которых это количество иное, к примеру, «Однорукий» способен носить с собой лишь одно оружие, взамен получая огромный буст к скорости атаки и урону. Все игровые вещи имеют определённый класс редкости, но оружие, в отличие от вспомогательных предметов, можно прокачивать. Для понимания: имея два пистолета обычной редкости, можно объединить их в один, но классом выше (если бы мы говорили про диаблоид, то обычная вещь превратилась бы в магическую, магическая в редкую и т.д.).
Между волнами можно закупить в магазине новую экипировку или же продать старую. Если предметы в продаже вам не понравились, можно платно обновить ассортимент, но с каждым разом реролл будет всё дороже и дороже. Схожая ситуация и при повышении уровня — есть возможность сделать реролл доступных для прокачки характеристик.
Многие называют одним из минусов игры относительно высокую сложность. На мой взгляд, она именно такая, чтобы было интересно играть. При этом Brotato бросает вызов, заставляя обдумывать прокачку персонажа и свои действия. Раз за разом пытаясь пройти все волны, дорабатывая билд и регулярно проигрывая, злишься ужасно. Но какую же эйфорию получаешь, когда тебе покоряется неприступная ранее сложность…
Кстати о ней. Помимо разнообразных видов классов и предметов, игра может порадовать разными уровнями сложностями. Они, кроме банального усиления оппонентов, вводят новые награды и монстров с уникальными атаками и моделью поведения, а также дополнительных мини-боссов на определённых волнах. Говоря о самих боссах, я должен сказать, что на последнем (двадцатом) уровне вы столкнетесь с финальным недругом, а на высокой сложности даже не с одним. Они довольно опасны для неправильно прокачанного героя, но особенность игры, которую я изначально совсем не понимал, заключается в том, что вам нет никакой нужды убивать боссов! У каждого из них несколько фаз боя с разными атаками. Самая главная задача — это выжить к тому моменту, когда время на часах покажет ноль! Эх, сколько же забегов было проиграно без понимания этой механики игры…
Ключевая особенность игры — это ее ролевая система, в которой, выбрав одного из десятков классов персонажей, вам нужно прокачать ему боевые атрибуты и подобрать необходимую экипировку и оружие. Подавляющее большинство предметов в игре, помимо своих положительных сторон, имеют и негативные, понижающие ваши характеристики.
Каждый класс игры заточен под определённый стиль. Некоторые из них очень сильно меняют тактику ведения боя, другие лишь направляют в нужное русло построения билда. Я читал множество обзоров и мнений, что игра не даёт отойти в сторону от задуманного разработчиками варианта прокачки персонажа. Мне кажется, что это не совсем верно. Да, за некоторые классы очень сложно придумать какой-то уникальный вариант прохождения игры, взять того же персонажа "Пацифист". Он совсем не может использовать орудие и атаковать, а это значит, что вариантов его прокачки — не так и много. Что же касается других классов, то я решил провести эксперимент и познакомил своего друга с Brotato. Играли мы параллельно, не подсказывая тактики боя друг другу, а после делились впечатлениями и вариантами прокачки. В итоге я пришёл к выводу, что за бОльшую часть героев мы качались абсолютно по-разному.
Для большей наглядности хочу разобрать недавно введённый класс — Лич.
Восстанавливаясь после получения ранения, случайному врагу наносится урон, зависящий от максимального здоровья — в этом заключается уникальная фишка персонажа. Следовательно, чтобы быть наиболее эффективным в бою, нужно иметь высокий показатель жизни и всегда быть раненым.
Под этот билд можно подобрать, к примеру, медицинскую пушку или, как это сделал я, ножницы. Это оружие ближнего боя, особенность которого — повышенный шанс критического удара и очень хорошее лечение. В моём варианте я старался прокачать здоровье, кражу и регенерацию жизни. Во вторую очередь качал ближний бой и критический удар (так как ножницы имеют бонус к криту). Чтобы вы могли понять, как это выглядит вживую, ниже видео геймплея двух последних волн.
Стример, скряга, торговец оружием, мазохист и много, действительно много других классов с особым стилем игры подарят вам десятки часов интересного геймплея. А ведь с каждым обновлением добавляются новые!
Раз уж я начал говорить про обновления, надо уточнить, что игра находится в раннем доступе. Но если честно, я не понимаю почему. В Brotato огромное количество контента, нет ни одного бага или вылета (а я провёл в ней больше 70 часов), присутствуют достижения. Разве что коллекционных карточек нет. Да наполнение некоторых законченных игр в разы меньше, при этом еще и приправлено огромным количеством технических проблем!
Видно, что работа над игрой активно ведётся. Каждый месяц-два выходят обновления, которые добавляют в игру много нового! К примеру, в одном из недавних патчей добавили «Бесконечный режим», позволяющий продолжить играть даже после 20 волны! И многие спросят, а зачем? Дело в том, что у вас будет возникать иногда такая ситуация, когда ваш билд раскроется где-то к 18-19-20 волне. Персонаж станет настолько сильным, что сможет убивать босса за 5 секунд, а потом игра кончается, и насладиться его мощью вы просто не успеваете. Теперь эта проблема в прошлом.
Вам действительно нужен сюжет в игре, подобной этой?))))
Что ж, здесь его нет. Единственное, что можно сказать — необычная картоха отбивается от инопланетян. Косвенно можно предположить, что наш боевой клубень был подвергнут радиации, в результате чего мутировал. На это указывает и возможность носить сразу 6 единиц оружия, и некий «материал», выглядящий как зелёные кусочки неизвестной субстанции (возможно тоже радиоактивной). Этот материал является одновременно и валютой, за которую картоха может приобрести себе новое оружие и мутации, и опытом, благодаря которому можно прокачать персонажа, а если конкретнее, его части тела.
Если бы меня попросили описать музыку одним словом, я бы охарактеризовал её как «Приятная». О ней не скажешь много и петь ей дифирамбы не станешь. Да, она хорошая и драйвовая, но накладывается отпечаток того, что игру делал один человек с явно небольшим бюджетом. Поэтому со временем понимаешь, что она довольно однообразная. Но на низкой громкости, играя на фоне, она гармонично ложится на геймплей и хорошо дополняет его.
А ещё мне нравится, как при переходе в магазин между волнами музыка немного приглушается, видимо, чтобы не мешала обдумать покупки. А при возвращении на поле боя музыка вновь играет в полную силу.
Как мне кажется, основная причина, почему вам стоит попробовать Brotato — это огромное количество классов. Многие из них действительно уникальные и уж точно не типичные не только для этого жанра, но и для жанра ролевых игр. Этот продукт для тех, кто любит поломать голову над эффективным билдом, кто любит экспериментировать и пробовать разные подходы.
Интересный игровой процесс увлечёт вас на десятки часов, постоянно подогревая ваше любопытство. «Что же за новый класс я открою, если выполню это достижение?», «Как повлияет недавно открытый предмет на мой любимый класс персонажа?» - эти и многие другие вопросы будут постоянно возникать у вас во время игры.
Это одна из редчайших игр, которую я прошёл на 100%, и она всё еще не надоела!
Я действительно старался объективно оценить игру и найти у неё минусы, но, мне кажется, их почти нет. А те, что есть, высосаны из пальца.
• Не всегда понятное предназначение параметров персонажа.
• Не очень разнообразный саундтрек. Но чему удивляться, игру сделал один человек!
• Возможно кому-то может не понравиться визуальный стиль.
Достаточно интересный и самобытный клон Vampire Survivors, затянувший меня на десятки часов, пока игра не была пройдена на все 100%. Для любителей игр такого жанра, вкупе с её ничтожной стоимостью — обязательно к ознакомлению! К тому же, игра полностью на русском языке!
PS: 28 марта Brotato вышла на Android, IOS.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
Сегодня рынок видеоигр наводнён разными крупными ААА проектами, которые пытаются впечатлить вас невероятной технологичностью и «потрясающим» сюжетом. Я же хочу предложить вам окунуться в ламповую атмосферу игр девяностых с их милой двухмерной графикой, красивыми мелодиями и каким-то особенным очарованием.
Своё знакомство с серией Final Fantasy я начал с 8 части, когда мне было около 10 лет. Игра удивляла по тем временам реалистичной графикой и кинематографическими роликами. Наигравшись в неё, я желал получить добавки, поэтому пошёл в ближайший магазин, где мне повезло найти диск сразу с пятой и шестой частями! Очень радостный, предвкушая десятки часов отличного геймплея, я бежал домой. Но запустив игру, просто не смог в неё играть, настолько устаревшей мне показалась графика! И правда, для малолетнего школьника видеть такую картинку после красивой восьмой части было самым настоящим шоком. Поэтому я убрал диск на полку и вернулся в любимую восьмёрку.
Дать шанс шестой части серии я смог лишь через пять лет и сделал это весьма нетипичным образом: запустил её на Nokia 6600 (спасибо эмулятору Super Nintendo). И вот тогда шестёрка затянула меня на долгие часы. Сегодня сыграть в шестую часть серии можно на огромном количестве устройств благодаря как множеству официальных ремастеров, так и различным эмуляторам. Последнее крупное переиздание вышло несколько лет назад под названием Final Fantasy VI Pixel Remaster и получило хорошие отзывы, а значит нет более подходящего времени, чтобы познакомиться с серией или же вернуться в родную гавань!
Компания Squaresoft, уже описанная мною в статье про Parasite Eve, в 90-ые годы была известной и уважаемой студией, игры которой ждали, а её эксклюзивные права мечтали получить владельцы всех платформ. В то время Square тесно сотрудничали с компанией Nintendo, и их игры выходили в основном лишь на платформах большой N. К моменту выхода шестой части основной линейки Final Fantasy в 1994 году уже успело выйти множество сайд проектов во вселенной FF, крутая Secret of Mana и две части Romancing SaGa. А в следующем году на прилавках магазинов появится Chrono Trigger…
Я перечислил далеко не все проекты, которые вышли из-под пера японцев на момент 94 года, но этого достаточно для понимая того, что в тот период компания ассоциировалась лишь с качественными продуктами. Пройдёт время, и Squaresoft начнёт сотрудничать с компанией Sony, выпуская игры для Playstation и, как мне кажется, начнётся их золотая эпоха.
Вселенная игры — это классический стимпанк, скрещенный с фэнтези, идейно похожий на Arcanum. Тут мрачные города с высокотехнологичными заводами, паровыми трубами и конвейерами сочетаются с магией и драконами.
В мире, где о магии уже тысячу лет ничего не слышали, а промышленная революция набирает ход, могучая Империя каким-то образом нашла способ использовать волшебство. С его помощью были созданы специальные военные экзоскелеты «Магитек», позволяющие творить ужасно мощные заклинания. Против такой армии не устояло ни одно государство южного континента, и теперь взор Империи пал на север. Но в своих желаниях стать всё более могущественной, империя играется с силами, не подвластными ей, с силами, способными уничтожить всё живое…
В сюжете есть место веселым моментам, но в основе своей он несёт трагический оттенок. Это больше не радостная сказка про спасение мира. Каждый из героев что-то потерял, но продолжает искать смысл существования и пытается жить дальше. К примеру, мне сильно запомнилась история Локка — она невероятно грустна и трагична, цепляет за живое. На протяжении игры вы увидите, как развиваются судьбы ваших компаньонов и их характеры. Таким образом, тема сложных человеческих эмоций является лейтмотивом этой части серии.
Не только главные герои уникальны, но и большинство второстепенных персонажей. Почти каждый имеет свою предысторию, объясняющую, как жизнь сделала их такими, какими они стали. Это не пустые болванчики, а полноправные участники событий со своей мотивацией и чувствами!
Игра не зацикливается на следовании лишь основному сюжету, а может остановиться, чтобы показать диалог, еще больше раскрывающий ваших спутников. Нет ничего лучше, чем персонажи, которые не просто близки тебе по духу, а которых понимаешь и которым сопереживаешь. Очень часто раскрытие героев может происходить в виде дополнительного квеста, в неочевидной сценке или геймплейной ситуации. Вы можете пропустить их случайно или по собственному желанию (да, в большинстве случаев они необязательны), но то, что они есть — добавляет игре глубины.
Стоит упомянуть главного антагониста — придворного мага-клоуна Кефку. Это не типичный плоский злодей, желающий захватить мир, а больной психопат, которого не может контролировать даже его хозяин. Кефка является сильнейшим волшебником, у которого, судя по всему, огромное количество психологических расстройств и комплексов, из-за чего он получает садистское удовольствие от уничтожения всего живого. Он не остановится ни перед чем для достижения своей цели, совершая ужасные поступки даже тогда, когда в них нет никакого логического смысла. Почти каждая встреча с ним будет ознаменовываться его смехом, который, лично у меня, засел в памяти почище любой навязчивой песни))
Он постоянно острит, издевается и разрушает всё живое, видимо поэтому в разнообразных топах самых запоминающихся злодеев в играх он всегда присутствует на лидирующих позициях.
Соберите команду приключенцев, путешествуйте по огромному миру, сражайтесь и, прокачивая свою партию, постарайтесь остановить Империю в её нескончаемой экспансии. На вашем пути будет множество разных локаций и орды врагов, которые попытаются вас остановить. Бои с ними проходят в походовом режиме, когда у каждого персонажа заполняется шкала действия ATB (Active Time Battle), позволяющая выбрать ту или иную боевую команду. Как и в любой другой части серии, вы можете атаковать, кастовать магию, использовать предметы и специальные возможности каждого героя (о них речь пойдёт далее). Новинкой для серии стали «Атаки отчаяния» — уникальные для каждого персонажа суператаки, которые он может наносить, когда его уровень здоровья упал до критической отметки. Несмотря на то, что механика боя для многих считается архаичной, могу сказать, что сражения чувствуются и играются довольно ярко и динамично. А в новых переизданиях ввели автобой, который помогает в прокачке вашей команды, избавляя вас от рутинных действий.
Это интересно: англоязычные версии игры, в сравнении с оригиналом, подверглись небольшим изменениям, вызванным цензурой, культурными различиями стран, а также разницей в длине слов в японском и английском языках. К примеру, Эспер Сирена в различных версиях выглядит по-разному. Так она изображена в японской, американской и в переиздании для Game Boy Advance.
Игроку дается достаточно глубокая система кастомизации героев путём подбора подходящего оружия, доспехов, реликтов и магицитов (магицит — это кристаллизовавшиеся останки Эсперов, таинственных существ с огромной магической силой).
Начнём по порядку. Оружие и доспехи, которые вы будете находить или покупать, могут быть как обычными, так и с разными особыми свойствами вроде вампиризма, бонуса к уклонению, здоровью и так далее. Каждый персонаж может носить только определённые предметы. К примеру, Шэдоу является ассасином, поэтому вооружён либо обычными кинжалами, либо кинжалами ниндзя. Кайен — самурай, его основное оружие — катаны. Похожая ситуация и с доспехами.
Реликты — другая уникальная возможность построить персонажа, строго заточенного под ваши нужды. Они, помимо банального изменения характеристик или наделения героя разнообразными свойствами (вроде иммунитетов или разных полезных статусов), способны добавлять новые механики. Например, вместо обычной атаки проводить Удар Драгуна, вместо воровства совершать атаку, которая дополнительно украдёт предмет у монстра и так далее. Есть реликты, позволяющие брать оружие двумя руками и наносить повышенный урон, или же дающие возможность держать по оружию в каждой руке.
Также вы можете привязывать разнообразных эсперов. Они могут использовать уникальные заклинания или атаки, а также способны помочь в прокачке ваших подопечных. Чтобы изучить их магию, привяжите к герою магицит. Каждый из эсперов владеет уникальным пулом заклинаний с индивидуальной системой изучения, причем различается не только магия, но и скорость того, как быстро она становится доступной. Бывает, что одно и тоже заклятие у одного эспера учится в разы дольше, чем у другого.
Параллельно изучению новой магии, в зависимости от эспера, который привязан к герою, персонаж получает бонус к боевым показателям после повышение уровня. К примеру, Бахамут даст на 50% больше жизней при новом уровне, а Гильгамеш — 2 дополнительные единицы силы. Благодаря таким привязкам вы сможете выбирать направление развития героев, затачивая их под определённую задачу. Стоит отметить, что в моменте каждый персонаж может иметь лишь одного эспера. В будущем похожую, заметно усложнённую и доработанную систему мы увидим в Final Fantasy VIII.
И да, возможность изучать магию и вообще взаимодействовать с эсперами открывается не сразу, а немного позже по сюжету.
Вам доступно 14 персонажей, все они уникальны как своими характерами, так и способностями. Гао может изучать атаки монстров и применять их в битвах; Селес — полностью поглощать магию и вашу, и вражескую; Эдгар может находить или покупать специальные инструменты, используя их как специальные способности; монах Сабин, всю жизнь изучающий боевые искусства, может наносить сокрушающие суперудары, если, конечно, вы сможете, как в какой-нибудь Mortal Combat, нажать правильную комбинацию для удара. Я мог бы продолжить рассказывать и про других героев, но оставлю чувство первооткрывателя для тех, кто еще не успел познать мир этой игры.
В итоге мы получаем ролевую систему, построенную на подборе персонажей под вашу манеру ведения боя, нужных реликтов и магии.
Я думаю, в игру стоит пройти, в первую очередь, из-за невероятно интересного сюжета (даже без поблажек на возраст проекта). Хочется следить за ним и принимать активное участие в развитии событий. Вы сможете не только увидеть, но и прочувствовать всю трагедию этого мира и людей его населяющих. Дополняет это великолепие прекрасная музыка, которая, на мой взгляд, является одной из лучших в игровой индустрии.
За музыку игры отвечает, не побоюсь этого слова, гениальный Нобуо Уэмацу. Каждая композиция очень душевна и приятна, её можно слушать даже вне игры. Это один из тех саундтреков, после прослушивания которого у меня что-то ёкает в душе и отдаётся в теле приятной волнительностью. Композиции, записанные для далеко не самой мощной игровой системы и игры, которая должна уместиться на картридже размером около 48 мегабайт, всё равно отлично передают настроение и суть произведения. Единожды поиграв, музыка будет прочно ассоциироваться с миром Final Fantasy VI, во всяком случае главные композиции — точно.
У любого героя или города есть свой узнаваемый трек, а сколько разнообразных игровых ситуаций и событий имеют индивидуальное музыкальное настроение! Всё это сделано для того, чтобы игрок не только визуально, но и аудиально погружался в мир игры, создавая ассоциации. Я убеждён, что саундтрек, написанный с такой теплотой и любовью, просто не может оставить кого-либо без эмоций.
Предлагаю вам убедиться в моих словах и послушать несколько мелодий в современной аранжировке недавнего переиздания.
• Для кого-то может показаться недостатком отсутствие озвучки персонажей, а также относительно нетехнологичные мелодии. Но я напомню, что мы говорим про игру 1994 года, которая должна была уместиться на 48 МБ картридже. То, что смог сделать композитор в тех реалиях, на мой взгляд, шедевр.
• Опять же неочевидный минус: для кого-то станет проблемой графика и рисовка. Но мне кажется, это не больше чем вкусовщина, так как после ремастера игра выглядит, как минимум, приятно.
Final Fantasy VI, вышедшая изначально на Super Nintendo, перевыпускалась на огромном количестве других платформ. Думаю, описывать их все не имеет никакого смысла, поэтому я постараюсь кратко рассказать про самые достойные, чтобы вы могли выбрать подходящий для себя.
Для начала могу посоветовать порт для PS1. Он наиболее близок к оригинальной игре, но с добавлением вступительной и заключительной FMV заставки. Однако, как я слышал, он долго загружает бои и выход в меню. Другие изменения игры минорные, поэтому проще посмотреть заставки на Youtube, а играть в версии поновее.
Версия для Game Boy Advance, на мой взгляд, одна из самых лучших, и до выхода недавнего переиздания я всегда играл именно в этот порт. В нём исправлены многие баги, ошибки перевода, добавлен новый контент: заклинания и экипировка, эсперы, крупное новое подземелье и дополнительная локация.
В 2021 году свет увидело переиздание первых шести частей Final Fantasy, которые выходили постепенно в течение года. Сегодня это самая лучшая возможность познакомиться с начальными играми серии, так как они доступны на множестве платформ, начиная от телефонов и заканчивая приставками и ПК. Из удобных нововведений: добавлена всегда активная мини-карта на локации; появились иконки над головой NPC, когда с ним можно поговорить, или над предметами, когда их можно подобрать; стала доступной возможность бега без использования реликта и функция автобоя, упрощающая прокачку ваших героев. Помимо улучшающих геймплей правок, были усовершенствованы эффекты, анимация, графика и немного доработана музыка. В общем, абсолютный «мастхэв» для фанатов и отличная возможность знакомства с серией для новых игроков!
Игра, в которой затягивающий сюжет вместе с проработанными персонажами, душевной музыкой, интересной ролевой и боевой системой создают действительно почти идеальный продукт. И пускай вас не смущает яркая рисовка, это взрослая игра, которая будет говорить с вами на тему смерти, утрат, боли и любви.
Это одна из лучших игр серии и просто отличный представитель жанра. Я не знаю, что можно добавить, чтобы она стала еще лучше. Перед вами классика японских ролевых игр, с которой познакомиться стоит действительно каждому! А в свете недавнего ремейка это можно сделать с максимальным комфортом.
PS: изначально вторая, третья и четвёртая части не выходили в США и Европе, а лишь в Японии. Поэтому, выпуская шестую часть, компания решила сохранить нумерацию и назвать её Final Fantasy III, из-за чего существует путаница с номерами игр. На западе шестая часть вышла под номером три, поэтому, если будете искать образы игр для Super Nintendo, имейте это ввиду.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
В юном возрасте в игры играешь много и взахлёб, причём абсолютно не важно, что это за игра и какого она качества. Но с годами отношение меняется. Ты становишься более придирчив и избирателен в вопросе выбора времяпрепровождения, и это нормально! Меняется ценность времени. Будучи ребёнком и не имея игрового кругозора, обычно безразлично во что играть! Но с появлением работы, семьи и других важных занятий приходится делать выбор, чему себя посвятить. Поэтому далеко не каждый продукт будет стоить потраченного времени.
По себе стал замечать, что сильно упало желание играть (если сравнивать с тем, что было даже десяток лет назад), а порою просто лень учиться чему-то новому. Да и новые проекты стали не столь интересны, поэтому комфортнее и проще включить что-то старое, уже знакомое и родное.
На это накладывается упавшее качество игр и игровой индустрии в целом. Эти, местами сырые и недоделанные продукты, раньше были бы невозможны по причине того, что интернет был не распространен. Поэтому, если игра выходила забагованным куском кода, в большинстве случаев её ждал коммерческий провал.
Да и повсеместное использование лутбоксов, платных боевых пропусков или, того хуже, выпуск игры с вырезанным контентом и необходимостью покупать дополнения для полного игрового опыта — всё это лишь отталкивает. Стоит отметить, что новое поколение геймеров изначально «варилось» в этой игровой индустрии, и для него это абсолютная норма. «Окно Овертона» открыто уже нараспашку, и большой вопрос, что ждёт нас дальше...
Я думаю, что причиной сложившейся ситуации является то, что раньше значительная часть разработчиков изначально была фанатами игр. Они либо индвидуально, либо объединившись создавали те проекты, в которые сами хотели бы играть. Далеко ходить не надо, ценностями «старой» Blizzard были «Игра превыше всего» и «Приоритет качества». В наше время во главе большинства крупных игровых компаний далеко не геймеры, а менеджеры-карьеристы, для которых важна финансовая сторона вопроса, а в играх они и вовсе могут не разбираться.
Но рано или поздно произойдёт трансформация игровой индустрии, и то, как она изменится, во многом зависит от нас. Что ждёт геймеров: дальнейшая коммерциализация и «Заплати 5$, чтобы перейти на следующий уровень» или взрыв, подобный произошедшему в 1983 году, и перерождение индустрии?
Фрагменты коробок картриджей, извлеченных во время раскопок на свалке в Аламогордо, Нью-Мексико в 2014 году. Различимы фрагменты игр E.T., Centipede и другие материалы, имеющие отношение к Atari.
Мой посыл не в том, что раньше трава была зеленее — просто тогда было по-другому. У нынешней игровой индустрии есть большое количество своих преимуществ.
Появился шанс проявить себя, сделав отличный инди-продукт (например, как это сделали создатели Vampire Survivors или Stardew Valley). Благодаря движкам вроде Unreal Engine или Unity разработка игр стала более доступной. Отпала необходимость бегать по издателям в надежде договориться о раскрутке и продаже игры. Теперь это можно сделать самому, используя разные площадки вроде Steam (да, способ не идеальный, но раньше было гораздо хуже). Появилась возможность получить деньги на такие продукты, на которые в прошлом зелёный свет никто бы не дал — краудфандинг. Без таких площадок как Kickstarter, мы бы не досчитались множества крутых проектов, например, Pillars of Eternity, Divinity: Original Sin, Star Citizen, The Banner Saga, Bloodstained: Ritual of the Night (о которой я писал недавно) и т.д.
Если порассуждать о будущем и о том, в какую сторону уйдёт гейм индустрия, самое очевидное, что приходит в голову — это внедрение искусственного интеллекта. Это может быть помощь как в написании базового кода или диалогов, так и в дизайне, например, при создании артов к игре. Взять хотя бы недавний мод для Mount & Blade II: Bannerlord, который с помощью ChatGPT «оживляет» диалоги с NPC, делая их реалистичнее. Это уменьшит количество специалистов, необходимых для разработки, что должно удешевить производство игр. Ведь как говорят игровые корпорации: "Разработка дорожает".
NPC в Mount and Blade 2 Bannerlord будут знать свой возраст, родство, о войнах и географии мира, будут помнить прошедшие события
Не стоит забывать про улучшение уже имеющихся движков. Упомянутый мною ранее Unreal Engine старается облегчить задачу разработчикам, с каждым новым обновлением упрощая работу с движком.
На мой взгляд, индустрия прошлого была не такой гибкой, с большим количеством трудностей как на этапе поиска инвесторов, так и в момент раскрутки проекта. Значительная часть ныне известных компании вроде New World Computing, Id Software (список можно продолжать и продолжать) очень часто пользовалась сарафанным радио при продвижении своего продукта. Особенно этот способ любили разработчики Shareware игр, которые надеялись на то, что их проект будет передаваться из рук в руки и настолько понравится людям, что они будут добровольно платить деньги за него. Немало было и тех, кто лично ходил к издателям или стучал во все магазины, пытаясь договориться о продаже игры.
Продолжая сравнение современных и ретро игр, можно заметить, что из-за слабых вычислительных мощностей компьютеров прошлого не было возможности делать упор на графику. Именно поэтому придумывались разнообразные механики, интересные истории, выдающийся геймплей — что угодно, что может завлечь пользователя в игровой мир, несмотря на скудный внешний вид!
Если брать крупные ААА проекты современности, очень часто они похожи не на творческие работы увлеченных людей, а продукты по получению максимальной прибыли при минимальных вложениях. Это всё выливается в банальное "выжимание соков" из студий титанами игровой индустрии вроде Electronic Arts. После того, как студия перестает приносить прибыль, она просто закрывается. Эх, сколько прекрасных компаний, было загублено таким вот образом...
Кладбище игровых студий Electronic Arts
И только работающие "по старинке" инди-студии, использующие современные возможности, которыми не обладали их предшественники, регулярно выделяются, создавая неординарные и самобытные проекты!
В качестве вывода хотелось бы сказать, что индустрия не стоит на месте и развивается. В каких-то аспектах произошёл революционный прогресс, о котором разработчики и игроки прошлого не могли и мечтать, но в чём-то был сделан огромный шаг назад, способный завести индустрию в тупик. Что получится в итоге — покажет лишь время. А сейчас мне интересно узнать ваши мысли о том, куда мы идём и что ждёт игровую индустрию как с точки зрения игрока, так и с точки зрения разработчика. Делитесь в комментариях.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
Не знаю, многие ли из моих читателей любят Diablo 2 Resurrected, а уж тем более играют ли в него до сих пор. Тем не менее я хотел бы поделиться с вами необычным, ярким и весёлым билдом. Сразу скажу, что это не гайд, поэтому подробного разбора не будет. В первую очередь, моя цель пробудить в вас любопытство, заинтересовать, зародить мысль «А что, и правда занятно получается, а не попробовать ли мне?»
Что ж, начну!
Фишка.
Хотели бы вы попробовать не очень дорогой билд Ассасинки, который может закрывать ЛЮБОЙ контент игры, но при этом оставаться интересным в своей геймплейной части? Я не хочу вам «впарить» очередной шаблонный билд на трапасинку, нет! Это абсолютно новый билд, о котором большинство игроков наверняка не слышало.
А всё потому, что в последнем патче Diablo 2 Resurected добавили рунное слово «Мозаика». Оно, помимо своих довольно неплохих характеристик, имеет свойство, которое гласит: «50% шанса, что финишные движения не потратят заряды». Получается, если у вас в руках два когтя с этим рунным словом, то шанс уже будет не 50%, а все 100%. А значит, заряды абсолютно не будут тратиться. Единственная возможность потратить заряд — не найти монстра, в течении 20 секунд, что заряды висят на вас.
Данное свойство даёт возможность использовать все заряжающиеся скиллы атаки, чтобы потом разряжаться всеми одновременно! В идеале, чтобы заряды не расходовались никогда (помним про 20 секунд), нужно иметь броню «Энигма», дающую возможность использования «Телепорта» Волшебницы, но если её нет, можно применить навык «Полёт дракона». Благодаря «Полёту» вы телепортируетесь к ближайшему врагу, атакуя его и разряжая все заряды, что поможет вам не потерять заряды по таймингу.
Основная изюминка данного билда в том, что вы одновременно разряжаетесь пятью разными навыками, генерирующими заряды. Но и это еще не всё! Так как завершающим приёмом должен быть «Коготь Дракона» (Dragon Talon), который быстро атакует врагов ногой, нанося 2 удара за раз, то вы разрядитесь всеми своими скиллами не раз, а два раза!
И за каждые 6 уровней навыка добавляется 1 удар! Получается, пять ваших навыков одновременно используются 2 раза. Впечатляет?
Геймплей.
Появляясь на локации, в первую очередь вы заряжаете заряды всех пяти навыков, после чего можно устраивать армагеддон! Главное не забывать использовать нужное количество «шариков» (см. Механика), чтобы навыки между собой не конфликтовали. Я сделал небольшой отрывок геймплея, чтобы вы могли понять, как это выглядит на практике.
Итоги.
Что мы имеем в итоге? Персонажа, способного даже с паршивой экипировкой фармить 8 ppl, нанося одновременный урон всеми стихиями, имея гигантский лайф и мана лич и «шлифуя» всё это физическим уроном! И к этому я добавлю, что большинство обычных монстров будет заморожено и не сможет оказать вам сопротивления.
Покажу всю мощь этого билда на примере убийства Диабло. Мой персонаж одет очень средне, на нем нет никакого топового гира, поэтому такая же скорость убийства будет доступна и вам.
На этом можно окончить обзор билда. Я вам рекомендую быстрее попробовать его, так как убеждён, что очень скоро его понерфят! Уверен, вы получите больше количество удовольствия и потратите относительно немного ресурсов на его создание. Самое главное — получить два когтя с «Мозаикой», а остальные предметы не так уж важны.
Чтобы не перегружать статью видеонарезками, убийство Убер Диабло на 8 ppl я выложил в телеграмм канал.
Для тех, кому интересно узнать чуть больше подробностей, я кратко расскажу про механику.
Механика.
Рунное слово собирается из рун «Мал», «Гул» и «Амн».
Во-первых, для бОльшего урона нужно надеть тяжелые сапоги, так как урон от навыка «Коготь Дракона» зависит от этого предмета одежды.
Во-вторых, если атаковать врага чаще, чем 6 раз в секунду, вы не будете наносить урон, но анимация удара будет проигрываться.
В-третьих, нельзя сочетать «Удар феникса» (Phoenix Strike) с 3 зарядами и «Грозовые когти» (Claws of Thunder). Игра воспроизведёт анимацию обоих, но урон будет лишь от одного.
В-четвёртых, нельзя сочетать «Удар кобры» (Cobra Strike) и «Огненные кулаки» (Fists of Fire), так как навыки взаимоисключающие.
Первая проблема решается подбором подходящей обуви вроде Кровавого наездника (Gore Rider) или Тенепляса (Shadow Dancer).
Вторая - использованием калькулятора скорости атаки (ссылка) и подходящими когтями с нужной скоростью атаки.
Третья проблема требует внимания. На простых монстрах вы должны использовать «Удар феникса» либо с одним зарядом (нанося огненный урон метеорами), либо с двумя зарядами (нанося ледяной урон). Но так как метеориты падают не мгновенно, обычные мобы могут уйти с зоны поражения, и урон не будет нанесен. Лучше всего оставить один заряд для боссов.
Четвёртая проблема решается осознанием того, что «Огненные кулаки» не дают действовать лайфличу, а значит, вы должны выбрать, что вам важнее: наносить бОльший урон за счёт «Кулаков» или иметь больше лайфлича и маналича, а вместе с ними и живучести.
Понравился пост? Подпишитесь на телеграмм:
Сегодня я решил отойти немного от постоянной рубрики «Ностальгические игры» и запустить новую - «В поисках сокровищ», где буду рассказывать про хорошие современные или относительно современные игры, которые вы могли пропустить.
Начну я с проекта под названием Bloodstained: Ritual of the Night.
Первое, что вам бросится в глаза - внешняя схожесть с серией Castlevania, и решив, что это очередной клон, вы пройдёте мимо. Но постойте, не спешите с выводами!
Вы правы, это действительно клон, но сделан он создателем культовой Symphony of the Night - Кодзи Игараси. Поверьте, этот человек знает, что делает, поэтому давайте присмотримся к проекту повнимательнее!
Кто
Кодзи Игараси начинал в Konami с должности программиста. На момент разработки Симфонии ночи он участвовал в её создании в также в качестве сценариста и помощника руководителя. После её успеха, стал продюсером серии Castlevania.
Уйдя из Konami в 2014 году, он попытался самостоятельно найти издателя для финансирования своей новой игры, но потерпел неудачу. Неприятности не сломили его, сразу же после этого Кодзи основал свою студию Artplay и спустя 8 месяцев вывел на Kickstarter новый проект — Bloodstained: Ritual of the Night. Изначальной целью было собрать 500 тысяч долларов, но к концу первого дня было получено более миллиона, а значит, дальнейшей разработке быть! Всего удалось собрать 5,5 миллионов долларов, что на тот момент являлось рекордом для игр на краудфайдинговых площадках.
Действие игры происходит в Англии конца 18 века. Орден Алхимиков, начинающий терять своё влияние, призвал на Землю демонов и пытался показать свою полезность в борьбе с призванными отродьями.
Для проведения ритуала они использовали девушку Мириам, наделённую магическими кристаллами, привлекающими демонов, но она не выдерживает и впадает в кому на долгие десять лет.
После пробуждения, Мириям обнаруживает, что на месте Гильдии Алхимиков появился демонический замок, а из-за постигшего проклятия девушка стала способна поглощать осколки душ, дающие ей новые силы, взамен теряя свою человеческую сущность.
Как я уже говорил выше, Bloodstained является клоном Symphony of the Night, но, на мой взгляд, это клон, учитывающий ошибки своего родителя. Игра очень аккуратно берёт всё лучшее и переносит в новый мир и сеттинг.
Для тех, кто не знаком с жанром «метроидвании» (названо по двум самым известны играм этого жанра от Metroid + Castlevania) и с серией Castlevania в частности, я кратко изложу основы.
Игра представляет собой 2,5D платформер с видом «сбоку», в котором вашему герою придётся путешествовать по огромного замку, полному монстров, оружия, секретов и простеньких головоломок. В теории, весь замок доступен для исследования, но во многие места вы не сможете попасть по разным причинам. Это может быть отсутствие какой-либо способности, ключа или из-за необходимости победить босса. Но чем дальше вы будете продвигаться по сюжету, открывая новые способности, тем больше новых секретных или труднодостижимых мест в замке будет доступно.
Боссы игры заслуживают особого внимания. Их достаточно много, при этом каждый уникален как с геймплейной точки зрения, так и с художественной. Дизайнеры постарались на славу, сделав битвы с ними запоминающимися, ведь к каждому из боссов нужна своя тактика и свой подход. Лично у меня самый любимый босс игры - это огромный двухголовый дракон, преследующий вас с разных сторон арены, постепенно разрушая её. Если вы уже знакомы с этой игрой, поделитесь, а кто ваш любимчик?
Помимо этого в игре присутствует довольно типичная система прокачки. Заключается она в повышении ваших характеристик в момент получения нового уровня за убийство монстров. Стоит учитывать, что после вашего выхода из комнаты и возвращения в неё враги оживают вновь. Это позволяет стать немного сильнее, набрав опыта или выбив новые осколки (способности). У каждой вещи и способности есть определённая вероятность выпадения, которая может увеличиться при повышении характеристики «Удача», либо после надевания предметов, поднимающих шанс дропа. Для выбивания определённых способностей или другой добычи вам придется очень постараться и потратить много времени. Кстати о способностях…
В результате экспериментов алхимиков Мириам способна поглощать осколки, находя их на территории замка, либо вытягивая из поверженных врагов. Таким образом она получает новые силы, расширяющие как атакующий потенциал, так и возможности исследования замка. Эта механика очень похожа на такую же из Castlevania Aria of Sorrow/Dawn of Sorrow. Победив монстра, есть определённый шанс выбить из него осколок и предметы. У каждого монстра/босса - свой уникальный осколок и свой перечень доступных предметов (это может быть как оружие и доспехи, так и разнообразные ингредиенты, используемые при крафте).
Момент получения нового навыка
Как мне кажется, это и есть основа геймплея, которая концептуально повторяет девиз Покемонов «Поймай их всех!». В игре существуют сотни разнообразных осколков, способных сильно расширить геймплей. Одни - позволяют стрелять файрболами, другие же позволяют создать щит из демонических книг (почти как костяной щит некроманта из серии Diablo). Есть как лечебные заклинания, так и способности призыва разных помощников, которые могут атаковать врагов, лечить вас или накладывать разнообразные усиливающие эффекты. Фанаты серии-прародителя, несомненно, вспомнят демонический меч, который летает за героиней и самостоятельно атакует врагов. Но не стоит забывать и об осколках, пассивно улучшающих ваше владение определённым оружием или какую-то отдельную характеристику (увеличение удачи — мой фаворит). Вишенкой на торте этого манчкинизма является возможность прокачивать эти осколки!
На самом деле эта игра — мечта любого задрота увлечённого игрока, ведь в ней очень много возможностей для необязательного гринда и прокачки.
Помимо всего, что я перечислил выше, вы можете находить и сдавать книги в библиотеку, дабы получить бафы характеристик по выбору. Можете стать настоящим «Head Hunter`ом», принимая контракты на убийство определённых демонов (естественно, за соответствующую награду), готовить еду и напитки с целью улучшения характеристик или выполнения задания.
Но и последнее по порядку, но не по значимости - это крафт. Находя на локациях, покупая или выбивая из врагов разнообразные ингредиенты и осколки душ, вы можете не просто продать их, а улучшить уже существующие доспехи, оружие или осколки. Если есть желание и необходимые ресурсы, то можно создать почти любой предмет.
Многие способности действительно бесполезны. Порою нет смысла использовать тот или иной навык, раз есть очевидные фавориты. В защиту могу сказать, что вряд ли вы найдёте навык на все случаи жизни. В разные моменты и ситуации будут полезны определённые скиллы.
Второй минус - это боевая система, которая с 1997 года почти не изменилась. На мой взгляд, её можно было сделать чуть разнообразнее, наполнить сражения динамикой и драйвом.
Причин опробовать данное творение может быть несколько. Кто-то захочет вернуться в сеттинг, напоминающий по духу и игровым механикам любимую серию (Castlevania). Других зацепит «манчкинизм»: желание найти и прокачать все способности, открыть все секреты, найти всё оружие и прокачать персонажа максимально сильно. Ну и наверняка найдётся множество игроков, которые просто захотят окунуться в эту готическую атмосферу с завораживающими локациями, в игру, в которую без особых напрягов можно «позалипать» после тяжелого рабочего дня.
И таких красивых мест в игре немало
Отличная игра, которая вряд ли прошла незамеченной, но большого фурора точно не произвела. Да, у нее есть свои минусы, но положительные моменты явно перевешивают. Хорошей новостью станет то, что текст игры полностью переведен на русский язык, а значит трудностей с погружением не будет. Я определённо советую её, если вам нравятся игры подобного жанра, благо она доступна почти на любой современной платформе.
В такие игры обычно играют не ради сюжета, а ради геймплея и механик. И если они смогут вас зацепить, то, скорее всего, вы останетесь здесь надолго!
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
Сегодня я хотел бы вернуться на улицы солнечного Майями и продолжить ностальгический рассказ о Grand Theft Auto: Vice City.
За что вы любите эту игру? Наверняка за интересную историю и разнообразный геймплей. Вместе с тем, уверен, что она занимает особое место в сердце и памяти еще и благодаря прекрасной музыке.
В этой части обзора я хочу рассказать про саундтрек игры, а также её переиздания на разные платформы, в том числе про недавно вышедшее и нашумевшее – The Definitive Edition. А если вы пропустили прошлый выпуск, то переходите по ссылке.
В этот раз начну я совсем не с музыки, а с очередного нововведения серии: теперь главный герой – Томми Версетти – наделён не только характером, но и голосом, благодаря чему принимает непосредственное участие в разговорах со своими собеседниками. И правда, играя в GTA III, было довольно странно видеть постоянно молчащего Клода, который как будто являлся невольным зрителем спектакля, где ему доставалась лишь роль массовки без реплик. Наш альтер-эго в Vice City, напротив, харизматичен и за словом в карман не полезет. Этот, казалось бы, абсолютно незначительный штрих значительно меняет восприятие и отношение к главному герою.
Rockstar также попытались в очередной раз удивить геймеров, пригласив на озвучку многих персонажей игры разных именитых актёров Голливуда. Свои голоса героям подарили Рэй Лиотта, Уильям Фихнер; Роберт Дави; Берт Рейнольдс; Луис Гусман; Филип Майл Томас; Дэнни Трехо; Том Сайзмор и Гэри Бьюзи.
Несомненно, для многих столь богатый на звёзд каст является огромным плюсом, но для разработчиков это часто оборачивалось как проблемами, так и забавными ситуациями.
Например, на роль игровой порнозвезды (Кенди Сакс) была приглашена реальная и достаточно известная на тот момент актриса фильмов для взрослых – Дженна Джеймсон. Для одной из миссий игры нужно было снять сцену где «рыбак» шутил про свою «двенадцатидюймовую рыбину», а героиня отвечала: «Вау, какая большая!». Но Дэн Хаузер был не совсем доволен тем, как Дженна отыгрывает свою роль, и попросил её говорить так, будто она немного взволнованна. Она с удивлением спросила: «Что вы имеете ввиду?». «Это должно звучать так, как будто ты счастлива», - неловко сказал Дэн - «Как будто ты отлично проводишь время! А, знаю!». Щёлкнув пальцами, он продолжил: «Представь свои эмоции, когда ты ешь плитку шоколада!». «Это должно быть похоже на сексуальное возбуждение?» - спросила актриса. «Да, было бы просто идеально!»
Вся эта ситуация усугублялась тем, что на запись своих реплик Джеймсон пришла в обтягивающих джинсах со…своим папой. Думаю, вам не трудно представить, каково было молодым чопорным британцам, скрывая смущение, просить красивую, сексапильную девушку стонать на камеру под строгим присмотром её отца.
Но не всегда всё проходило столь забавно и мило, иногда звёзды создавали настоящие проблемы. Так Сэм Хаузер, который обычно пытался держать себя в руках и терпел все грубости со стороны Берта Рейнольдса, однажды всё же очень сильно поссорился с ним! Да так, что был готов разорвать договор и отказаться от его участия. Причиной стало высокомерное отношение Рейнольдса и открытое нежелание кому-либо повиноваться, он держал разработчиков за каких-то идиотов, занимающихся непонятно чем.
Не многим лучше вёл себя и Рэй Лиотта. Несмотря на то, что он отлично справлялся со своей ролью, у него были постоянные перепады настроения. В один день он полон оптимизма и желания работать, а в другой — в депрессии, способный лишь на вялое произношение своих реплик. Но вывести Хаузера из себя он смог уже после выхода игры, сказав: «Нужно было затребовать больше денег у этих ребят. В продолжении GTA я обязательно так и поступлю!»
Этот поступок настолько разозлил Сэма, что он ответил: «Как насчёт того, что мы только что убили твоего персонажа? Его больше нет – как и следующего раза. Вот так мы решаем подобные проблемы.»
Понять Хаузера можно, ведь главной задумкой игры был оммаж всем гангстерским фильмам. Этого добивались в том числе и за счет привлечения актёров, сыгравших в них культовые роли. Но не все было так просто. Во-первых, как я уже сказал, ужасный эгоизм большинства звёзд мешал работе и нарушал здоровую атмосферу в коллективе. А во-вторых, возникала проблема восприятия главного героя как себя самого. Сэм говорил, что во время прохождения GTA Vice City у него появляется ощущение, будто он играет не за Томми Версетти, а за Рэя Лиотту, что совсем не входило в его планы. Именно поэтому во всех последующих играх серии Rockstar старались не привлекать каких-либо знаменитостей (хотя порой делали исключения), а работать с малоизвестными актёрами, чьи глаза горели энтузиазмом, а самомнение еще не улетело в небеса.
А теперь пришло время обсудить и музыку, ведь именно с ней у меня, в первую очередь, ассоциируется эта игра! Michael Jackson, Twisted Sister, Iron Maiden, Judas Priest и многие другие исполнители того периода просто не могли оставить равнодушным ни одного слушателя! Не знаю, может быть во мне говорит ностальгия, но по ощущениям саундтрек Vice City является одним из самых лучших в играх. Не буду перечислять все композиции, а лучше оставлю список треков, чтобы вы смогли сами убедиться в этом.
Помимо эстетического удовольствия, музыка отлично погружает в атмосферу того времени, ведь катаясь на машине по городу и слыша из радиоприёмника хитовые композиции 80-х, вы как будто становитесь ближе к той эпохе. Кстати о поездках на машине и музыке…
Интересный факт: подбором музыки к игре занимался Сэм Хаузер, и сделал он это весьма нетипичным способом. Вместе со студийным водителем он, набрав охапку кассет с разнообразной музыкой, отправился на автостраду, где на большой скорости слушал разных исполнителей. После этого Сэм выписывал тех исполнителей, которые звучали круче всего во время быстрой езды.
В вашем распоряжении семь музыкальных и две «разговорные» радиостанции, каждая со своей подборкой музыки и ведущими. Это и поп-музыка (Flash FM), и романтическая (Emotion 98.3), и Нью-вэйв (Wave 103), и рэп (Wildstyle Pirate Radio), и рок (V-Rock), и соул (Fever 105), и, наконец, латиноамериканская музыка (Radio Espantoso). K-Chat и VCPR – это «разговорные» радиостанции, на которых приглашают разных необычных гостей для обсуждения наболевших в обществе тем. На каждой волн вещания, помимо основного контента, вы сможете услышать море шуток, которые так дороги среднестатистическому американцу! Некоторая реклама настолько саркастична и двусмысленна, что я не уверен в возможности цитировать её тут (например, про пончики Rusty Brown`s Ring Donuts). Предлагаю послушать вам рекламу американского автомобиля. Как говорится, комментарии излишни.
Вы удивитесь, но столь полюбившееся нам радио с разнообразными хитами прошлого могло не попасть в игру, так как Сэм Хаузер не был уверен в этой идее. Вспомните прошлую часть серии (GTA III), в которой было достаточно большое количество музыки, но написанной студийным композитором и выданной в игре от имени вымышленных исполнителей. По этой уже проторенной дорожке изначально и планировалось двигаться. Но, слава богу, под напором коллег Сэм все-таки согласился пойти на риск и поэкспериментировать. В итоге они не прогадали, ведь именно использование хитов того периода во многом позволило стереть незримую черту между реальностью и вымыслом.
Главная тема игры
Ламповая атмосфера Майями 80-х с соответствующей архитектурой, стилем одежды и машинами. Бодрый сюжет, взятый прямиком из боевиков того времени, с погонями, перестрелками и нелегальными операциями. Возможность почувствовать себя Тонни Монтаной, строя свою криминальную империю (про вышедшую через несколько лет игру Scarface: The World Is Yours я обязательно расскажу как-нибудь в другой раз). Довольно интерактивный по тем временам мир со множеством интересных занятий. Много юмора и отсылок к популярной культуре.
Думаю, многие из вас помнят огромное количество модификаций на эту игру, включая обновление автопарка, скины персонажей, улучшения графики, обучение Томми плаванию, а также новую музыку на радиостанции. Хочу выразить огромный респект и благодарность журналу Игромания, ведь только благодаря их дискам, которые шли вместе с новым номером, я мог достать эти моды! А сколько было пиратских изданий игры, поверх которых устанавливали какие-то глобальные (или не очень) модификации, как правило, довольно кривые и сырые... Правда наибольший размах этот вид заработка достигнет лишь с выходом следующей части серии – Grand Theft Auto: San Andreas.
Если же говорить об официальных переизданиях и портированиях, то через полгода после выхода игры на PS2 она вышла и на ПК с немного подтянутой графикой (текстуры более высокого качества, бОльшие разрешения экрана) и возможностью добавлять пользовательскую музыку. А еще через полгода продукт появился на Xbox, как одиночной игрой, так и в составе выпуска Grand Theft Auto: Double Pack, в котором, кроме Vice City, была и третья часть. Несмотря на низкое разрешение, за счет мощности системы картинка в версии для приставки Microsoft стала ещё привлекательнее (более детализированные модели; отражения и тени, просчитываемые в реальном времени; увеличенная дальность прорисовки; улучшенные погодные эффекты). В декабре 2012 года в честь десятилетия серии выходят порты игры для мобильных платформ Android и iOS. Кроме незначительного улучшения текстур, исправления ряда багов, уменьшения количества пешеходов и дальности прорисовки, никаких изменений не было. Поскольку игра стала заточена под сенсорное управление, интерфейс также был доработаны.
8 октября 2021 года было анонсировано переиздание сразу всей трилогии, предназначенной для платформ шестого поколения, которое называлось Grand Theft Auto: The Trilogy – The Definitive Edition. Создатели обещали, что, что, купив этот чудо-ремейк, вы сможете увидеть обновлённые и доработанные версии Grand Theft Auto III, Vice City и San Andreas. Эх, если б все так и было... Множество фанатов, услышав новость о переиздании, с надеждой ожидали даты выхода. Да, было много шуток на тему внешнего вида героев в презентационных роликах, но никто не ожидал, что будет ТАКОЙ шум после её выхода. Что ж, через месяц после анонса на прилавки магазинов попал сей продукт. Сказать, что фанаты были в ярости – ничего не сказать. Переизданием занималась не сама Rockstar, а студия Grove Street Games, специализирующаяся как раз на портированиях игры на разные платформы. Сборник получился настолько забагованным, что просто удивительно, насколько сильно Take-Two было плевать на свою аудиторию, раз они разрешили выпустить ЭТО. Увидев множество обзоров и мнений блогеров, я мысленно порадовался, что не купил её на старте.
Не буду рассказывать о всех проблемах этого переиздания, просто скажу, что на выходе получился ленивый сруб денег на фанатах! Ко множеству технических проблем переиздания добавились сложности лицензионного характера: пришлось вырезать 25 музыкальных композиций.
Спустя 1,5 года я все-таки установил переиздание (специально для написания статьи), чтобы понять, как воспринимается Vice City в таком виде. Пройдя сюжет полностью, могу сказать, что она вполне приятно играется. Да, тут и там баги, неработающие скрипты, не очень красиво сделанные лица персонажей, плохо прогружающиеся текстуры и графические недочёты, но в целом, если быть объективным, прохождение весьма комфортное. При этом я ни в коем случае не советую никому её покупать, так как считаю, что разработчиков с таким наплевательским отношением к игрокам поощрять не стоит!
Те баги и игровые ошибки, что я перечислил, встречались довольно редко (уж не знаю, патчами ли пофиксили недостатки, или просто мне везло). В целом я получил достаточно удовольствия, чтобы рекомендовать вам хотя бы чуть-чуть поиграть именно в эту версию игры, пусть иногда и придётся закрывать глаза на многие вещи...
Эта надпись не пропадала даже при загрузке другого сохранения. Помог лишь перезапуск
Несмотря на популярность и заслуженную любовь игроков, GTA Vice City имеет минусы, которые могут повлиять на впечатление от игрового процесса.
• Графика может показаться устаревшей по сравнению с современными проектами.
• Некоторые миссии могут быть чрезмерно сложными (миссия с вертолётиком стала уже притчей во языцех, хотя я никогда не понимал, почему у людей она вызывает столько негатива).
На первый взгляд GTA Vice City не выглядит как самостоятельная игра, а скорее как крупное дополнение. При более близком знакомстве, учитывая все её нововведения, понимаешь, что она вполне достойна зваться полноценной частью серии. Честно могу сказать, что перед написанием статьи я был уверен, что игра ужасно устарела и проходить её в наши дни будет скучно. Однако я продолжаю играть в нее даже сейчас, несмотря на то, что уже сделал все нужные скриншоты и освежил воспоминания, и действительно получаю удовольствие! Убеждён, что многим из моих читателей она так же хорошо зайдет, как и мне, и подарит дозу ностальгии. Попробуйте, быть может у вас получится хотя бы ненадолго вернуться на 21 год назад!
PS: поставив современное переиздание Grand Theft Auto: The Definitive Edition, вы можете столкнуться с тем, что многие музыкальные треки с радио игры удалены. У себя в телеграмм канале я выложил небольшой мод, который возвращает их, делая погружение в ностальгию более полным.
Я играю в игры больше 25 лет и запомнил их именно такими: душевными и затягивающими, с увлекательными механиками и интерактивностью, без внутриигровой валюты и попыток быть чем угодно, но не игрой. В моём Telegram канале тебя ждут не только обзоры на игры, но и актуальные новости, а также рассуждения о геймдеве. Подписывайся, будет интересно!
Последние годы ознаменовались выходом отличных Resident Evil 2, 4 и Village. Что же касается переиздания культовой для СНГ третьей части, то, в отличие от ремейка RE2, многие настоящие фанаты не были столь довольны игрой, несмотря на высокое качество. Её ругали за возросшую динамику, превращающую игру из неспешного хоррора с головоломками, местами довольно медитативного, в драйвовый экшен с отстрелом оживших мертвецов. Кроме того, фанаты и критики указывали на существенно меньшую сюжетную компанию (в сравнении со вторым ремейком). Что ж, я не буду ни хвалить, ни ругать обновлённую версию тройки, а предложу вам ностальгическую альтернативу.
Разработчики оригинальной RE3 впопыхах пытались успеть выпустить положенную по контракту третью игру на уже умирающей системе PS1. Проект обладал довольно большим количеством новых элементов вроде уворотов от ударов, крафта патронов и сюжетных развилок с правом выбора, которые немного меняли последующие события. Но самое главное, что запомнилось буквально каждому игроку RE3 – то, что в версиях для западного рынка в названии было указано – Немезида (или, как мы его называли, Немезис). Этот ужасный монстр, получившийся в результате экспериментов над биологическим оружием, имел лишь одну цель – уничтожить отряд полиции S.T.A.R.S. А так как вы играете за Джилл Валентайн – члена этого отряда – всю игру он будет преследовать именно вас (параллельно ликвидируя и других коллег Джилл). И пускай в те времена чисто технически было невозможно заставить Немезиса путешествовать по миру игры в поисках главного героя, он всё равно умел перемещаться между некоторыми комнатами. Естественно, поначалу это вызывало удивление, страх и дикий выброс адреналина у игрока. Именно этот геймплейно уникальный по тем временам монстр подарил игре визуальную узнаваемость.
Являясь любителем олдфажных игр, я не буду предлагать вам вернуться на улицы Ракун Сити с помощью ремейка 2020 года. Поэтому предлагаю окунуться в прошлое и сыграть в любимый и такой родной Resident Evil 3: Nemesis, но в сборке с улучшенными задниками и отсутствием мыла. Вам стоит попробовать её, потому что она:
• Отлично передает атмосферу умирающего города.
• Является не просто экшеном, а настоящим хоррором, в котором нужно выживать, экономя каждую аптечку или обойму.
• Обладает определённой медитативностью, во многом вызванной как динамикой боя, так и решением головоломок.
• У игры очень кинематографичные заставки и сцены на движке, в момент просмотра которых сразу ощущаешь всю драматичность происходящих событий.
Это будет всё та же, полюбившаяся многим игра, но с немного подтянутой графикой и разрешением экрана. В телеграмм канале выложил полностью установленную и готовую для запуска на ПК игру с возможностью выбора языка на старте. Если интересно, пользуйся на здоровье!
Всем привет! Я решил разнообразить контент, поэтому запускаю новую рубрику «Во что поиграть?». Буду кратко описывать игры, которые искренне рекомендую попробовать каждому геймеру, причем сюда войдут как старые проекты, так и относительно новые. Основная задача этой рубрики – лаконично, буквально в двух словах, через описание основных достоинств пояснить, почему тот или иной проект достоин внимания. При этом статьи серии «Ностальгические игры» с подробными рассказами про олдфажные игры будут выходить в стандартном режиме.
Сегодня поговорим про Doom, а точнее про один из модов к нему. Среди геймеров всего мира данный проект пользуется безоговорочным уважением, ведь эта игра – ориентир того, КАК должен выглядеть шутер от первого лица. Бодрый, драйвовый, готичный и конечно же кровавый. А если я вам скажу, что все эти преимущества можно умножить на два, добавив в игру свободный прицел (как во всех современных играх), новое оружие, анимации и геймплейные фишки, а также море…(нет, не так)… МОРЕ КРОВИ?!
Все это есть в моде Brutal DOOM, выпущенном в 2010 году. Не спешите говорить «Да он устарел», ведь вплоть до 2019 года он регулярно обновлялся и дорабатывался. Мод действительно улучшает и без того отличную игру, немного осовременивая её и дорабатывая основные геймплейные механики родителя. Будучи надстройкой к основной игре, он позволяет играть в любую из официальных версий вроде Doom 2 или Plutonia Experiment (выбор можно сделать на старте).
Brutal DOOM содержит несколько нововведений, которые являются основными причинами его популярности. Вот некоторые из них:
Более проработанные и жестокие анимации убийств, что делает игру ещё реалистичнее и увлекательнее.
Новые способы убийства противников, а также проработанная система расчленения.
Улучшенная графика, что делает игру более привлекательной для взора.
Новые геймплейные возможности (новые атаки врагов и их изменённое поведение), а также большое количество нового оружия.
Глубокие настройки под свой стиль игры.
Если вам показалось мало моих доводов, послушайте создателя оригинального Doom Джона Ромеро, который очень положительно отзывался о моде, сказав, что если бы они выпустили вместо обычного Дум - Brutal DOOM, то они просто сломали бы индустрию!
Я настоятельно советую установить его всем любителям игр подобного жанра. Ведь Brutal DOOM не только позволяет расслабиться после тяжелого рабочего дня и отвлечься на кровавую зачистку ада от орд демонов, но и вполне может стать одной из «базового набора игр», подобно Героям 3, которые никогда не удаляются с ПК. Более того, она весит чуть больше 100 мб!
Вы можете не ограничивать себя лишь одним модом и поставить любые другие, например, текстуры высокого разрешения или изменённую версию Brutal DOOM под названием Black Edition, которая делает атмосферу более тёмной и мрачной (но мне почему-то не зашла).
Чтоб вы быстрее смогли окунуться в этот зубодробительный экшен, в Телеграмм канале я выложил ссылку на игру. В архиве вас ждёт сам Doom, Doom 2, Final Doom Plutonia Experiment, а также Brutal Doom, о котором и была статья. Ничего устанавливать не нужно, просто открывайте папку и кликайте по ярлыку «Запуск.exe», а затем выбирайте, в какую из этих трёх версий Doom вы хотите поиграть.
